&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-8a69ee03ace4_b.jpg& data-rawwidth=&472& data-rawheight=&469& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&472& data-original=&https://pic3.zhimg.com/v2-8a69ee03ace4_r.jpg&&&/figure&&p&几乎所有嘻哈歌手/ DJ都会在脖子上挂个粗大的金链子。的确，金链子之于嘻哈，就如铆钉皮衣之于朋克：&/p&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/v2-bc66ba7ee7fee084b1ee5c_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&550& data-rawheight=&412& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&550& data-original=&https://pic2.zhimg.com/v2-bc66ba7ee7fee084b1ee5c_r.jpg&&&/figure&&p&不好意思放错图了，是下面这个：&/p&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-85ebd666275fed2779eab3fde1fa9329_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&1080& data-rawheight=&647& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1080& data-original=&https://pic3.zhimg.com/v2-85ebd666275fed2779eab3fde1fa9329_r.jpg&&&/figure&&p&牛仔帽之于乡村音乐&/p&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-f46e8edf2167ccebf0116_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&775& data-rawheight=&436& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&775& data-original=&https://pic3.zhimg.com/v2-f46e8edf2167ccebf0116_r.jpg&&&/figure&&p&是嘻哈歌手必不可缺的装饰。&/p&&p&需要强调的是，金链子有“装饰”、“炫富”、“炫富”、“炫富”等多重功能。&/p&&p&“炫富”观念在嘻哈圈根深蒂固：&b&即使住贫民窟，也要开豪车；即使吃麦当劳，也要买金链子。&/b&&/p&&p&&br&&/p&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-08beff0a61dd91937bd6b_b.jpg& data-size=&normal& data-rawwidth=&542& data-rawheight=&528& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&542& data-original=&https://pic3.zhimg.com/v2-08beff0a61dd91937bd6b_r.jpg&&&figcaption&图文无关&/figcaption&&/figure&&p&那么问题来了，既然是为了炫富，嘻哈歌手们戴的金链子到底多贵呢？音乐帝今天来扒一扒。&/p&&p&&b&Jay Z： 25 万美金（约160万人民币）&/b&&/p&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/v2-a7eafd64299e0fbd9b39d93985cff975_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&612& data-rawheight=&612& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&612& data-original=&https://pic2.zhimg.com/v2-a7eafd64299e0fbd9b39d93985cff975_r.jpg&&&/figure&&p&作为美国一代嘻哈天王，Jay Z 的金链子价值25万美金。&/p&&p&不过无所谓，天王+天后小两口，一天分分钟挣10个金链子回来给娃当玩具。&/p&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/v2-3ecbf0755e4bbd7f3c0f662_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&600& data-rawheight=&600& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&600& data-original=&https://pic2.zhimg.com/v2-3ecbf0755e4bbd7f3c0f662_r.jpg&&&/figure&&p&&b&Kanye West：30万美金（约190万人民币）&/b&&/p&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/v2-abe1cb9d0bbcb3c99f904_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&399& data-rawheight=&600& class=&content_image& width=&399&&&/figure&&p&既然是炫富比赛，怎么能少了怼天怼地对自己的侃爷？&/p&&p&侃爷的金链子是埃及太阳神概念设计，价值 30 万美金。狂拽炫酷的金链子一出场就让全场观众和媒体为之一振：这是哪个寺庙跑出来的和尚？&/p&&p&不过，30万美金对坐拥潮牌 Yeezy 的侃爷不算什么：钱这种东西，不花出去，留着过年吗？&/p&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-eadc3bc33a89e_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&500& data-rawheight=&325& data-thumbnail=&https://pic4.zhimg.com/v2-eadc3bc33a89e_b.jpg& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&500& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-eadc3bc33a89e_r.jpg&&&/figure&&p&看到这里，你是不是现在觉得嘻哈圈特别浮夸，资本主义享乐主义盛行？&/p&&p&那你就错了。&/p&&p&看完下面的你就会发现，上面两位天王堪称美国嘻哈界最&b&勤俭持家&/b&的男人了。&/p&&p&&b&Sean Kingston: 50 万美元（约 320 万人民币）&/b&&/p&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/v2-1e5f80da9_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&472& data-rawheight=&469& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&472& data-original=&https://pic1.zhimg.com/v2-1e5f80da9_r.jpg&&&/figure&&p&天哪。。。小青年真膨胀。。。同为90后，你让我们怎么想？&/p&&p&悲伤的是，这条项链后来居然被 Sean 他家人给寄丢了。。。&/p&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-4147daecbad454a3708feffd976afd3b_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&832& data-rawheight=&351& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&832& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-4147daecbad454a3708feffd976afd3b_r.jpg&&&/figure&&p&&b&Pharrell Williams 100万美元（约640万人民币）&/b&&/p&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-5c4b5a0f0cab9bedd28c43ed62084c61_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&400& data-rawheight=&620& class=&content_image& width=&400&&&/figure&&p&菲董的项链可谓豪气，当时也算是亮瞎了娱乐圈。他的吊坠人物就是自己和2位乐队成员的肖像。&/p&&p&&b&Rick Ross:150万美元（约960万人民币）&/b&&/p&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-c086af47fee516d1588c31_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&400& data-rawheight=&586& class=&content_image& width=&400&&&/figure&&p&是的你没有看错：Rick Ross 直接按自己的脸的模子刻了一个金链子大吊坠。&/p&&p&事情的经过可能是这样的：有天早上起床后，Rick一照镜子：艾玛！世间竟有如此美男子？？！！快来人哪！！赶紧给哥做个和我脸一样帅的金链子！！&/p&&p&下面这位就是嘻哈圈装逼巅峰人物了：&/p&&p&&b&Nigo 400万美元 （约2560万人民币）&/b&&/p&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/v2-5f56fe16bdfffa83b2dc6c169c0de2df_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&257& data-rawheight=&398& class=&content_image& width=&257&&&/figure&&p&日本 DJ Nigo 的金链子，约3公斤重，价值北京2套房，也不知道除了金子还有什么贵重元素。&/p&&p&来，咱再细看一下：&/p&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/v2-6ee20db3eec324f5a9f7bb_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&300& data-rawheight=&400& class=&content_image& width=&300&&&/figure&&p&我等草民是无法理解其中的豪气了，你们开心就好。。。&/p&&p&微信公众号：欧美音乐帝，最好玩的欧美音乐社区&/p&&p&&/p&
几乎所有嘻哈歌手/ DJ都会在脖子上挂个粗大的金链子。的确，金链子之于嘻哈，就如铆钉皮衣之于朋克：不好意思放错图了，是下面这个：牛仔帽之于乡村音乐是嘻哈歌手必不可缺的装饰。需要强调的是，金链子有“装饰”、“炫富”、“炫富”、“炫富”等多重功能…
