为什么维吾尔族民间文学学侧重口头性和表演性

----> 徐家拳的拳法因为实战性和表演性强
徐家拳的拳法因为实战性和表演性强
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非物质文化遗产的保护、挖掘、整理、传承、申报&&&&从2006年至今,我们对新泰市辖区的非物质文化遗产的相关情况进行了全面的普查摸底,共整理和挖掘项目436个,其中民间文学226项,民间美术9项,民乐戏曲29项,手工技艺59项,生产习俗16项,人生礼俗16项,岁时节令28项,信仰祭祀15项,民间医药15项,游艺竞技22项。收集实物1052件、登记造册1171件、作采访文字记录179万字、拍摄照片5247张、录音记录30余小时、摄像记录60多个小时。其中民间舞蹈《独杆跷》被国务院公布为国家级非物质文化遗产名录项目;民间舞蹈《独杆跷》、《百兽图》、《逛荡灯》,体育竞技《徐家拳》、民间医药《孟氏正骨疗法》、民间文学《柳下惠的传说》被山东省人民政府公布为省级非物质文化遗产名录项目;民间手工技艺《新泰芹菜》、《横山蚕丝》、民间戏曲《箍漏担子》、《皮筋儿顶灯》、消费习俗《新泰八顶八宴席》、传统技艺《果都咸菜制作技艺》、《汶南虎头鞋帽制作技艺》、传统美术《田氏剪纸》、《刘氏剪纸》、民间文学《乐圣师旷的传说》、传统音乐《挂红灯》、民间舞蹈《扑蝴蝶》等18个项目被泰安市人民政府公布为市级非物质文化遗产名录项目;2006年以来,新泰市政府已先后三次下发文件,公布新泰市市级非遗名录项目102项。山东省文化厅公布传承人省级四名《百兽图》张传霞、《独杆跷》王宗禄、《逛荡灯》李天顺、《徐家拳》徐勤启。泰安市公布地级代表性传承人《百兽图》张传霞、《独杆跷》王宗禄、《逛荡灯》李天顺、《徐家拳》徐勤启、《刘氏剪纸》刘方红、《田氏剪纸》田晓明、《孟氏正骨》孟照明、《扑蝴蝶》毛松虎。在这些项目中,有的是家传,有的是师承,有的已明确了相关的传承人,有的有待确定传承人。一、非物质文化遗产普查状况&&&&&&&& 1、民间舞蹈民间舞蹈是新泰市非物质文化遗产中的一大特色,不仅在于门类全,更主要的是它的古老与神奇,已申报并已列入全国名录的就有《独杆跷》,已列入省级名录的就有《独杆跷》、《逛荡灯》、《百兽图》。这三个项目都有百年以上的历史,是民间杂耍和民间竞技的一种表演形式。起源于清光绪23年,传承了5代的百兽图是民间杂耍的一枝奇葩,以驱赶瘟疫、降福求瑞为主要内容的“百兽图”表演,其故事来源于民间传说,具有浓郁的神话传奇色彩,全场表现的是八仙骑兽过东海给王母娘娘祝寿的故事。一般在春节至元宵节前演出,表演分“串街”和“打场”两部分。据专家讲,一个节目同时表现八仙在其它民间舞蹈中是没有的,在山东独一无二,因其浓厚的欢庆色彩和避邪祈福等习俗因素,在当地具有广泛影响。起源于谷里镇的“逛荡灯”历史更加悠久,兴起于唐末宋初,传承谱系已无可考,最早发端于方相氏崇拜,据老艺人讲,它是民间舞蹈中山东惟一的傩舞艺术,用陶罐偻空做成“五官”,用量米的升做成官帽,用圈椅和黑布做成官服,表演时人扛起椅子走动,身高三米以上高大威猛,最早给出殡的队伍开路,是远古避邪之神方相氏形象。后来春节元宵节前表演,方相氏形象又改做官员形象,取“天官赐福”之吉祥寓意,因而,倍受民众推崇,是当地节后民间杂耍的必看节目。独杆跷源于羊流镇大洼村,清光绪23年左右由王氏在双脚踩高跷的基础上独创的,至第三代传人王兆杰已日臻成熟,建国后传至第六代,其道具为圆木一根,中部设踏板,由锣鼓伴奏,表演时双脚踩踏板,独杆在地上蹦跳走动。经典剧目为《刘海戏金蟾》,两人可表演一系列高难度动作。造型奇特,生动逼真,动作活泼诙谐,系全国罕见的艺术表演形式。其它民间舞蹈如《抬芯子》、《玉皇辇》等都是相对古老的一种民&&&&&&&& 间娱乐形式,都有待于我们去挖掘、保护、传承。2、民间文学民间文学的起源从口头文学开始,它包括神话传说、民间故事、乡言俚语、谚语歌谣等。在新泰至今流传着许多动人的民间传说,这些民间故事大都来自当地农村,有些来自莱芜、蒙阴等周边地区,颇具影响力。有的以忠孝文化为主,如《灵槐复荣》的传说。有的以孝文化为主,如《龙母坟》的传说。