&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-13c05eacd9d130bc6bb402c_b.jpg& data-rawwidth=&517& data-rawheight=&519& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&517& data-original=&https://pic3.zhimg.com/v2-13c05eacd9d130bc6bb402c_r.jpg&&&/figure&&p&&b&先出List，介绍晚上补。&/b&&/p&&p&&b&排名不分先后。&/b&&/p&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/v2-c6209a48ace4b0dafb78b1c92cd90100_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&700& data-rawheight=&700& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&700& data-original=&https://pic1.zhimg.com/v2-c6209a48ace4b0dafb78b1c92cd90100_r.jpg&&&/figure&&p&&b&01. Marcus Fischer & Simon Scott - Shape Memory (12K) --- Ambient, Minimal&/b&&/p&&p&布鲁克林氛围名厂12K，在今年除了老板Taylor的新专辑外，原高原厂Dan化身Shuttle358也带来回归新专辑，理论上更受关注，而更让我喜欢的还是英国Shoegaze乐队Slowdive成员Simon Scott和老将Marcus Fischer的合作，除了厂牌传统的氛围与实验的路线，专辑从封面到音乐更以透彻的简约主义。&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-792ebad0bcfbc2c60bb6_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&1400& data-rawheight=&1400& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1400& data-original=&https://pic3.zhimg.com/v2-792ebad0bcfbc2c60bb6_r.jpg&&&/figure&&p&&b&02. Kenneth James Gibson - In The Fields Of Nothing (Kompakt) --- Ambient&/b&&/p&&p&与Thore Pfeiffer，Jens-Uwe Beyer和Leandro Fresco一样，Kenneth曾是科隆名厂Kompakt下Pop Ambient厂牌计划的一员，由同名合集选曲后收到的高关注度从而推出的专辑，今年加入正厂带来全新专辑。从Tech House制作人的蜕变，如今的Kenneth完全看不到7,8年前的影子，相比上一张被誉为极简主义氛围极品的专辑&The Evening Falls&，新专辑更多展现了当代古典乐的优雅和从容。&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/v2-fc3b5d46bb6713fac80f1_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&700& data-rawheight=&700& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&700& data-original=&https://pic2.zhimg.com/v2-fc3b5d46bb6713fac80f1_r.jpg&&&/figure&&p&&b&03. Gas - Rausch (Kompakt) --- Ambient, Techno&/b&&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/v2-5e8ece8a0aab8_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&500& data-rawheight=&500& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&500& data-original=&https://pic1.zhimg.com/v2-5e8ece8a0aab8_r.jpg&&&/figure&&p&&b&04. XOR Gate - Conic Sections (Tresor) --- Electro, Ambient, Abstract&/b&&/p&&p&底特律传奇Electro组合Drexciya“遗孀”Gerald Donald，以新化名Xor Gate回归老家Tresor，低调发行的新专辑，展示以极度抽象实验的色彩，来衬托后半部分的Electro根骨。&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/v2-4d43a7bf5b4900eab40f3dd_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&600& data-rawheight=&600& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&600& data-original=&https://pic2.zhimg.com/v2-4d43a7bf5b4900eab40f3dd_r.jpg&&&/figure&&p&&b&05. Christian Kleine - Electronic Music from the Lost World: () (A Strangely Isolated Place) --- Ambient, IDM&/b&&/p&&p&
2017年的出色，使得A Strangely Isolated Place依然成为清新电子音乐迷脑中不可替代的厂牌，开年仅仅2个月，厂牌便邀请来Hypnus Records和Dalot完成了厂牌下混音系列Isolatedmix的最新两集。 为德国制作人Christian Kleine发行专辑，绝对是厂牌吸引目光的明智之举，他不光是柏林名厂Morr Music下IDM名团Herrmann & Kleine的成员，更是德国无数名将的摇篮之厂City Centre Offices的佼佼者，特别是在2004年第二张专辑&Real Ghosts&中，被乐评界称作极富后摇根骨的Leftfield佳作而闻名。而在04年之后，Christian则逐渐隐没，以个人名义发行了一些作品，直到2018年初这张精选新专辑的面世。 新专辑作为年期间Christian Kleine未发行作品的收录，展现了一派IDM在90年代末深受Rave影响而凸显的Breakbeat元素，再调和透彻清爽的旋律，深有其好友Arovane的影子，成为专辑的一大可听点。按照厂牌惯例，专辑依然以限定版透明胶发行。&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-e55b2c16291a31eab32ca_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&700& data-rawheight=&700& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&700& data-original=&https://pic3.zhimg.com/v2-e55b2c16291a31eab32ca_r.jpg&&&/figure&&p&&b&06. Ena - Bridge (Field Records) --- Ambient&/b&&/p&&p&日本抽象/实验派地下才子Ena，在一派黑暗作风的作品中，突然转变身姿，为电影&Bridge&打造清爽透彻的氛围原声。&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-97ae187dbff0dd52fc1bf_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&700& data-rawheight=&700& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&700& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-97ae187dbff0dd52fc1bf_r.jpg&&&/figure&&p&&b&07. Mind Over Midi - Discover (Laboria Park) --- Ambient&/b&&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-dc9263cfd766ae33a20e22_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&600& data-rawheight=&600& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&600& data-original=&https://pic3.zhimg.com/v2-dc9263cfd766ae33a20e22_r.jpg&&&/figure&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/v2-ac5a112ef3cea14205cdfa659652eca0_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&3697& data-rawheight=&3697& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&3697& data-original=&https://pic1.zhimg.com/v2-ac5a112ef3cea14205cdfa659652eca0_r.jpg&&&/figure&&p&&b&08. Kuniyuki Takahashi - Early Tape Works 1986 - 1993 vol.1 & 2 (Music From Memory) --- Ambient&/b&&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-6fde461b5b_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&1200& data-rawheight=&1200& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1200& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-6fde461b5b_r.jpg&&&/figure&&p&&b&09. Plant43 - From Deep Streams (Shipwrec) --- Ambient, Electro&/b&&/p&&p&有着E.R.P精神继承之称的Plant 43，已经成为Electro界不可替代的大将。而令所有人惊喜的，是他加入Shipwrec的全新专辑，完全改变路线，开始做Ambient音乐，而熟悉的人一听便能感受到隐藏在他平时作品里迷人的旋律，能够更清晰的展现出来。&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-ebe54a2f1f8d6cb16e0c63d598c6a622_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&500& data-rawheight=&500& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&500& data-original=&https://pic3.zhimg.com/v2-ebe54a2f1f8d6cb16e0c63d598c6a622_r.jpg&&&/figure&&p&&b&10. Ivy Lab - Death Don't Always Taste Good (20/20) --- Bass Music, Leftfield, Abstract&/b&&/p&&p&
Ivy Lab的出现，可以称作Bass Music这个概念与范畴成立至今，最值得关注的团队。当然本身作为三位成员，Halogenix，Stray和Sabre，在Ivy Lab成立之前都是毫无疑问的高品质标杆制作人。而他们最伟大的创举，就是在2015年创办了20/20 LDN厂牌，这个厂牌的存在，是被称作每一张发行作品都可以给予满分的Bass Music新思路厂牌。&/p&&p&
虽然Ivy Lab这首张专辑在发行前，已有三首先行单曲，加上三人以前的制作路线，大致还是能猜到新专辑的路线，但在拿到手后再完整的领会一遍后，忍不住的感慨的第一句就是：“我没有想到能在这么短的时间内，能够在&Who Is Richie Brains&这张神作后，还能听到下一张能够媲美的专辑”。 虽然没有&Who Is Richie Brains&的诡异设计，但Ivy Lab在整张专辑中，主体折中于Bass Music和Hiphop，将如今早已流行起来的从Footwork，Ghetto，Wonky等等Bass Music主体，到绝妙的采样拼贴，让人在每一首歌里都体验到不同的听觉感，却又不会觉得整体是一张天花乱坠的拼凑之作。像Burial精妙人声处理致敬的&Jet Lag&，回归传统Hiphop Beats的小调&Cadillac&，堪称Wonky最高标杆的&Cake&，也不忘玩上一把实验感强烈的&Snack Time&。&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-38cffbe2bb_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&1200& data-rawheight=&1200& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1200& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-38cffbe2bb_r.jpg&&&/figure&&p&&b&11. East Man - Red, White & Zero (Planet μ) --- Grime&/b&&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-57c01c0e7cf4340103ba_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&1400& data-rawheight=&1400& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1400& data-original=&https://pic3.zhimg.com/v2-57c01c0e7cf4340103ba_r.jpg&&&/figure&&p&&b&12. How Du - Landing (Banoffee Pies) --- UK Garage, Bass Music, Leftfield&/b&&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-01936ffa18cca2a6cbe256b9a01fffcb_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&1200& data-rawheight=&1200& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1200& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-01936ffa18cca2a6cbe256b9a01fffcb_r.jpg&&&/figure&&p&&b&13. Thievery Corporation - Treasures From The Temple (ESL Music) --- Dub, TripHop, Bossanova&/b&&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-dcc04e8ebb7_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&700& data-rawheight=&700& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&700& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-dcc04e8ebb7_r.jpg&&&/figure&&p&&b&14. Blocks & Escher - Something Blue (Metalheadz) --- Drum&Bass&/b&&/p&&p&毫不夸张的说，Blocks & Escher是作为龙头老大的Metalheadz厂牌挖掘出来的近些年最佳搭档，在以柔和/旋律派为主的路线上，两人并没有选择接受度最高的Liquid Funk，而是用Downtempo作为舒缓的调味剂，以更深邃的Drum&Bass为主基调，更有着例如&Wings&这样回归90年代Old School Jungle进化前最后阶段的形态。&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/v2-cd6b1fbf76d5_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&1000& data-rawheight=&1000& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1000& data-original=&https://pic2.zhimg.com/v2-cd6b1fbf76d5_r.jpg&&&/figure&&p&&b&15. Calibre - Shelflife 5 (Signature Records) --- Drum&Bass&/b&&/p&&p&&b&对于Calibre的制作界怪才的称谓，在长达20多年的Drum&Bass生涯里没人加以怀疑，以本名Dominick Martin带来的两张缓拍甚至些许实验的专辑让人耳目一新，2016年又完全转变为地下身姿带来&Glow&新概念专辑，完美展示从Bass Music到Dubstep的地下形态。2007年开始的原创系列Shelflife，是Calibre的最大辉煌，今年的第五集更是将Dub这一招牌音色大量运用到作品中，极度抓耳的旋律绝对是第一耳朵就会上瘾。&/b&&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-315dfcc7d8d28c4f25441e_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&1400& data-rawheight=&1400& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1400& data-original=&https://pic3.zhimg.com/v2-315dfcc7d8d28c4f25441e_r.jpg&&&/figure&&p&&b&16. Joe Ford - Colours in Sound (Shogun Audio) --- Drum&Bass, Dubstep&/b&&/p&&p&对挚爱厂牌Bad Taste挖掘来的新人Joe Ford，曾在2013年转型Dubstep让人失望后，却在2014年回归Drum&Bass界，在新专辑中，Joe展现的作品，是被我奉作商业Drum&Bass的最佳形态，不会像Pendulum，Fresh他们过度屈就于流行，也不会像Feint他们过度的业余化去讨好BGM听众，而是将DNB最本质的东西往大众口味靠拢。&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-caed536f466e93d4c277_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&1200& data-rawheight=&1200& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1200& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-caed536f466e93d4c277_r.jpg&&&/figure&&p&&b&17. The Untouchables - Mutations (Samurai Music) --- Bass Music, Footwork, Drum&Bass&/b&&/p&&p&由当今最特立独行的低音实验厂牌Samurai Music，带来本月重点EP，在低音界一直游走于独立边缘的The Untouchables首张专辑势必备受关注，男女搭档依然坚持在Footwork一线制作之路上。&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-1e8af5303_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&1200& data-rawheight=&1200& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1200& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-1e8af5303_r.jpg&&&/figure&&p&&b&18. Peshay - Reflections (De:Tuned) --- Drum&Bass, Jungle, Jazzstep&/b&&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-d4d39dbedee_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&1025& data-rawheight=&1025& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1025& data-original=&https://pic3.zhimg.com/v2-d4d39dbedee_r.jpg&&&/figure&&p&&b&19. Zero T & Unitsouled - Baby Grand (The North Quarter) --- Drum&Bass, Liquid Funk&/b&&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-30b3af188ba85a1f8aae_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&1200& data-rawheight=&1200& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1200& data-original=&https://pic3.zhimg.com/v2-30b3af188ba85a1f8aae_r.jpg&&&/figure&&p&&b&20. Chevron - Memory Disks. Volume One. (Shipwrec) --- Electro, IDM&/b&&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/v2-abc22eb93b7acf5ec4372d1_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&500& data-rawheight=&500& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&500& data-original=&https://pic2.zhimg.com/v2-abc22eb93b7acf5ec4372d1_r.jpg&&&/figure&&p&&b&21. Alma Construct - Circulator (Power Vacuum) --- Electro, IDM&/b&&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-f4aaa3fc60ed344e8fe713_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&2000& data-rawheight=&2000& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&2000& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-f4aaa3fc60ed344e8fe713_r.jpg&&&/figure&&p&&b&22. Morphology - Traveller (FireScope) --- Techno, Electro&/b&&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/v2-0a98a38ba30aa1de0df198ec721e42d0_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&700& data-rawheight=&700& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&700& data-original=&https://pic1.zhimg.com/v2-0a98a38ba30aa1de0df198ec721e42d0_r.jpg&&&/figure&&p&&b&23. Secs - Rags (Must Finish) --- Ambient, Glitch, IDM&/b&&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-f15a556afab3c1ef3362_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&1200& data-rawheight=&1200& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1200& data-original=&https://pic3.zhimg.com/v2-f15a556afab3c1ef3362_r.jpg&&&/figure&&p&&b&24. Versalife - Soul of the Automaton (Transcendent) --- IDM&/b&&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/v2-cb7f93d7ddbe7e6f6fdbff8_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&599& data-rawheight=&594& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&599& data-original=&https://pic1.zhimg.com/v2-cb7f93d7ddbe7e6f6fdbff8_r.jpg&&&/figure&&p&&b&25. VA - Midnight in Tokyo vol.1 (Studio Mule) --- Funk, Disco, New Wave&/b&&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/v2-aabc75e3bac_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&500& data-rawheight=&500& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&500& data-original=&https://pic1.zhimg.com/v2-aabc75e3bac_r.jpg&&&/figure&&p&&b&26. Glenn Astro & Hodini ?– Turquoise Tortoise (Apollo) --- Deep House&/b&&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/v2-b828b8b445a3fe8d6d0dbdede2160509_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&500& data-rawheight=&500& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&500& data-original=&https://pic2.zhimg.com/v2-b828b8b445a3fe8d6d0dbdede2160509_r.jpg&&&/figure&&p&&b&27. Detroit Swindle ?