有的以忠义文化为主,如《管鲍遗风》的传说。更多的以娱乐为主,如《三月三醉到六月六》等等,新泰是个底蕴丰厚的城市,是民间故事、神话传说特盛兴的地方,由此也进一步说明了新泰诙谐、幽默、机智的乡风个性。谚语是新泰人民长期生活所积累的文化财富,反映了人民群众综合的文化素质和精神面貌。当地农民的民间谚语大多和农事、生活有关,如:云彩向东一阵风、云彩向西披蓑衣、云彩向南雨涟涟、云彩向北一阵黑。寒门出贵子、陋巷出圣人。这些民间文学都集中地反映了新泰人民的勤劳善良、风趣淳朴的乡土民风和聪明才智。3、民间美术新泰民间美术起于当地农民节日大兴剪窗花,每逢春节来临,村姑村妇有剪红花贴于八格窗和堂屋炕头上的习俗,现在这一习俗已逐渐消失。现在的民间美术以泥塑、面塑为主,新泰展家泥塑以设色艳丽、色彩对比强烈、造型朴拙可爱而蜚声乡里,仅举展家泥塑为例:第五代传人展庆平,1963年出生,1985年毕业于山东农业大学。受先祖影响,自幼酷爱绘画,尤擅工笔花鸟,十几年坚持外出写生积累素材,根植于宋画细腻、严谨之传统,师法自然,运以精心,着意表现空灵清虚、生趣盎然的自然世界。其作品多次在省市美协等单位组织的美术展览中获奖并在多种报刊发表。近年来,在新泰市文体局和&&&&&&&& 旅游局的指导下,展庆平发挥自己擅长书画的优势,对“文革”以来濒临失传的祖传泥塑工艺进行系统发掘整理,在继承传统的基础上,采取新泰当地民间视为吉祥、祝福、辟邪、驱秽等作用的蝙蝠、鱼虫等为主要图案,协助女儿第六代传人展艺一起创作了泥老虎、十二生肖等泥塑作品,用色对比强烈,造型朴拙可爱,深受社会各界人士欢迎。第六代传人展艺,自幼学习绘画,2007年以优良成绩考入全国重点大学华南理工大学艺术学院学习艺术设计,在泥老虎等作品设计中匠心独运,将所学陶艺、图案、艺术设计等美术知识运用到泥塑玩具设计中,取得了很好的效果。在2008年10月泰安市旅游商品创新设计大赛暨旅游商品展中,作品《泥老虎》系列获三等奖,奖励奖金500元;同年12月20日,在新泰市第一届旅游商品创新设计大赛暨旅游商品展上,《泥老虎》、十二生肖系列作为唯一的泥塑作品受到大赛组委会评委专家的一致好评,获铜奖。其它的如宫里田晓明、青云刘方红等部分剪纸艺术在整个泰安区域有名气。4、民间手工技艺通过调查摸底,我们已确定的几十个传统民间手工技艺项目,它们大都凝聚着几代人的艰辛和聪明才智,有的至今还闪耀着夺目的光辉,充满着勃勃的生机,产生着骄人的效益。仅举《横山蚕丝》为例:“横山蚕丝”品质优良,历史悠久:新泰境内所种桑属鲁桑,鲁桑又名地桑、女桑;树矮,条生,桑叶大而肥厚,便于妇女采摘。新泰所产“横山丝”亦为鲁丝。史载西周时鲁丝贵重到一束丝加一匹马可以兑换五个奴隶。“横山丝”是鲁丝中佼佼者。横山一带所产蚕茧个大,茧层厚,茧丝长达1200多米,最长者达1500米。解舒率最高,达76%以上。丝白且细,色泽光亮,弹性好、产量最多。横山丝好,因其茧好,因其桑好;桑好,不仅地&&&&&&&& 好,主要因当地种桑、养桑、制丝技术高超。用该丝所织素绢薄如蝉翼,轻如云雾,为全国之最。清代时,新泰的敖阳店成为山东重要的茧绸集散市场,各地商人纷纷前来采买,贩运四方。可现在的横山已无人种植,最好地块正是现在的光明水库。其它民间传统手工技艺如《洪河山药》、《泰山白草帽辫技艺》、《果都咸菜腌制技巧》都是新泰特色品牌,闪耀着先民的智慧,传承着现代的辉光,不仅给传统产业注入着生命、活力,也提升了新泰传统文化的品位。5、民间习俗新泰市作为内陆地区,各种习俗相对活跃,大体可分为以下几种:信仰习俗:自清以来,当地就有天主教、伊斯兰教、基督教的教民,而且在新泰城区、翟镇、禹村等都有教堂,平时活动正常。生活习俗:
包括婚礼习俗、节日习俗、生育习俗、迁居和祭祀习俗等。婚礼习俗:一般由相亲、下礼、定亲、娶亲、洞房、回礼等形式进行。生育习俗:生儿育女,新泰均有满月礼、百日礼、周岁礼等习俗。节日礼俗:一般在春节、元宵节、二月二、清明、七月七、七月十五、八月十五、寒食节等节日都有过节的习俗。祝寿习俗:一般都是为老人祝寿。有阳寿和阴寿之分。阳寿50岁以后每年一庆。80岁为大寿,特别隆重。阳寿称喜寿。80岁以上,都要大摆宴席,隆重贺寿。丧葬习俗:解放前至解放初期,新泰实行土葬,现在实行火葬。人死后,晚辈披麻带孝、守灵、打幡、上坟,而且每年的祭日、清明、农历十月一等日子都要上坟祭祖。6、传统体育与竞技新泰当地的民间游戏丰富多彩、反映了新泰先民乐观向上、兴趣&&&&&&&& 广泛的个性。像下四州、推铁环、拾子儿、跳房、跳绳、踢毽子、荡秋千、打弹弓、拔河、弹玻璃球、翻绳、剪子保袱锤等,大部分都是过去的老游戏,也有一些流传至今。作为传统体育与竞技的重要组成部分,新泰拳术更为出名。尤以新泰青云通济庄徐家拳、东都乌珠台罗汉拳、楼德黄泉沟二郎通背拳三个拳种最为著名。徐家拳独出一门,为徐家独创,已先后被列为山东省省级非物质文化遗产名录,在这里,仅举徐家拳为例。徐家拳起源于清雍正年间,,由其高祖徐盛才所创。第六代传人徐花葶掀起了第一次高潮。徐氏家谱记载,徐花葶,字殿甲,1826年出生(清道光5年),1900年卒于通济村。该公自幼习武,曾走南闯北拜师学艺,练就一身武功。由于他善于研究,在总结先辈武学的基础上,改进了徐家拳法及各种兵器的使用。徐花葶武功高强,多次参加大型比武,多次获第一名,在清咸丰年间封为武庠生(即武秀才),清咸丰年间(1853年),徐花葶被推选为县团练团总。是年,太平捻子(毛子)攻打新泰城,由于徐花葶训练的武装团严密防守,打败了来犯的毛子。因抗敌有功,清政府赏赐他亮蓝顶戴大花翎,至今尚存。徐家拳的拳法因为实战性和表演性强,攻击和防守相结合,强身健体,防身自卫,而倍受人们的喜爱。拳术分为“单打”和“双打”,拳术单打套路有架子锤拳;双打套路:五套拳:1、撞膀锤拳、2、十字按拳、3、栽手拳、4、小劈风拳、5、二郎拳。徐家拳有七大致命绝技,分别是撮鼻梁、打斜肋、顶心、盖顶、惯耳、击裆、削喉,这些招术极具实战性,可一招致敌于死地。7、传统医药新泰市的传统医药多是当地祖传,是中药中医世家长期的行医过程中经过临床研制、代代相传延续下来的,有的至今还仍然应用于临床,被一些医药专家叹为奇观,并以其神奇的疗效福泽乡里。以西张庄孟氏整骨、宫里镇宫西村“观音膏”最为知名。仅以宫西村“观音&&&&&&&& 膏”为例。“观音膏”的发明与发展与当时人民群众的生活息息相关。大约在150年前,国家贫困,民不聊生,照看不好的孩子经常被烧烫伤,因当时医疗水平低,烧烫伤根本无方可治,眼看着患者痛苦不堪。对此宫西村行医的李玉珍看在眼里,急在心里,并用自己所学,自行研制出烧烫伤膏药,因治疗效果神奇,人们便问李玉珍是如何得来的秘方,当时李玉珍用幽默的口吻答复人们说:“夜里菩萨托梦,授予此方,救天下众生”,所以人们称此膏药为“观音膏”。后来,李玉珍又先后研制出医治骨折、颈肩、腰腿疼、四肢麻木、风湿、类风湿关节炎、强直性脊柱炎、股骨头坏死、面瘫等膏药。这些膏药疗效奇特,故也称为“观音膏”。为使“观音膏”造福后人,李玉珍便将“观音膏”密方传授给儿子李登祥,并要他代代相传。至今,仍以神奇的疗效影响着周边的省份。8、民间音乐、民间戏曲新泰的民间音乐主要以民歌、民间小调、小型器乐为主。民歌《挂红灯》作为新泰的代表性歌曲在省内外有名,以音调优美、歌词朴实、曲风婉转、易记好听而受到人们的喜爱,目前正在重新改编、配器,使其再现光彩。新泰民间小调是人们口头创作的音乐和文学结合的一种艺术形式,是人们生活、劳动、斗争的形象记录,它题材广泛、形式多样、风格别致,体现了人民的聪明才智、反映了人民的精神气质,是中华民族宝贵的文化遗产和精神财富。像《攻打蒙阴城》,柳琴调《越唱心里越快活》,边关小调《泰山景》,《打花棍》等,这些歌曲具有鲜明的地域特色。而“花鼓”“笛戏”则更以其鲜活的生活气息、独特的土著特色为广大的音乐工作者所钟爱,堪称非物质文化遗产瑰宝。像“哭娘腔”、“卖小鸡”、“卖鼠药”、“收破烂”、“卖五香面”等。通过我们对全市非物质文化遗产普查了解,我们认为:我市历史&&&&&&&& 悠久,底蕴丰厚,非物质文化遗产灿烂多姿,门类繁多,彰显了这方土地先民们的智慧和精神文化追求。像以《独杆跷》为主的民间舞蹈类,像以《灵槐复荣》为主的民间文学类,像以《徐家拳》为主的民间竞技类,像以《孟氏整骨》为主的民间医药类等项目,作为中华文化的代表之一,都有着非常好的群众传承基础和重要的史料、人文、艺术价值。