– High Life (Heist) --- Deep House, Downtempo&/b&&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-c41fde02e8507d0feca15d1a_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&1200& data-rawheight=&1200& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1200& data-original=&https://pic3.zhimg.com/v2-c41fde02e8507d0feca15d1a_r.jpg&&&/figure&&p&&b&28. Mr. Fingers - Cerebral Hemispheres (Alleviated) --- Deep House&/b&&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/v2-c2283ebc1_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&1200& data-rawheight=&1200& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1200& data-original=&https://pic2.zhimg.com/v2-c2283ebc1_r.jpg&&&/figure&&p&&b&29. Project Pablo - Come To Canada You Will Like It (Verdicchio Music Publishing) - Deep House&/b&&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-a03ff65f6a6a9f0fa5eb9e71a738bde6_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&500& data-rawheight=&500& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&500& data-original=&https://pic3.zhimg.com/v2-a03ff65f6a6a9f0fa5eb9e71a738bde6_r.jpg&&&/figure&&p&&b&30. Theory of Movement - Theory of Movement (Duke's Distribution) --- Deep House&/b&&/p&&p&开年没有太满意的Deep House作品，却无意中听到Theory Of Movement的首张同名专辑，每首歌都刺激到我的G点，一查询才知道，是Grant和Dan Piu两人的全新组合。本身源于Techno的制作人，一直在Deep House上有所发展，所以不难听出这张专辑的大量Tech House和Dub Techno影子，专辑也在Grant的厂牌Duke's Distribution下发行。&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-932e68f540ebe7f5dd8cd4669b60bcae_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&1200& data-rawheight=&1200& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1200& data-original=&https://pic3.zhimg.com/v2-932e68f540ebe7f5dd8cd4669b60bcae_r.jpg&&&/figure&&p&&b&31. DJ Richard - Dies Irae Xerox (Dial) --- Ambient Techno&/b&&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-c380ce1dc6d33adb7cb74d75cad6e69e_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&600& data-rawheight=&600& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&600& data-original=&https://pic3.zhimg.com/v2-c380ce1dc6d33adb7cb74d75cad6e69e_r.jpg&&&/figure&&p&&b&32. Donato Dozzy - Filo Loves The Acid (Tresor) --- Acid Techno&/b&&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/v2-d8624abc33e35f3b1cbf99f_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&600& data-rawheight=&606& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&600& data-original=&https://pic1.zhimg.com/v2-d8624abc33e35f3b1cbf99f_r.jpg&&&/figure&&p&&b&33. Broken English Club - White Rats (LIES) --- Industrial&/b&&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-565b540d1dd917e3ac3309f4acc39a3e_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&600& data-rawheight=&596& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&600& data-original=&https://pic3.zhimg.com/v2-565b540d1dd917e3ac3309f4acc39a3e_r.jpg&&&/figure&&p&&b&34. The Black Dog - Post -Truth (Dust Science Recordings) --- Techno&/b&&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-5cde61d57d3f0b04beef62d994caeb3f_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&1200& data-rawheight=&1200& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1200& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-5cde61d57d3f0b04beef62d994caeb3f_r.jpg&&&/figure&&p&&b&35. Steven Rutter - BrainFog (Firescope) --- Techno&/b&&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-a160b887fd7c28c92a8cb3_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&1200& data-rawheight=&1086& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1200& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-a160b887fd7c28c92a8cb3_r.jpg&&&/figure&&p&&b&36. Joergmueller - Drawn From Memory (Rohs!) --- Dub Techno&/b&&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/v2-b2cff6e23ea9bc1b867b2c8_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&600& data-rawheight=&600& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&600& data-original=&https://pic1.zhimg.com/v2-b2cff6e23ea9bc1b867b2c8_r.jpg&&&/figure&&p&&b&37. Mikkel Metal - Just Enough Light (Echocord) --- Dub Techno&/b&&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-0bb7b1fe49efa16ed25eee2b_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&700& data-rawheight=&700& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&700& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-0bb7b1fe49efa16ed25eee2b_r.jpg&&&/figure&&p&&b&38. Alva Noto - Unieqav (Noton) --- Experimental&/b&&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-414c5ba2eb3b16ea2c1ab131d63eb70f_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&500& data-rawheight=&500& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&500& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-414c5ba2eb3b16ea2c1ab131d63eb70f_r.jpg&&&/figure&&p&&b&39. Robert Lippok - Applied Autonomy (Raster) --- Experimental, Ambient, Techno&/b&&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/v2-aac6bbcadb04375_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&700& data-rawheight=&700& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&700& data-original=&https://pic2.zhimg.com/v2-aac6bbcadb04375_r.jpg&&&/figure&&p&&b&40. Frank Bretschneider ?- Lunik (Shitkatapult) --- Experimental, Techno&/b&&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-6504fce14e03d0cf745fb7e_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&800& data-rawheight=&800& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&800& data-original=&https://pic3.zhimg.com/v2-6504fce14e03d0cf745fb7e_r.jpg&&&/figure&&p&&b&41. Jim O'Rourke ?