二、以非遗项目为平台开展的各种文化展演活动2006年以来,共建立非遗展厅4处,传承基地3处,组织非遗项目剪纸、老粗布、果都咸菜参加全国第一届第二届非遗博览会,日中央电视播出《地理国家》栏目,让《百兽图》和《独杆跷》登上了央视舞台,这在我们全省是很少见的,以民间舞蹈、民间艺术队《徐家拳》组织的表演队伍,每逢过年赶大集、文化下乡到市村演出,多次参加泰安市非遗日保护成果展演,新泰市非遗图片展演和全国摄影家莲花山金秋行等大型活动,《工人日报》曾对羊流《独杆跷》和《百兽图》保护和发展进行过专版祥细报道,2013年4月底参加泰安市举办的东岳庙会,阵容之大,深受广大游客的欢迎。《徐家拳》在2013年1月在中国《体育报社》和《国家体育》举办的中华武术30年颁奖盛典上荣获中国武术30年地方拳种最热心传承人奖,2013年在全国传统武术比赛中获得团体第二名,2012年8月在山东省武术非物质文化遗产技艺交流大会荣获一等奖,2013年4月参加首届《泰山》传统武术节获个人金牌一枚,2013年5月参加香港武术联会成立二十五周年暨2013首届国际传统锦标赛徐家拳项目获银牌。新泰民间舞蹈几十余项,以民间舞蹈艺术为载体,我市成功申报了中国民间艺术之乡,由三个乡镇申报成功了山东省民间艺术之乡,羊流镇、谷里镇、青云街道办事处。在经济大潮的今天,可有着百年历史传承的项目,正是利用非遗的品牌在做大做强,塑造自己的非遗产品,像《孟氏正骨》已经到了省级名录,他们为什么要打上非&&&&&&&& 遗这个品牌,这与他们的经营理念有关系,由于孟正骨有几百的历史,正骨疗法深受老百姓的喜爱,从而形成长盛不衰的品牌,知名度其影响,遍及全国各地及港澳东南亚和俄罗斯等周边地区。孟氏医院制剂室投产使用,并获中华人民共和国医疗机构制剂许可证,拥有胶囊剂、散剂、膏剂三大类13个品种,以广泛用于临床,改变了原来的老经营模式,原来用的红布做膏药,用纸包药粉的年代已经改变,现在出的产品比较规范,以其简、便、廉有效方法得到了患者的肯定。《果都咸菜》在第二次非遗博览会上,以我们在展出期间,其他县市的领导对我们的产品很赞赏,在品尝了我们的果都咸菜以后,特地让他们的工作人员到新泰买果都咸菜、老粗布、风干鸡,成为馈赠亲朋友好的礼品,这说明了一个非遗项目的成功。2012年在羊流大洼村组织举办国家级、省级非物质遗产重点项目培训班,共培训传承人6名,学员200余名,并为《百兽图》、《独杆跷》2个项目购置了服装、道具、乐器。分管市长、文广新局下属单位及当地政府主要领导参加了开学典礼及结业典礼,20个乡镇分管领导及文化站长参加了现场会。2013年在谷里镇南谷里村举办了省级项目培训班,参加人数共60人。2010年新泰市被列为非物质文化遗产项目普查示范市。三、怎么样填写非物质文化遗产名录申报书&&&&&&&&
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文学性与表演性的关系
戏剧文本具有双重特征——文学 性和可表演性。一方面,戏剧和其他文学体裁一样强调文字的美感和艺术性。另一方面,戏剧作为古老的表演艺术,在有文字记录以前一直以口头形式进行演出并传 承下来。从这个角度看,戏剧的可表演性是先于其哗骸糕缴蕹剂革烯宫楼文学性而存在的。但对戏剧翻译文学性的研究却远远早于和多于对其可表演性的研究,造成戏剧翻译评价的失衡与 有失公允。本文从文学性和可表演性两个维度来分析比较莎士比亚名剧《暴风雨》的两个中译本,试图给两译本一个更为全面合理的评价与解读。 一部好的戏剧作品必然是文学性和可表演性的完美契合,但它的译本能否同时保存和体现这两种特质?文学性的成功再现是否会导致可表演性难以实现?二者究竟是 相互排斥还是相辅相成?本文对《暴风雨》两中译本的比较研究显示,梁实秋的译本无论在文学性和可表演性上都略胜朱生豪的译本一筹,从而从侧面反映出这两个 标准并非对立关系。 本文借用文艺领域中的修辞理论、社会语言学领域中的关联原则等相关理论,从重诗意、修辞性、含蓄性和个性化语言这四个方面来考察两个中译本的文学性的再 现。同时根据对可表演性三种不同角度的理解,将其细化为可说性、可演性和目的语观众可接受性,并以此来分析两译本的可表演性。两位译者都显示出对原剧本的 深刻理解、对原作者的充分尊重,以及为架构中英文化交流桥梁所做的种种努力,而两个中译本也各具特色、各有千秋。但综合来看,梁实秋在文学性与可表演性的 掌控上均优于朱生豪。可惜的是,由于文化因素和社会因素,梁实秋的译本却并未获得应有的关注。这引发了对戏剧翻译策略选择的思考,以期更好地感受异质文 化,促进跨文化交流。
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电大汉语言文学本科毕业论文:试论民间文学的特性
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写 作 提 纲
一、民间文学在内容方面的特征
1、文学作品的内容属性。
2、文学作品的人民性。
3、民间文学人民性的表现。
二、民间文学在创作和流传方式上的特点
1、口头性。
2、变异性。
3、传承性。
三、民间文学的立体性特点
1、民间文学同作家书面文学不同。
2、民间文学的表演性使它形成多面的立体。
3、民间文学即兴创作的特点形成一种立体性。
4、民间文学的多功能性、实用性构成民间文学的立体性。
5、民间文学的内容多方面地反映了社会生活,有多种科学价值,是立体的。
6、从民间文学的流传途径看,民间文学是立体的。
试论民间文学的特性
&&&&&&&&&&& &&&&&&&&& ――庄琼
关键词:文学&&& 民间文学&& 基本特性
民间文学属于文学的一个特殊类别,是与作家文学、通俗文学相并行的一门独特的语言艺术。是劳动人民的口头创作,在广大人民群众当中流传,主要反映人民大众的生活和思想感情,表现他们的审美观念和艺术情趣,具有自己的艺术特色。
民间文学指广大人民用自己最熟悉的传统民间形式创作和流传的文学作品,具有直接人民性和口头性、流传变异性、集体性、立体性等特征。它只是俗文学、大众文学、群众文艺中的一部分,其主要标志有二:第一,民间文学必须是劳动人民自己的文学创作,具有直接的人民性。第二,民间文学还必须是用人民自己最熟悉的传统民间形式创作和流传的文学作品。它是一种文学作品,是一种特有的文艺现象。本文通过对我国一些民间文学作品的分析和研究,从而得出民间文学的一些基本特性。
一、民间文学在内容方面的特征
1、文学作品的内容属性有哪些?文学作品的内容属性就是文学作品所表现出来的思想性。通常有这些:好的:人性、(历史)进步性、先进性、阶级性、人民性。不好的:局限性、反动性、保守性、落后性、腐朽性。这些是受作家的阶级地位、世界观等方面因素制约的。
2、文学作品的人民性
文学人民性的本原意义是指文学艺术与劳动人民的关系问题。这是由前苏联引进的一个概念。
其人民性就是文学作品对人民大众的生活、思想、情感、愿望的反映。直接人民性是指民间文学能直接反映人民的生活和斗争,表现人民的思想感情和审美情趣。
50年代初的《苏联大百科全书》:“艺术上的人民性是艺术和人民的联系,人民大众的生活在艺术上的反映,劳动者的思想、感情、愿望和利益在艺术上的表现。”
别林斯基:“在我们这个时代,人民性成了文学的首要优点和诗人的最高任务。现在称呼某一诗人为‘人民的’即等于对他的颂扬。”别林斯基给与文学的人民性以极高的评价:“谁是天才,谁就是真正的诗人,他不可能不是人民的。”别林斯基第一次把文学的人民性提到美学的重要地位。
文学作品的人民性是决定作品成就大小的最重要因素之一。
文学作品的人民性问题,是一个历史范畴问题。不同社会形态有不同的意义。从阶级的观点区分民间文学,在前阶级社会里,民间文学表现的是氏族或部落全体居民的思想感情。随着阶级分化、阶级对立的出现,文学打上阶级的烙印,出现了鲁迅所说的“生产者的艺术”和“消费者的艺术”的对立,民间文学属于“生产者的艺术”,被压迫阶级的集体创作。在中国漫长的封建社会里,民间文学主要是农民、手工业者及生活在他们中间的民间艺人的口头创作,其思想内容具有鲜明的阶级性、进步性,也就是人民性。
3、民间文学人民性的表现
乌丙安《民间文学概论》表述文学作品人民性的体现方面:悲惨生活、反抗精神、爱乡土、爱祖国、歌唱劳动、对美好未来的渴望。