- Sleep Like It's Winter (Newhere Music) --- Ambient, Experimental&/b&&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/v2-add9c580cddf8de4505131_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&1400& data-rawheight=&1400& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1400& data-original=&https://pic2.zhimg.com/v2-add9c580cddf8de4505131_r.jpg&&&/figure&&p&&b&42. The Orb - No Sounds Are Out of Bounds (Cooking Vinyl) --- Ambient, Techno, Dub&/b&&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-edeac823d32f_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&750& data-rawheight=&750& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&750& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-edeac823d32f_r.jpg&&&/figure&&p&&b&43. System 7 & Mirror System - Café Seven (A-Wave) --- Ambient, Downtempo, Trance, Techno&/b&&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/v2-3d16ed9ff12ac5ad8f0a31_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&600& data-rawheight=&600& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&600& data-original=&https://pic2.zhimg.com/v2-3d16ed9ff12ac5ad8f0a31_r.jpg&&&/figure&&p&&b&44. Topdown Dialectic - Topdown Dialectic (Peak Oil) --- Experimental&/b&&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/v2-0e5d4c1a3ec96aa2b4fd_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&700& data-rawheight=&700& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&700& data-original=&https://pic2.zhimg.com/v2-0e5d4c1a3ec96aa2b4fd_r.jpg&&&/figure&&p&&b&45. Tapan ?- Europa (Malka Tuti) --- Jazz, Electronic&/b&&/p&&p&塞尔维亚厂牌Malka Tuti自2015年创办以来，都在致力于民族化的电子音乐/爵士的发行上，为Tapan发行的他们首张专辑&Europa&更是在新年获得相当不错的评价。来自贝尔格莱德的Nebojsa Bogdanovic和Goran Simonoski早在1994年就身在当地Club下玩一些Techno音乐，两人直到2015年才在美国的WT Records旗下带来首张Techno单曲。 专辑命名为&Europa&，主题灵感来源于年，一百万多名移民和难民逃离了他们在中东、北非、撒哈拉以南非洲和其他受冲突蹂躏地区的家园，来到欧洲寻找更好的生活场所，将未来生活希望寄托在欧洲大陆上。2017年10月专辑的同名先行单曲率先发行，被冠以将工业电声注入Balkan Jazz的宏伟之作，获得相当高的评价。 专辑6首作品近一个小时，其中更有和加拿大器乐制作人Radwan Moumneh合作的13分钟长的&In My Heart&。Mediterranean打击乐感与萨克斯主宰的黑暗与忧郁的气息，更是反应塞尔维亚未来的幻灭感和动荡的局面。 无法界定的类型，虚幻迷离而又富有浓郁民族色彩的现代爵士与电声的结合体，用此来形容Tapan首张专辑&Europa&再合适不过了，专辑宛如一张原声在捕捉制作人的思路瞬间再重现。&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-261a7c8b65e0e92b4b82b_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&1400& data-rawheight=&1400& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1400& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-261a7c8b65e0e92b4b82b_r.jpg&&&/figure&&p&&b&46. Anklepants ?- Pollen (Detroit Underground) --- IDM, Experimental, Techno&/b&&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/v2-f62b27c3e41db60b8be4bfc1e9a68e54_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&600& data-rawheight=&600& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&600& data-original=&https://pic1.zhimg.com/v2-f62b27c3e41db60b8be4bfc1e9a68e54_r.jpg&&&/figure&&p&&b&47. Martyn - Voids (Ostgut Ton) --- Dubstep, UK Garage&/b&&/p&&p&在2011年Brostep横行全球，完全颠覆并带偏新一代乐迷对于Dubstep的概念的时候，Martyn却用一张&Ghost People&专辑，展现传统Dubstep最具融合和传统血源的声音，被称作EDM狂潮中的Dubstep清流而备受关注。本月他加盟Ostgut Ton带来全新专辑&Voids&，完全回到英国最引以自豪的90年代末UK Garage年代，有根骨的复古回归。&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/v2-e73bd988e04ffd1e411bbbed_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&1200& data-rawheight=&1200& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1200& data-original=&https://pic2.zhimg.com/v2-e73bd988e04ffd1e411bbbed_r.jpg&&&/figure&&p&&b&48. Ed Solo & Darrison - Don't Stop (Self) --- Funky Breaks, Dancehall&/b&&/p&&p&如果你还记得碎拍界传奇搭档Deekline & Ed Solo，那么这张专辑你绝对会很熟悉。我之所以放进上半年推荐，是觉得在如今这个碎拍荒漠的年代，还有老将坚持Funky Breaks和Dancehall实在不易。当然少不了&Green Light&这样Ragga Jungle必备曲目。&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-7b4f6c2c2e3e60b4c773b_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&700& data-rawheight=&700& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&700& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-7b4f6c2c2e3e60b4c773b_r.jpg&&&/figure&&p&&b&49. Swayzak - Lost Tapes (240 Volts) --- House, Techno, Breakbeat&/b&&/p&&hr&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/v2-81d9c4d52f4b8cc34d889eadd6a73dec_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&700& data-rawheight=&700& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&700& data-original=&https://pic1.zhimg.com/v2-81d9c4d52f4b8cc34d889eadd6a73dec_r.jpg&&&/figure&&p&&b&50. Vacant - Origins (Self) --- UK Garage, Ambient&/b&&/p&
先出List，介绍晚上补。排名不分先后。01. Marcus Fischer & Simon Scott - Shape Memory (12K) --- Ambient, Minimal布鲁克林氛围名厂12K，在今年除了老板Taylor的新专辑外，原高原厂Dan化身Shuttle358也带来回归新专辑，理论上更受关注，而更让我喜欢的还…
&p&玄学当道，文笔当道，跟风当道，价格当道。&/p&&p&某些HUFI党就好像以为自己花大手笔买来的东西就真的比Beats强多少一样，而事实上呢？我随便举一些例子，真以为IE80、N3AP、XBA-Z5、IE800、K3003、谢兰图这些东西和Beats差别就多大？纯粹只是声音毛病体现的地方不同罢了，还没到有资格批评别人Beats，而且这5个都是有超量的中低频表现，像Z5、IE80、谢兰图 20hz-200hz低频是+10db以上的，非常的beats style，而之所以似乎听起来比beats好只是因为高频区域做了过量的增益，V型调音，讨好耳朵，但是是错的，面对声学环境处理好的平直频响音箱系统立刻在音色还原上露馅（截至目前为止我听到原厂可以做到对比箱子听感上比较不露馅的，只有音特美ER4系列，正儿八经的声学研究机构20年前的水平今天很多HUFI厂家都赶不上，很多人还会拿这种超量的中低频来看低频下潜，然后糊口动圈 动铁的低频差别，结果什么是真正意义上的低频下潜根本就没认识清楚，不是你听着低频重或者轰就是下潜好，还有分不清什么是真正意义上的音质概念的欢迎反对+没有帮助。&/p&&p&（你想问我这里手头有什么耳机？有一条被吹翻天的LCDi4，下一期节目我会捅爆这条耳机，一套BHSE+STAX 009系统，还有很多杂七杂八的，ER4XR就是比他们两个更像平直频响音箱系统出来的东西，不信你就上门听，洗清你的脑放重新看待这东西）&/p&&p&有些大厂的所谓旗舰耳机甚至根本都没资格批判Beats（说的就是LCDi4、Abyss 1266、Z1R、GR09、IE800之类的东西），自己音色表现都是失真的，耳机讲的是你的听觉上的音色失真，因为耳机出于聆听条件的差异，频响不能做平，不是测个THD谐波失真就能讲明白的，你测的不是一个纯平的电信号，频响响应构成了音色和空间感还原非常重要的一环，频响曲线的意义是讲音色还原，音色是由基频和泛音构成的，走势出错音色就错了，不是简单的三频高低分布，如果你是这样理解的，我只能告诉你白看了很多年频响图了，旗舰耳机理论上应该要接近很多理想中的性能了，但是这些都没做到，都是在玩HUFI听感流。不谈别的，频率响应跟音色还原根本就脱钩了（你看我吐槽森海IE800，但HD800S、奥菲斯系列甚至就HD6XX系列都是没问题的，HD800S甚至谐振处理和频响处理在旗舰动圈里都是标杆级的，这就是厂商不知道在想什么的问题），到头来你纯粹只是被厂家、HUFI爱好者、KOL带来的错误理念欺骗误导了而已，许多人也因此越玩越迷茫，最终走向了遗憾退烧或者瞎玩烧钱路线。&/p&&p&很大一部分这些人群甚至根本就不知道自己听进耳朵里的东西是不是对的，然后还会给耳机冠上这东西适合听什么音乐的概念，然而事实很残忍，并不是你觉得好听的东西就是对的。而事实上越接近客观准确的声音，自然就会适合适应任何音乐，你要是觉得难听就怪制作音乐的人去，只有达到这种效果，你才有可能步入HIFI大门，而不是在HUFI的门口瞎转。&/p&&p&你今天觉得好听，明天还一定会继续好听么？这个好听，那个好听，就是瞎玩，所以才给了卖HUFI耳机的厂商操作空间，打个比方你渴望更清晰的高频，于是乎我就给6k或者10k左右的高频做更高，嗯，确实听起来更明亮了。结果，音色的还原性毁了，你可能毫无察觉，人的听觉系统并没有那么准确可靠，耳机也不可能通过调音去单独适应不同的音乐，只有追求客观事实上的准确才有可能，而有很多连相位都做不好的耳机就更加是HUFI之流的东西，这种多是体现在多单元上，多单元不是最小相位系统，你测下excess phase你会发现这些耳机的三频都是有不同程度的相位角度差的，非常恶心，那他们是在玩什么？有些是分频出了毛病，有些是在玩相位失真制造空洞大声场感受之类的。（然而耳机制造真实声场的唯一出路实际上只有DSP，这是因为耳机没有声音左右互馈影响导致的，不可通过物理手段解决，你需要清晰的认识到人是怎么听东西的，才能重新认识耳机的发展方向，耳机该做什么，耳机不应该出现空洞无比的超大声场，那是相位失真的表现）&/p&&p&那反过来说，我想让声音结像变得更清晰明了而不是通过频率响应制造假象，怎么才是正确的做法呢？正确的处理应该是通过各种手段降低谐振问题，让声音的残响积累时间做到更接近录音本身，声音就自然会清晰，这也是为什么音特美ER4系列会给人一种水晶般声音的感觉（这跟他是动铁根本无关系），ER4为什么要用三节套？因为可以绕过人耳的二道弯，直接耦合，只有很低的人耳阻抗和谐振影响。实质上，ER4系列的声音表现是更接近理想录音室的声音的表现，-30db左右的ER4高频部分能测到的残响积累峰不超过0.83ms（音速340米/S，声音传播一米需要3ms），而且主要是集中在10k以上，基本不可察觉，这意味着ER4的频响如果拉平，你通过仿真耳录音，他甚至跟原录音几乎没什么差别，我的下一期节目都会验证这点。&/p&&p&我希望未来有一天能有一批发烧友能跟科学理性做伙伴，跟玄学HUFI割裂关系，鄙视那些胡乱做耳机的厂商，不要为他们埋单，这段时间闭关思考研究给了我全新的认知，我承认我以前的发烧之路也是深深的打了我自己的脸，我以前做的评测都是辣鸡，根本没有摆脱玄学，愧对了一个这个行业研究人员该做的事情，我希望过段时间归纳总结清楚后，能将新一代的耳机音响发烧理念告诉愿意认知新世界、新理念的人。