元代民谣:“天高皇帝远,民少相公多。一日三遍打,不反待如何。”
《太平歌》:“泥瓦匠,住草房。纺织娘,没衣裳。卖盐的,喝淡汤。种田的,吃米糠。磨面的,吃瓜秧。炒菜的,光闻香。编凉席的睡光床。抬棺材的死路旁。”
民间文学在思想上也有落后的一面,人民性在民间创作中表现的复杂情况有二:1、并不是在人民群众中流传的一切口头作品都是劳动人民自己的作品。2、劳动人民自己创作的作品也不是百分之百具有人民性。
民间文学思想内容方面的局限:宗教思想的搀杂;剥削阶级意识的影响;小生产者落后心态的表现;愚昧、迷信、保守、落后,低级趣味、色情。例如:“生死有命,富贵在天。”“命里没有莫强求。”“命里无儿难求子。”“三亩耕地一头牛,老婆孩子热炕头。”
二、民间文学在创作和流传方式上的特点
基本特征是将它和作家创作的书面文学相比较时,在创作与流传方面所表现出来的特殊性。人们通常把它的基本特征概括为“四性”:集体性、口头性、变异性和传承性。
民间文学是一种活跃在广大民众中的口耳相传的艺术,广大民众用口头语言创作,并通过口头语言的方式将这种创作传承下来,由此形成了一套与之相适应的表现形式和表现手段。民间文学这种适宜于口头创作和口头流传的特征称为口头性。口头性在民间文学基本特征中也占有很重要的地位。我国一些民间文艺学家提出,“口头文学是民间文学的主要特点,是区别于文人文学或书面文学的主要标准”。
同时,口头性并不是民间文学独具的特征。因为,在非劳动人民中间,甚至是在剥削阶级中间,也都有自己一定的“口头创作”,它们也都同样具有口头性。如儿歌《小女婿》:“有个大姐整十七,过了四年二十一。寻个丈夫才十岁,她比丈夫大十一。一天井台去打水,一头高来一头低。不看公婆待我好,把你推到井里去。”口头性表现为口头创作、口头流传,以活的口语作为表情达意工具,和书面创作、书面流传,以书面文字作为表达工具的作家文学截然不同。口头创作和流传的方式有说(散文故事)、唱(诗歌)、说唱结合(曲艺)以及说唱表演结合(小戏)等。
从文学发展的历史来看,人类最古老的文学就是伴随口语,而不是伴随文字产生的。这种最古老的文学就具有口头性的特征,它们是口头文学,也是最早的民间文学。后来阶级分化,广大劳动群众因受压迫受剥削,被剥夺了享受教育、使用文字的权利。很少或者没有机会接触书本。他们难于欣赏作家创作的书面文学,更难于直接参与书面文学的创作,便继续发展白己的口头文学。正如劳动者自己所说:“叫我唱歌我就唱,叫我写字不在行。”
口头文学具有很大优越性。被称为“永不凝冻的优质载体”。
一是群众以口语为媒介,可以不受文化程度的限制,使最广大民众能够欣赏这种文学并立即参与创作。
二是这种文学活动能灵活简便地贯穿于人们的生产劳动、日常生活之中,休息时可以讲故事,说笑话,从事生产劳动时有各种形式的劳动歌,各种仪式歌成为进行婚丧嫁娶活动的内容之一。口头文学能够和实际生活紧密结合,这是书面文学,乃至视听文学(广播、电视)所不能完全取代的。民间口头文学仍将继续存在于广大人民群众之中,发挥它的特殊功能。
又叫“变易性”,或“变动性”。是指民间文学在流传过程中从内容到形式的各种因素,如人物、情节、语言,甚至主旨都自然而然地经常发生变动的特征。它是由集体性、口头性派生出来,不同于作家创作的书面文学的又一显著特征。
民间文学作品保存在人们的记忆里,凭口耳相传,其形态难于固定。而且它在流传过程小,允许转述者对原作加以变动,继续参与创作加工,因而它在人们口头上就处于不断变动之中。
贯穿于一类作品中的共同因素(主题、人物或情节),通常称为“母题”;形态大同小异的不同作品,称为“异文”;它们的最原始的形态,则称为“原型”。如“狼外婆故事”。“孟姜女故事”等。
口头流传的民间文学作品都存在变异性,但变异的幅度不一,因作品的体裁不同而有所区别。如散文体故事因篇幅长,语词难以固定,变异性大,韵文体的长诗短歌,因具有节奏感,语词易记,稳定性强,变异性小。
民间文学的变异性,主要是由它的集体性和口头传承性带来的。另一种情况是随着历史的演进,历史条件的改变,地域或民族的不同而有所变异,故造成往往同―故事异文极多。“灰姑娘”故事在世界上就有五百多种异文。