&/p&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/50/v2-2577efedc92fc645a2ad5_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&1838& data-rawheight=&976& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1838& data-original=&https://pic2.zhimg.com/50/v2-2577efedc92fc645a2ad5_r.jpg&&&/figure&&p&今天做的一个厂商（具体不透露）3款多单元耳机公模的耳机频响测试，所谓区分价位和声音就是靠的不同的频率响应的调教，你所谓听到的不同风格就是靠这种毫无标准的频率响应达成的，这比音箱系统的普遍差别大得多了去了，最贵的那个低频堪比beats style（黄线就是最贵那个，是最不符合混响场曲线的，听感上就是巨多的中低频配一个明亮的高频，很讨好人，但是是错的），多单元造成的乱七八糟的相位失真我就不贴了。&/p&&p&未来通过精确的测量附以DSP手段，我们甚至让耳机可以模拟人听箱子的声场感知，但是大前提就是频率响应要接近于客观上的准确，更遥远的HRTF模拟就更需要这点，HRTF对高频的准确度要求更高。&/p&&p&你永远的折腾HUFI，永远都达不到这个高度，等着瞧。HUFI耳机是根本没法走向模拟音箱的道路的，频响基础都跟你听音箱的区别那么大了，还模拟个腿，更别说HRTF了。&/p&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/50/v2-761fcd38a6968f8bfc562f6c2c477620_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&600& data-rawheight=&338& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&600& data-original=&https://pic1.zhimg.com/50/v2-761fcd38a6968f8bfc562f6c2c477620_r.jpg&&&/figure&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/50/v2-a9a4c87dec0babbaad99_b.jpg& data-size=&normal& data-rawwidth=&1920& data-rawheight=&1080& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1920& data-original=&https://pic1.zhimg.com/50/v2-a9a4c87dec0babbaad99_r.jpg&&&figcaption&isine20补偿 pk 原始曲线&/figcaption&&/figure&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/50/v2-dadef6eeccf_b.jpg& data-size=&normal& data-rawwidth=&1838& data-rawheight=&976& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1838& data-original=&https://pic1.zhimg.com/50/v2-dadef6eeccf_r.jpg&&&figcaption&IE80补偿 VS 原始曲线&/figcaption&&/figure&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/50/v2-fcfe6687eecf9fa6980c24_b.jpg& data-size=&normal& data-rawwidth=&1920& data-rawheight=&1080& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1920& data-original=&https://pic4.zhimg.com/50/v2-fcfe6687eecf9fa6980c24_r.jpg&&&figcaption&原始曲线加了混响场曲线补偿观察，是实际听感曲线&/figcaption&&/figure&&p&我要的不是你们云承认或者认可我的说法是不是对的，我不需要，我希望的是以后这个流派产生影响力后，你们亲眼见证这种说法对不对，未来的新阶段的耳机，是属于接近客观准确的，是属于DSP的，HUFI厂家 HUFI产品会被历史残忍的淘汰，你所谓听着舒服的耳机并不会比听起来像箱子的耳机吸引人，就好像iPhone淘汰掉键盘手机，等着看。&/p&&p&&b&（监听不代表准确谢谢，但是准确一定是监听，而且是参考级，什么是参考级？自己慢慢悟去，你是否是个高阶玩家不是靠你花多少钱决定的，这就是HUFI玩家最好玩的地方，道听途说，从不亲身验证，从不考察证据，只会花钱跟风不去认知的永远都是初级玩家，有的人，他还没出发，就已经止步了，尤其是玩失真的，不去控制变量却去增加变量）&/b&&/p&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/50/v2-8b8a069a_b.jpg& data-size=&normal& data-rawwidth=&2276& data-rawheight=&1280& data-default-watermark-src=&https://pic1.zhimg.com/50/v2-7434afaf8e66c6aaa4f6d1_b.jpg& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&2276& data-original=&https://pic1.zhimg.com/50/v2-8b8a069a_r.jpg&&&figcaption&不要跟我晒耳机晒阅历谢谢，说不定我玩过的耳机比你吃过的饭还多，本来不想晒的，就是有些人啊，没救了.jpg，分不清音质概念的拜托请你马上反对+没有帮助谢谢！！！！！！！&/figcaption&&/figure&&a href=&https://zhuanlan.zhihu.com/p/& data-draft-node=&block& data-draft-type=&link-card& data-image=&https://pic4.zhimg.com/v2-0f7184cef9a5b5dfd20.jpg& data-image-width=&1838& data-image-height=&975& class=&internal&&罗天远：从聊耳机频响到谈EQ补偿，聊聊未来的耳机的发展趋势，从此改变你对耳机的认知&/a&
玄学当道，文笔当道，跟风当道，价格当道。某些HUFI党就好像以为自己花大手笔买来的东西就真的比Beats强多少一样，而事实上呢？我随便举一些例子，真以为IE80、N3AP、XBA-Z5、IE800、K3003、谢兰图这些东西和Beats差别就多大？纯粹只是声音毛病体现的地方不…
一般人认为港乐现在一潭死水，但我反而认为近年的港乐才是真正&&b&兴盛&/b&&。&br&&br&论市场，远远比不上外界认为最鼎盛的八十年代。但要知道，&b&大约在九十年代初前，本地的原创流行音乐意识并未真正抬头&/b&，只有少数人在坚持：顾嘉辉、黄霑、许冠杰、陈百强、各种乐队(如Beyond)等。因为很多音乐公司都有一种想法就是，外国有那么多好曲子，为何不直接去买就行了，反正大家都没听过？而日本尤其多漂亮旋律，所以才有日本歌撑起香港乐坛的说法。&br&&br&随着时代发展，资讯越来越发达，港人比以前更容易接触外国音乐，向外买歌翻唱变得不现实了，有原唱可以听，谁还听翻的？此时本地原创流行音乐意识才真正抬头，各大颁奖典礼不再接受翻唱歌曲，香港流行音乐才真真正正起步。&br&&br&由于起步缓慢，港乐并没有清晰的音乐风格(如台湾曲子就有很强的民摇味道，很容易一听就知道是台湾的)，但也不毫无基础可参考，如有远古时期的粤曲；许冠杰的纯口语入词；林子祥引入的蓝调、Rap、拉丁等欧美曲风，和自创的串烧；有beyond的摇滚批判时事；有达明一派的电子迷幻；有顾嘉辉的武侠风；尹光的粗口歌等。&br&&br&奇怪的是进入了二千年后，&b&港乐跑歪了&/b&......音乐公司發現了&b&型男索女+口水情歌模式&/b&，各种偶像横空出世(Twins、Boyz、cookies等等)，我认为这时候才是港乐最低迷的时候，全港都在播口水歌，就算偶有佳作，也会被口水淹没......什么&相对湿度&、&好心好报&等都是一些烂大街的k歌（最明显例子就是李克勤，当年一首&高妹&大红，使他获得最受欢迎男歌手），而陈奕迅的&U-87&也要到05年才出，人气达到巅峰的&富士山下&是06年了；李克勤的跨界古典专辑&李克勤演奏厅I&II&也是05,06年的，港乐可以说是浪费了至少5.6年时间在口水歌当中。&br&&br&零二零三的时候香港乐坛还经历了巨变，黄霑、罗文、张国荣、梅艳芳等巨星相继离逝，当时乐坛真是一片愁云惨雾,死气沉沉。&br&&br&近年开始不一样了，音乐公司表现出了一种氛围就是，反正只卖碟赚不了钱，就从其他地方赚吧(拍戏、商演、综艺)，反而给予歌手更多空间，歌手也觉得，出什么碟销量也差不多，不如多唱一些自己想唱的。&br&&br&到08年是一个拐点，而听众的听歌需求更发散，要求更高，和00s初相仿的k歌已经无法再大红了，由谢安琪标志性的&囍帖街&大红开始，写时事的也越来越多，甚至给人的印象是比情歌还多，什么题材都挖掘，&b&连李克勤都唱起&二十四城记&讲援交&/b&。一个题外话，当年谢安琪的制作人兼老板周博贤，在香港电台的一个长寿电视节目&头条新闻&中，担任了一个改编歌词，讽刺时弊的一个环节，用当时最近流行的曲子配上歌词和穿插新闻片段，引起了巨大的回响，轩起了一阵改编歌词讽刺时弊的热潮，有兴趣的仍然可以在油管上找到。&br&&br&同时，港乐也越来越精致，概念专辑席卷整个香港乐坛，而不是只有个别歌手(之前林夕曾经批评过,因市场萎缩,概念专辑越来越少,专辑歌曲意念分散,甚至只出ep)，陈奕迅、谢安琪、何韵诗、mla等各有个性，大家可以听听他们08年开始后的粤语专辑，和08年前完全是两码子的事，不论歌词题材，连编曲也有质的飞跃，最慢的古巨基也在10年出&时代&专辑。。还有不错的新进摇滚乐队，Kolor、Rubber Band，小清新的C Allstar、Robynn & Kendy、卢凯彤等。&br&&b&還有最重要的新进幕后林若宁、&/b&&b&杨淽&/b&&b&、泽日生、乔星、小克、陈咏谦等等。&/b&&br&&br&&b&最触目当然是麦浚龙了&/b&，富二代烧钱不求回报，只求佳作地制作音乐，接连推出&天生地梦&、&无念&、&柔弱的角&等逼格高到出宇宙的专辑，加上之前大红的&罗生门&，和即将推出的&Evil is a point of view&讲雏妓和刽子手的故事.....只能说麦浚龙早已成为香港流行音乐制作的火车头了。&br&&br&所以说如何评价近五年的香港流行音乐？&b&在商业上是委缩，在音乐上是&兴盛&&/b&。&br&&br&---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------&br&&br&感谢 &a data-hash=&aadf0f3e631cf81a95e89a3& href=&//www.zhihu.com/people/aadf0f3e631cf81a95e89a3& class=&member_mention& data-editable=&true& data-title=&@张精神& data-tip=&p$b$aadf0f3e631cf81a95e89a3& data-hovercard=&p$b$aadf0f3e631cf81a95e89a3&&@张精神&/a& 提醒谢霆锋，我约莫说明一下背景，其他非粤区的朋友可能也不太清楚。&br&&br&谢以摇滚歌手出道，但曲风是偏流行的，最红是00至01时期，又刚好是四大天王末期，所以有人称他为终结四大天王的男人......他是星二代、有不错的唱功、会作曲、有外貌、还很年轻.....真是帅到掉渣，当时力压基友陈、阻挡周杰伦，第一次拍电视剧就担正主角，代言的广告一直播着他的&活着viva&，身边的女同学无一不是他的粉丝，真是红得发紫。&br&&br&但我为什么没有提起他？&br&&br&因为他像风一样，来得快走得快，次年初就因顶包案坐了14天花厅，从此形象插水，然后......就没有然后了，音乐事业还没真正站稳就完全终止北上拍戏去了。最红的歌手变了一曲&烂泥&的许志安。&br&&br&他留下的作品其实不少，还挺好听，但大多像流水k歌，真正有价值的我认为只有两首01年的&玉蝴蝶&和&潜龙勿用&，算二千年初比较出色的粤语歌了，但和上文提到08年后粤语歌还是有一点距离的。
一般人认为港乐现在一潭死水，但我反而认为近年的港乐才是真正"兴盛"。 论市场，远远比不上外界认为最鼎盛的八十年代。但要知道，大约在九十年代初前，本地的原创流行音乐意识并未真正抬头，只有少数人在坚持：顾嘉辉、黄霑、许冠杰、陈百强、各种乐队(如Be…