变异性对民间文学发展的影响具有两重性。它一方面使得许多古老而优秀的作品,由于遗忘和误传,流传到后世变得残缺不全,还有的变得面目全非,由此表现出口头流传的局限性。
另一方面,它又可以因此而不断吸收群众的艺术智慧,使作品逐渐完美;适应时间与空间的变化,长久地活在人们的口头上,获得巨大生命力。其积极作用是主要的。
民间文学在形式上更具稳定性。民间文学的传统形式一般很少变化。以民歌为例,汉民族的民歌最多的是四句头,二、四句押韵,或一、二、四句押韵。这从奴隶社会到封建社会,再到半殖民地半封建社会乃至社会主义社会都是如此。
变异性特征的形成,固然以集体的、口头的创作与传播为重要的因素,但是除此之外,还有它本身内在的和外在的因素。
第一,劳动人民的作品是口传心授的作品,这里的心授正是依靠记忆保存和传授的含义。靠记忆保存民间文学作品是形成变动的内在原因。
第二,民间创作者从来没有著作权观念,这是形成变异性特征的另一个内在原因。
第三,民间口头作品流传的环境不同,是形成变异性特征的外在原因。
第四,历史的发展,时代的变革,是形成变异性特征的重要客观原因。
必须说明,同一内容的作品又往往用不同的体裁样式表现出来,这种情况不应当看作是变异性的一种表现。
又称“传统性”、“继承性”。它是指民间文学在不断变化的过程中,还积淀、保持着一系列相对稳定的因素,如民众的传统观念、审美意识及传统的艺术形式。也是人们常常提到的民间文学基本特征之一。
按照文学作品内容和形式的辩证法,社会生活的变化,首先反映在文学作品的内容上,内容是最活跃的因素,变革较快,而艺术形式则具有相对的稳定性,变革较慢。新内容出现后,不能立刻获得完美的新形式,要在利用旧形式、改造旧形式的过程中,逐步创造出新的形式来,从而实现内容和形式的完美结合。
民间文学的传承性,主要表现在艺术形式方面。一些常见的体裁、常用的表现手法和格式,在人们口头世代相传沿袭长久。
在社会主义时期,随着广播、电影、电视、录音、录像等现代化传播工具的普及和全民科学文化水平的提高,民间文学的口头传承性更会发生变化。毫无疑问,它将大大减弱,而书面创作和书面传承会大大加强。但口头传承性仍不会消失。歌谣:“论文凭没文凭,论水平没水平,论年纪已不轻,论关系官照升。”
民间文学的集体性是指民间文学作品是集体创作,集体流传,集中了集体的智慧,融汇着集体的艺术才能,为集体所共有,并且为集体所享用的特殊文学。这是民间文学最重要的本质特征。相对于作家文学,这是最具有区别性的特征。
民间文学的集体性,表现为由劳动人民集体创作,在集体中流传,为集体所有。这种集体创作特点,尽管在关于汉族远古时期生活的文献记载中不多见,但在关于其它兄弟民族原始社会生活的记录当中却显而易见。例如,十七世纪清代学者关于台湾高山族各原始公社的记载资料就充分证明了集体性在古代口头创作中的广泛存在。当时,他们约有二百多个以部落为单位的社,基本上处于原始狩猎后期和农耕初期。
进入阶级社会的新情况:“在整个阶级社会里,大量的民间文学作品仍然是广大人民群众的集体创作,而专业艺人的存在只是民间创作集体性的补充和发展。
人民的文化程度全面提高以后的情况。因为群众中用文字进行的书面创作,从写作到传播,都和作家文学的特点一致起来,它们已经不再具有民间文学集体性特征,基本上已经不属于民间文学范围了。它们标志着社会主义时期作家书面创作的群众性的不断扩大,并不意味着民间口头文学集体性的缩小。相反,在原来口头创作基础上发展下来的民间文学集体性仍然起着明显的主导作用;近三十年的实践证明,这种集体性越来越显示了它的广泛意义。例如,近十年来在全国人民中广为流传的新民间笑话作品,就是最好的证明。
民间文学作品的三种形成方式:1、集体活动场合,如劳动歌谣、民歌、故事; 2、个人完成雏形,其后在流传中加工和再创作。这样形成的民间作品应占大多数;3、先由个人(民间歌手、民间故事家、民间曲艺家等)完成并且有明确的传承线索,主要指民间艺人的创作情况。
第一点,民间文学的集体性体现在它是集体创作、集体流传的。
由于它是集体创作的成果,其著作权不属于个人而属于集体,便构成了所谓“匿名性”。这是由集体性派生而出的一种外部标志。