&p&&b&我开公众号啦，我会在公众号里放一些关于粤语歌的文章，同时也会在这里更新：&/b&&/p&&p&&b&欢迎关注我的公众号。我的公众号：不会谈（buhuitan001）（扫描下面的二维码就可以了。），在这里我会继续和大家说说关于港乐，我所知道的和别人不一样的一切。&/b&&/p&&p&===================================&/p&&p&&b&林夕篇&/b&&/p&&p&说到作词人必说林夕。林夕作词那么多，本身性子又谦和，所以作词三千定有些词是用以应酬的行货，比如那首著名的《北京欢迎你》。（同是宣传曲，大家可以去听听陈咏谦的《同舟之情》，高低可见。）再例如最近给王菲填的《匆匆那年》。&/p&&p&但是有很多歌，他是用心去写的。这些歌词自然就给他最喜欢的歌手（们）了。下面我简要地讲讲，只是见识浅薄，若有纰漏烦请指出，不胜感激。&/p&&p&&br&&/p&&p&1，&b&张国荣：我就是我 是颜色不一样的烟火&/b&&/p&&p&我之前一直想这个问题，华语歌坛谁本里气质与林夕最贴。想了很久之后，得出结果是，男是张国荣，女是王菲。张国荣的歌里，林夕作词的数不胜数。譬如追（手机作答，书名号太麻烦，以下所有歌名皆不加书名号），偷情，怪你过分美丽，梦死醉生，最冷一天，陪你倒数，当然还有那首我。经典之作可以说涵盖了张国荣复出后的整个演唱生涯。张国荣逝世之后，林夕亦得过抑郁症，也曾怪罪自己当时写词太过抑郁，没能好好开导张。但是我觉得林夕和张国荣内核上是一类人。他们敏感，追求完美，雌雄同体。近年来，林夕钻研佛理，我想当年的抑郁他已在佛理中得到化解之道了。&/p&&p&&br&&/p&&p&另：我最喜欢林夕写给张国荣的歌，是梦到内河。&/p&&p&&br&&/p&&p&2&b& 王菲：忘记天地，仿佛也想不起自己&/b&&/p&&p&我严格意义上来说不算菲迷，好想邀请我一个豆瓣上的朋友来帮我说王菲的问题啊。我对王菲的理解还不如他十分之一。&/p&&p&但是，我也可以下个定论：若无林夕，则绝对无今日的王菲。&/p&&p&王菲在我心中最好的一张专辑当属《寓言》。当然也有人认为是《唱游》和《只爱陌生人》。《寓言》由林夕包碟，而在另外两张专辑里，林夕的名字也是频频出现的。再想想那些被认为是具有鲜明王菲特色的歌曲，几乎都出自于林夕之手。就好比我们提到周杰伦就定然会想到方文山，提到王菲第一个想到的定然也是林夕。在王菲最优秀的那几张专辑里，林夕仿佛是和她紧紧相随的一个烙印。&/p&&p&&br&&/p&&p&王菲的时代离不开林夕在背后的默默付出。而整个华语乐坛，气质上与林夕最为贴切的女歌手，除王菲我不做第二人想。&/p&&p&&br&&/p&&p&或者用林夕自己的话来说：王菲是我没名分的妻子。&/p&&p&&br&&/p&&p&&br&&/p&&p&3&b&杨千嬅：我想哭你可不可以暂时别要睡&/b&&/p&&p&今天我们来说说杨千嬅。杨千嬅是一个有福气的歌手，香港两大作词人都对她非常青睐。林夕曾经 说过杨千嬅是他自己身上的一块肉。林夕的那句“原来我非不快乐，只我一人未发觉”就是出自杨千嬅的歌曲《再见二丁目》。林夕更为她量身打造过《姊妹》，《烈女》，《飞女正传》，《少女的祈祷》等歌曲。在这些歌里面，杨千嬅，这个面对爱情倔强，爱情运有些差的港女形象就被塑造出来了。而杨千嬅的声线本就是有些硬，非常合适这些歌。&/p&&p&&br&&/p&&p&但光凭借林夕为杨千嬅作词多，并不能说明杨千嬅在林夕心中的位置。那么哪里能看出来林夕对杨千嬅实在是喜欢呢？&/p&&p&我有两个理由。&/p&&p&理由之一，是杨千嬅的一首歌，叫：《假如让我说下去》。&/p&&p&据说某日刮台风，林夕半夜睡不着，打给一位密友，满腹心事想和密友说，但是密友却很困了，回答了一句：你睡不着那就去写歌吧。&/p&&p&&br&&/p&&p&于是便有了这首歌。我把歌词贴上来：&/p&&p&&br&&/p&&p&任我想 我最多想一觉睡去&/p&&p&期待你 也至少劝我别劳累&/p&&p&但我把谈情的气力转赠谁&/p&&p&跟你电话之中讲再会再会谁&/p&&p&暴雨天我至少想讲挂念你&/p&&p&然后你 你最多会笑着回避&/p&&p&避到底 明明不筋竭都力疲&/p&&p&就当我还未放松自己&/p&&p&我想哭 你可不可以暂时别要睡&/p&&p&陪着我 像最初相识我当时未怕累&/p&&p&但如果 但如果说下去&/p&&p&或者&/p&&p&傻得我 彼此怎能爱下去&/p&&p&暴雨中 我到底怎么要害怕&/p&&p&难道你 无台风会决定留下&/p&&p&但我想 如楼底这夜倒下来&/p&&p&就算临别亦有通电话&/p&&p&我怕死 你可不可以暂时别要睡&/p&&p&陪着我 让我可以不靠安眠药进睡&/p&&p&但如果 但如果说下去&/p&&p&亦无非逼你一句话:&/p&&p&如今跟某位同居&/p&&p&我的天 你可不可以暂时让我睡&/p&&p&忘掉爱 尚有多少工作失眠亦有罪&/p&&p&但如果 但如果怨下去&/p&&p&或者&/p&&p&傻得我 通宵找谁接下去&/p&&p&&br&&/p&&p&&br&&/p&&p&这首歌里流露出的感情之浓烈，在林夕所有词之中也是很少见的。关键是它夹带了林夕个人的小心思。这样一首对林夕而言很重要的歌，就这么给了杨千嬅。&/p&&p&&br&&/p&&p&原因之二还是一首歌，就像林夕为陈奕迅写《大个女》，借歌词之口，说出对陈奕迅女儿的期盼，林夕亦有一首歌送给杨千嬅的孩子，那就是《亲》。感兴趣的朋友可以去搜搜看。&/p&&p&所以杨千嬅在林夕心中地位之高低，从这两首歌可见一斑。&/p&&p&&br&&/p&&p&4&b&陈奕迅：毫无代价唱最幸福的歌&/b&&/p&&p&好了，终于到陈奕迅了，作为陈奕迅资深黑（粉）。这个部分我想说的还蛮多的，一点点来。从最开始的《与我常在》，到最近的《任我行》。陈奕迅这个歌手，也是林夕倾注心血最多的歌手之一。而林夕在陈奕迅心中的地位恐怕也不低————到现在为止，陈奕迅每次演唱会必唱《与我常在》。而相较上文的几位歌手，林夕对陈奕迅更多的是一种前辈对后辈的提携和喜爱之情。&/p&&p&说到林夕和陈奕迅就不得不提另外一个人————陈辉阳。夕阳组合的化学反应在陈奕迅身上体现的淋漓尽致，无论是《K歌之王》，《人来人往》，还是《黑夜不再来》，陈奕迅都完美演绎了出来。&/p&&p&&br&&/p&&p&我注意到，近几年林夕为陈奕迅写歌不再是偏向于情歌，从《和平饭店》，《黑择明》，到《六月飞霜》，《任我行》，这些歌或抨击或劝导，都不再只是爱情了。而也看到林夕对陈奕迅的期望值越来越高，不再希望他是那个唱苦情歌的普通歌手，而是希望借他之口，为整个社会发声。&/p&&p&&br&&/p&&p&大家也注意到了，从昨天开始，我每一位歌手名字后面，都会附上一句林夕的歌词，既作为代表亦是我从林夕为他们写的众多词中最能代表的一句。王菲是《约定》，张国荣是《我》，杨千嬅是《假如让我说下去》，那么陈奕迅的这句“毫无代价唱最幸福的歌”也是《我的快乐时代》里的一句词。&/p&&p&&br&&/p&&p&据说陈奕迅当初拿到《我的快乐时代》这首歌的时候并不理解这句歌词的意思，曾经拿它来问林夕是什么意思。林夕说你只管唱，后来你就明白了。我想随着陈奕迅从当年的毛头小子，到现在一呼百应的E神。在舞台上有太多不尽如人意的事情了。就好比陈奕迅在演唱会上吼了那么多首《浮夸》，唱《十年》唱到想呕，他还能“毫无代价唱最幸福的歌”吗？他自己也知道，在舞台上唱自己想唱实在是太难。&/p&&p&但是作为一位老歌迷看到虽然他现在也去担任选秀评委，也曾扮作过大橙子在舞台上唱果粒橙的主题曲，演唱会开的这么频繁，但是每张专辑都在寻求新突破还是挺欣慰的。（除了最近几张国语专辑实在不成样子。）&/p&&p&&br&&/p&&p&所以请诸位再看看林夕写给陈奕迅的那句歌词，还有下半句。这里面包含了林夕这位词人在看尽了那么多歌手浮沉之后，对陈奕迅的一句真挚祝福：&/p&&p&&br&&/p&&p&&b&毫无代价唱最幸福的歌，愿我可。&/b&&/p&&p&&br&&/p&&p&&br&&/p&&p&&b&5麦浚龙：一熄灯一切被纪念&/b&&/p&&p&让我整理下呼吸，终于到了这位歌手了。我听麦浚龙的时间其实并不长，但是为什么要把他排在这个名单里面呢？ 因为假如听过他近几年的专辑的话，就该知道他代表了香港现今港乐制作的最高水准。&/p&&p&为什么会这样？论外形还不如陈奕迅，唱功很差，甚至还有过黑历史。&/p&&p&因为丫有钱啊！！！！&/p&&p&有钱到什么程度呢？他能够让陈珊妮和林夕，王双骏和黄伟文为他包碟。至于要什么歌？反正他不在乎市场，概念专辑=自杀专辑？那又怎么样？！他照样能出，而且出的质量非常高。&/p&&p&从《天生地梦》开始，林夕给他的词的水准绝对都是超一流水准。各位试想，有这么一个人让你不顾虑市场，想写什么词写什么，你是不是会把原本不敢写，不让写的词一股脑写出来？&/p&&p&我贴两首我很喜欢的歌词，没听过的可以去听听看。&/p&&p&《生死疲劳》&/p&&div class=&highlight&&&pre&&code class=&language-text&&曲：徐继宗 词：林夕 编：王双骏
唱：麦浚龙
要赤脚往返铁道忘掉路轨 是谁造
要背上知识上路遗下月色 在计数
要擦到细胞发热燃亮蜡烛 等待被看到
烧得疲劳 追得疲劳 等得疲劳过度
要满载钢盔捍卫犹如活于 大和号
要吻到碎花绣在床上梦中 有更好
要跳上钢丝散步拿捏幸福的力度 到跌倒
生于疲劳 玩得疲劳 死于疲劳也好
赌得狠过凶徒 梦中都带刀
活得空似匈奴 一世未停步
沿途力气踏沉乐土看不到
快得超过跑道 直插入云雾
活得短似朝露 洗擦著坟墓
浮泥上 要建造净土
为回报 越搏越糟
要拼发满身冷汗成为露珠 不够数
要炼到置身赤地犹如洞天 未够高
要更快更多更大直到没更激味道
没更广阔囚牢 等年华成全野草
赌得狠过凶徒 梦中都带刀
活得空似匈奴 一世未停步
沿途力气踏沉乐土看不到
快得超过跑道 直插入云雾
活得短似朝露 洗擦著坟墓
浮泥上 要建造净土
为回报 美丽博弈残酷坚强便进步
劳累到 颓耐赤道梦遍花都
什么可算功劳 什么可当宝
夏花一瞬辛劳 拥抱著坟墓
红尘暴 脚下无净土 无人扫
如没永生 梦想都白造
忘掉往生 鞋尖都白舞
悲歌喜宴亦太早
《逆苍生》
人　站到　太直　正好　跪人
　　又截断脊骨　打造神
　　神造了　偶像　教主　勾魂
　　恨那件法宝　全人类俯首献赠
　　人成就主人　驯服众生
　　像蚂蚁联群觅食之后　凡事不过问
　　宁愿变孤魂　宁犯众憎
　　违大势叛教规抗圣旨不甘安分
　　谁合作　涂炭亿兆苍生　其实是众生
　　奴隶佩服蝼蚁 　就算天阔地大也像　
　　牢狱里期望有救世主多兴奋 难得和枷锁合衬
　　aha　 贼臣　歧视圣人
　　谁稀罕被御赐我自身　福份
　　我　不群　讪笑指引
　　不跟拍子唱颂礼义廉耻於跟人　蒙受圣恩
　　谁愿靠　万民　来护荫
　　反了天　迕逆了　反了海　僭越了　
　　反了感　作闷了　反了台　作乱了
　　反了音　反众心　作孽了　作乐了　
　　反众声　作别了　决裂了　背叛了　
　　松了绑　我做我　我做我　得永生　
　　我跪我　信朕
&/code&&/pre&&/div&&p&林夕在《天生地梦》，《无念》，《柔弱的角》里奉献的歌词都是他近几年的上流作品。不光是这样，除了唱功外，麦浚龙几乎每一张专辑的作曲编曲和作词都经得起最挑剔音乐人的评析。而他能把资源用来制作这种专辑（某歌手花几百万做专辑依然是渣渣），实在是听众甚至是粤语歌坛的一种福气。愿你我珍惜。&/p&&p&&br&&/p&&p&下面是要说黄耀明的（提到黄耀明大家都邪恶地笑了），本来想写一句：你们懂哒~就算了，但是估计糊弄不过去。黄耀明部分暂时还没想好怎么写，林夕篇先告一段落。让我们进入另一位大词（pang）人（zi）的世界。&/p&&p&&br&&/p&&p&&br&&/p&&p&没错，他就是黄伟文。&/p&&p&先上图。&/p&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/50/e7dec2dfa2310_b.jpg& data-rawwidth=&180& data-rawheight=&180& class=&content_image& width=&180&&&/figure&&p&&br&&/p&&p&本人作为歪闷的死忠粉，要说的实在太多。下面，让我们开始。&/p&&p&&br&&/p&&p&&br&&/p&&p&&b&黄伟文篇&/b&&/p&&p&上帝如果是一个编剧，那么一定是一个非常喜欢热闹的编剧。可能是觉得一个梁伟文（林夕叫梁伟文） 不够， 还送来了一位黄伟文。这两位伟文作为香港作词界的两大高峰，不分高低却又各有所长。更奇怪的是，黄伟文仿佛是林夕的一个反面。与林夕为人谦和低调不同， 黄伟文为人张扬，鬼马。在写词上也是怪诞，鬼马，折堕，剑走偏锋。（当然近几年老了，以前那种“你不会有好结果”的词也越发少了。）&/p&&p&&br&&/p&&p&我觉得黄伟文有个执念：要给他写的每首歌找一个合适的主人。比如他为年轻时候的陈奕迅写《两名男子街头相遇》，等到他进入而立之年，又为他单独写了男人四部曲。（《沙龙》，《葡萄成熟时》《人车志》，《陀飞轮》）。他为何韵诗写《汽水樽里的咖啡》，《再见露丝玛丽》，为卢巧音写《自恋影院》。&/p&&p&而另外一件有趣的事情在于，他写歌喜欢一个系列一个系列地写。比如上文说到的男人四部曲，除此之外还有垃圾四部曲，畸恋三部曲，海陆空三部曲等等。&/p&&p&除此之外，他的许多为人处世也很有意思，喜欢的奉若神灵，不喜欢的恨之入骨。但无论如何都无法否认，黄伟文对现在的香港乐坛所作出的贡献。&/p&&p&&br&&/p&&p&下面，让我们进入第一位歌手。&/p&&p&&b&1何韵诗：你是有病的，所以被宠爱。&/b&&/p&&p&照例。若想在香港乐坛找两位和黄伟文气质最贴切的歌手，男歌手肯定是陈奕迅。女歌手肯定是何韵诗。&/p&&p&何韵诗一直是走在争议前端的人物。作为梅艳芳的弟子，她在音乐之外的其他东西似乎更引人关注——无论是她的政治立场，还是她的中性打扮，亦或是和容祖儿的那些说不清道不明。可是除却这些因素，何韵诗在音乐上的表现依然可圈可点。甚至我可以在这个答案里第二次用这个评语（第一次是给麦浚龙）：何韵诗几乎每一张专辑的作曲编曲和作词都经得起最挑剔音乐人的评析。尤其是她那张《青山十日谈》，可以认为是她个人音乐史上的一座巅峰。&/p&&p&黄伟文在何韵诗身上不光是写情歌，有关注性别认知障碍的《汽水樽里的咖啡》，有疑似写何韵诗私人关系的《露丝玛丽》和《再见露丝玛丽》。更有为同性之爱正名的《劳斯莱斯》。歌词里的那句：“明明绝配　犯众憎便放开” 更像是对世人的控诉。能为她写出这样的歌，可谓是倾心倾力。而何韵诗的那首 《痴情司》（粤语）是我迄今为止，听到的最好的有关红楼梦的词。&/p&&p&==================================&/p&&p&&br&&/p&&p&八卦一句：歪闷这货居然说写这首歌的时候没看过红楼梦，只是听了何韵诗说了一遍就写出了《痴情司》。这种事情自己知道就好啦，说出来干嘛= =、而且只听说一遍就能写出来《痴情司》也是蛮吊。&/p&&p&再插嘴一句：虽然同性恋被大众认可只是时间长短的问题，何韵诗黄伟文能作为先锋，站出来为这个群体发声，恐怕光是这份担当就足够让人佩服。&/p&&p&==================================&/p&&p&不过另外一点很奇怪的事情是，相较于何韵诗对于政治领域的毫不避讳，黄伟文对于政治的兴趣甚至远不如林夕。黄伟文关注更多的是普世的价值观。而这点我下面也会慢慢说到。