第二点,民间文学的集体性体现在其内容上,反映着特点群体的生活、思想、感情、观念等。
三点,民间文学集中体现了特定群体喜闻乐见的艺术形式,是集体智慧和才艺的结晶。
综上所述,民间文学的各特征之间部有着密切的联系,它们绝不是孤立的、互不相干的。我们应当对这种联系性有所了解。其中,特别值得注意的是集体性与口头性这两个特征,对民间文学创作与流传起着主导的支配作用。变异性与传承性这两个特征,也都是从集体性、口头性作用于民间文学创作和流传过程中显示出来的。民间文学的变异与传承特征反过来又印证了集体性、口头性的重要意义。这四个特征联系起来就成为民间文学与作家文学在创作、传播等方面的区别,同时也成为辨识民间文学的重要标志。
民间文学在实际生活中有多种社会功能和实用价值。在表现方式上又带有综合性。民间文学本身是多层面的、立体化的,它流传在立体环境中,并且往往随着环境的不同而发生变化。
三、民间文学的立体性特点
民间文学立体性是在民间文学的调查搜集实践与研究工作的实践中提出来的,指民间文学承载的形式是立体的。
1、民间文学同作家书面文学不同,它不只有一种定本在流传而是有许多异文在流变。在不同地区、不同时代和不同人的口中,民间文学作品都会发生变化,出现许多异文,越是流传广泛,流传时间越长异文就越多。
2、民间文学的表演性使它形成多面的立体。
民间文学不只是单纯的语言艺术,而往往是既有音乐又有舞蹈,又有表情又有说和动作的带有综合性的艺术。其艺术手段比书面文字更丰富,艺术感染力也更强。我们在西藏调查民歌时,听到优美民歌的歌唱非常迷人,深深感到“歌的本质是唱”是很正确的。
民间文学的表演同作家创作的电影、戏剧、歌曲等的表演是不一样的。民间文学的表演者不是只管背台词、唱现成歌词的演员,如只是背台词进行朗诵,就不成其为民间文学了。民间文学的表演者就是创作者,表演中有创作,表演的过程,也是创作的过程,二者是紧密结合营的。
3、民间文学即兴创作的特点形成一种立体性。
许多民间文学作品即兴创作的成分很大,往往是触景生情创作出来的,看到什么唱什么,听到什么答什么,与环境密不可分。
许多民歌是在对歌时作为提问或回答问题而编唱的,怎样问,什么对手问。怎样答,那比喻、隐射都离不开歌唱的环境。如抽去这立体的环境,只作一般化的理解,就难以体味它的奥妙。不只民歌如此,故事的讲述也与听故事对象等环境、场合密不可分。
4、民间文学的多功能性、实用性构成民间文学的立体性。
民间文学是一种实用的艺术,它不是一种固定的书面作品,而是活在人民生活中的活的艺术。它是立体的,不是平面的。它在社会生活中有多种功能。
农民起义的歌谣传说在斗争中起宣传组织作用,几乎所有农民起义都利用歌谣进行宣传。
民间文学作品具有实用性,同它的社会功用密不可分。如果不注意这种特点,不了解它在社会活动中所起的作用,就不能体察作品的活的灵魂,就无法深入了解产品的内容。可见,这种立体性是民间文学很重要的特性。在记录民间文学作品时,也要同时把它的社会作用记录下来,才能反映作品的全貌。如果只有作品本文就同作家书本文学等同了,只有一个平面,而看不到它的立体面貌就改变了作品的真相,使它残缺不全了。
5、民间文学的内容多方面地反映了社会生活,有多种科学价值,是立体的。
正是由于这种立体性特点,才可以对它进行多侧面、多角度的科学研究。除了从文学角度进行民间文艺学的基本研究之外,还可以从社会学、民俗学、民族学、人类学、历史学、政治学、法学、哲学、经济学、考右学、美学、伦理学、宗教学等种种不同的角度对民间文学进行专门的研究。民间文学的这种多侧面的科学价值正是由它反映人民生活的多面性即内容的立体性决定的
6、从民间文学的流传途径看,民间文学是立体的。
一种民间文学作品往往可以在歌谣、故事、曲艺、戏曲等多种形式里流传,它不是单一的平面的,而是多面的、立体的。从流传的渠道与范围看,民间文学的流传也是多面的。
[1] 钟敬文:《民间文学概论》
[2]:《小女婿》 京山民族出版社出版
[3] 《苏联大百科全书》
[4]《太平歌》
[6] 民间故事 狼外婆的故事。
[7] 民间故事 孟姜女的故事。
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