&/p&&p&&br&&/p&&p&何韵诗和黄伟文，在某些程度上其实像极了不同性别的两个人。就像黄伟文写给何韵诗的那首《青山黛玛》的开头，既像是告白，亦像是自白：&b&你是有病的，所以被宠爱。&/b&&/p&&p&&br&&/p&&p&&br&&/p&&p&&b&2容祖儿：喜欢你让我下沉，喜欢你让我哭。&/b&&/p&&p&是的，你没有看错，写完何韵诗，我就跑来写容祖儿了。很想知道你们脸上的坏笑是什么样子的。&/p&&p&&br&&/p&&p&黄伟文对容祖儿的偏爱不如何韵诗那么明显。但是在黄伟文作品展上，作为开场首秀，联唱三首《桃色冒险》，《跑步机上》，《隆重登场》的歌手正是容祖儿。而黄伟文为容祖儿写歌也可说是毫不吝惜。几乎包含了黄伟文所擅长的所有种类，而且几乎首首大热。《心淡》更是在去年在香港评选的我最喜爱的粤语歌当中，拔得头筹。和杨千嬅歌里面塑造的港女形象类似，黄伟文为容祖儿所写的歌可能也是她自身的写照。从《痛爱》里：能持续获得糟蹋亦满足；到《16号爱人》里：忍了你，你更薄幸，能叫我跌到永不超生；再到《破相》里面：越笑不幸，留了提示，是谁极不幸。这种失恋了也要恶狠狠揭开伤疤，再撒上盐的折堕词正是黄伟文的拿手好戏。而这几首更是他这类词作里的经典。我们来看看痛爱的歌词：&/p&&p&曲 :&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//baike.baidu.com/view/480441.htm& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&陈辉阳&/a&&/p&&p&词 :&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//baike.baidu.com/view/479061.htm& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&黄伟文&/a&&/p&&p&演唱：&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//baike.baidu.com/view/59779.htm& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&容祖儿&/a&&/p&&p&仍然难禁看着你这个坏人&/p&&p&有什么的吸引&/p&&p&残酷至此更让我想靠近&/p&&p&心知要换个别人&/p&&p&还是有人&/p&&p&如同前世欠下你的吻&/p&&p&还怎么敢怒愤&/p&&p&已习惯亲朋好友问我怎会为你等&/p&&p&学会讲指因这种狠深得我心&/p&&p&喜欢你让我下沉&/p&&p&喜欢你让我哭&/p&&p&能持续获得糟踏亦满足&/p&&p&喜欢你待我薄情&/p&&p&喜欢你为人冷酷&/p&&p&若是你也发现&/p&&p&你也喜欢亏待我&/p&&p&我就让你永远痛爱着我&/p&&p&和谐甜美永没有天意弄人&/p&&p&有什么的吸引?&/p&&p&谁待我好&/p&&p&我就会不过问&/p&&p&偏偏碰着那坏人全部诱人&/p&&p&全球情侣故事也相近&/p&&p&宁愿天昏地暗&/p&&p&要为错的人伤过恨过&/p&&p&方算是勇敢&/p&&p&长世间不喜欢开心喜欢痛心&/p&&p&喜欢你让我下沉&/p&&p&喜欢你让我哭&/p&&p&能持续获得糟踏亦满足&/p&&p&喜欢你待我薄情&/p&&p&喜欢你为人冷酷&/p&&p&若是你也发现&/p&&p&你也喜欢亏待我&/p&&p&我愿让你爱上我更加多&/p&&p&喜欢你让我下沉&/p&&p&喜欢你让我哭&/p&&p&能持续获得糟踏亦满足&/p&&p&喜欢你待我薄情&/p&&p&喜欢你为人冷酷&/p&&p&若是你也发现&/p&&p&你也喜欢亏待我&/p&&p&我就让你永远痛爱着我&/p&&p&&br&&/p&&p&歌词里写着：&b&喜欢你让我下沉，喜欢你让我哭，能持续获得糟蹋亦满足&/b&&/p&&p&甚至自嘲：&b&和谐甜美，永没有天意弄人，有什么的吸引？&/b&&/p&&p&&br&&/p&&p&我想任何曾经承受过单恋之苦的人，都能体味这种痛到骨子里的痛爱。昨天有个朋友私信我，聊起最近失恋之苦。今天我把这首歌贴出来，是因为 这首歌陪伴我度过了一段暗无天日的失恋时光。是以把它再贴出来。但是我也要告诉那位朋友在经历失恋之后的我们也会发现：春天分手，秋天会习惯，苦冲开了便淡。来日方长，祝安好。&/p&&p&&br&&/p&&p&&b&3杨千嬅：但我会成为你最牵挂的一个女子&/b&&/p&&p&杨千嬅真是一个有福气的歌手。林夕说：她是我身上的一块肉。黄伟文更是把她当做挚友。我们常常说某词人非常喜欢某个歌手，可是关系到挚友这一层的歌手与词人其实并不多。而两位词人都把杨千嬅视作自己挚友，这就非常难得了。如果说，林夕为杨千嬅写过很多量身打造的歌，（甚至写过一首歌名字就叫《杨千嬅》）。但是如果硬要从两位词人为杨千嬅写的众多歌词当中挑选一首最适合杨千嬅的歌，那么必然是这首《野孩子》。我很难想象黄伟文是怀着怎样的心情去写这首歌的，我甚至想，他在写这首歌的时候恐怕已经将自己感同身受成杨千嬅本人。&/p&&p&所以，在这首歌没有得到应有的重视，黄伟文在他自己的十年选里写下了这段话：&/p&&p&&b&其实我一直怀疑杨小姐不曾喜欢过我为她写的歌词，那些道谢，直觉上都是客套话。但一直不太喜欢却一直采用，也许是种更伟大的包容，而我，真的，都尽力了。&/b&&/p&&p&上面话的分量，不必多言，而黄伟文也和杨千嬅从此中断了合作。&/p&&p&后来的事情，大家都知道了。包括杨千嬅听到《最佳损友》后将车停在马路边的痛哭，包括杨千嬅在黄伟文作品展上，挺着大肚子地上台演出。包括黄伟文从后台推出来的那辆婴儿车，包括最后徐徐响起陈奕迅的《最佳损友》。&/p&&p&我在YYconcert的时候，数度被这一场景感动到热泪盈眶。人生得一知己，尚且难得，而失而复得更加难得。而《最佳损友》这首字字戳心的歌，也成为这段伟大友谊的见证。&/p&&p&&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//baidu.baomihua.com/watch/.html%3Fpage%3DvideoMultiNeed& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&黄伟文作品展2012演唱会__演员杨千&/a&&/p&&p&&br&&/p&&p&&b&4刘浩龙：这是人生吧，笑着来捱打。&/b&&/p&&p&我知道我写下这个名字会有很多人觉得奇怪，甚至质疑。但是我仔细思量了一下，黄伟文对刘浩龙的确是不薄。&/p&&p&我敢打赌，大部分人知道刘浩龙都是因为他的声音很像陈奕迅。如果刚听港乐甚至可能觉得他是个刚刚出道的新人。可是，他是1976年的，比陈奕迅仅仅小两岁。&/p&&p&刘浩龙严格意义上来说，算不得是一个成功的艺人。&/p&&p&我们来看一下百度百科上他的简历：&/p&&blockquote&1997年参加第一届全球华人新秀歌唱比赛连摘金奖、最佳演绎及最具演艺潜质三个奖项。同年正式出道。&br&1997年至2000年担任节目主持工作，包括Sunday新地带、周末新地带、翡翠音乐干线2000及多个旅游节目。1998年参演电视剧《&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//baike.baidu.com/view/808929.htm& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&双面伊人&/a&》，2002年参演电影《&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//baike.baidu.com/view/656365.htm& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&魂魄唔齐&/a&》。2012年推出专辑《小精选》。2010年参演电影《飞砂风中转》。2012年参演电视剧《第二人生》、举办《刘浩龙小音乐会》。2013年在电影《末日派对》中担任主演。&/blockquote&&p&细心的人会发现，他的履历和陈奕迅是如此的相似。同样是选秀出身的他，境遇却千差万别。1997年到2000年当主持人。在2004年才推出他的第一张专辑，2012年才推出第一张个人精选《小精选》。而最后大部分人知道他，也是因为陈奕迅。&/p&&p&他有首蓝奕邦为他写的歌，叫《战友》。里面有句歌词叫：&b&拿木吉他一起奋斗的年代，坐冷板凳等新发展&/b&。在我看来正是对他那些年的写照。战友的MV也很有意思，有兴趣的朋友，去搜了看看，里面就有他模仿陈奕迅唱功的片段。&/p&&p&而这样一位歌手，在那张仅仅15首歌的精选集里，黄伟文的歌就占了将近十首。若说黄伟文对他不好，我都不相信。&/p&&p&而《脏话阿七》这首歌，更像是黄伟文为这位歌手写的一首自传。在YYconcet上的短短演出，我看到了这个男人在娱乐圈所经历的浮沉和心酸。这首歌也在我困难的时候数度激励过我。&/p&&p&&br&&/p&&blockquote&&b&击倒了再爬&/b& &b&昂然爬回家&/b& &b&练过功夫再继续打&/b& &b&就算他将你压下&/b& &b&为了活已不可再害怕&/b& &b&如世情无法再招架&/b& &b&试试怒骂直到骂退它&/b&&/blockquote&&p&看看这首歌唱的吧，虽然它粗犷，不修边幅，没有那么多精巧的句子，但是我嗅到的是一个男人的心酸与血性。&/p&&p&贴上黄伟文作品展上的刘浩龙：&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//v.yinyuetai.com/video/539558& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&【MV】刘浩龙
-脏话阿七 Concert YY 黄伟文作品展 现场版 中文字幕 12/02/14-高清MV在线播放&/a&&/p&&p&&br&&/p&&p&&br&&/p&&p&PS：我知道很多何韵诗的歌迷非常讨厌他。他和何韵诗还有容祖儿的恩怨我不关心，也不想关心。或许他得到的掌声没有我上述的任何一位歌手多，&b&但倘若有人在这篇答案底下辱骂他，拉黑不送。&/b&不为什么，仅仅是因为，他是个值得我们尊敬的歌手。&/p&&p&&br&&/p&&p&好啦，我回来了。在继续更新之前我想集中回答一下大家在评论区的问题&/p&&p&======================================================&/p&&p&1窦唯对王菲的影响真的有那么大吗？&/p&&p&我询问了我在豆瓣上的那位朋友。他的意见是：窦唯对王菲有影响，但肯定不是最大的。在征询了他的意见之后，贴上他在豆瓣上对此的文字：&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//www.douban.com/note//& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&《浮躁》全评其八：不该被忘却的，那个为王菲写《扫兴》的乐队&/a& 作者 豆瓣 &a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//www.douban.com/people/nikenike/& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&渡辺纯一狼&/a&&/p&&p&2为什么不写XXX？！连XXX都不写！&/p&&p&我写的这几个歌手都是我比较有底气的。起码，写出来应当不会被内行人笑话，说这是什么玩意儿。大家说的那几位歌手我都听过，但是掂量斤两，没把握写好。这个答案写到现在，可以说是我在知乎上倾注心血最多的答案，赞同数已过千。所以我也得端正态度，对每位歌手尽力做出我最好的评价。&/p&&p&3为什么不写方文山？&/p&&p&没什么可写的。&/p&&p&========================================================&/p&&p&&br&&/p&&p&&b&5陈奕迅：若你喜欢怪人，其实我很美。&/b&&/p&&p&讲句公道话，黄伟文对陈奕迅所贡献的，远比陈奕迅在其他人身上的要拿到的多。（对，比林夕多。）我已经不大数的清，黄伟文为陈奕迅写过多少好歌了，而这其中又有多少成为了陈奕迅个人生涯成功的标志。从畸恋三部曲，到男人四部曲（《裙下之臣》不在其列），再到“情人若寂寥地出身在1874”的《1874》。当然，还有那首《浮夸》。还有些歌我就不一一列举了（比如黄伟文和陈奕迅说想听你在我葬礼上唱《活着多好》）。如果陈奕迅没有黄伟文为他写歌，那么他只会是一个唱歌唱得不错的歌手，而绝不是陈奕迅。&/p&&p&在所有陈奕迅的歌里面，说到黄伟文，得说到下面几张专辑。第一张是《The Easy Ride》。这张专辑是黄伟文为陈奕迅包碟的。在里面包含了《阿士匹灵》，《冲口而出》，《大开眼戒》，《他一个人》，《热带雨林》，《我不好爱》，《人工智能》。质量之高，在陈奕迅历年的所有专辑都属少见。&/p&&p&另一张专辑则是《U—87》。在这张以麦克风命名的专辑里，黄伟文贡献的几首歌，分别是——《浮夸》，《不良嗜好》，《葡萄成熟时》。虽然《浮夸》现在火成这样，但是确实是黄伟文的巅峰之作。不良嗜好用戒烟比喻爱情，眼前一亮，却也一语双关写出男人的苦恼。（这样鬼怪却一语中的的词已经是黄伟文的标志）。我甚至建议可将《不良嗜好》加进男人四部曲当中。因为戒烟确实是大部分男人都要经历的一个过程啊。《葡萄成熟时》可以说是失恋疗伤神曲。每每有朋友失恋，我都会和他说，你去听一首歌，叫《葡萄成熟时》，听懂了，也就走出来了。毕竟谁都心碎过，哪个没有？&/p&&p&最后一张专辑是一张EP。在短短六首歌，黄伟文就为陈奕迅写了三首歌《无人之境》，《陀飞轮》。&/p&&p&&br&&/p&&p&那么我为什么要把这三张专辑单独拎出来说呢？第一张专辑，代表了黄伟文为陈奕迅写的好歌&/p&&p&第二张专辑则代表了黄伟文开始&b&为陈奕迅写歌。&/b&&/p&&p&第三张则代表了黄伟文词作的另一个高峰。从这里开始，他已经可以“随心所欲，不逾矩。”歌词风格也变得可正可邪，变幻无方，正式成为可以和林夕相提并论的大词人。&/p&&p&&b