在北 京的音乐 学校哪所比较好?东 岸北京音乐学院和中央音乐学院哪个好 校大家听说过吗?

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&lt;h3&gt;凯歌琴行常年招收4岁以上学员!&lt;/h3&gt;&lt;h3&gt;培训项目:吉他弹唱、指弹古典、钢琴、架子鼓、电子琴、尤克里里、萨克斯、二胡、葫芦丝、竹笛、少儿合唱、作曲与指挥!&lt;/h3&gt;&lt;h3&gt; 秋季是9月1日的第一个周末开始上课&lt;/h3&gt;&lt;h3&gt;
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&lt;h3&gt;  中心创使人沈凯1990年生,毕业于山东师范大学,中国音乐家协会会员,湖北省古典吉他协会会员,竹溪古典指弹吉他发起人!&lt;/h3&gt;&lt;h3&gt;自幼学习单簧管,2009年在北京东城交响乐团担任古典吉他演奏员,同年回竹溪创办凯歌琴行音乐培训中心,并在偏远地区普及古典和指弹吉他,至今一直从事舞台表演,吉他教学和音乐创作工作。是竹溪第一位也是最早一位以吉他研究为职业的从业人员,代表作有&amp;lt;&amp;lt;我们的誓言&amp;gt;&amp;gt;和&amp;lt;&amp;lt;凯旋之歌&amp;gt;&amp;gt;&lt;/h3&gt;
&lt;h3&gt;沈凯老师和著名日本指弹演奏家岸部真明合影留念&lt;/h3&gt; &lt;h3&gt;竹溪最专业的音乐培训团队来自凯歌&lt;/h3&gt; &lt;h3&gt;‘‘魅力中国城,十堰一定赢’’投票晚会竹溪分会场上,凯歌琴行老师乐队开场上演原创歌曲《魅力的十堰》&lt;/h3&gt;&lt;h3&gt;&lt;br
微信好友可以免费试听一节课再报名!&lt;/h3&gt;&lt;h3&gt;先体验再报名,也许您的朋友、邻居或亲戚家的孩子正在凯歌参加学习!&lt;/h3&gt;&lt;h3&gt;学琴来凯歌是你不二选择!&lt;/h3&gt; &lt;h3&gt;学音乐来凯歌,奏响凯旋之歌!&lt;br
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  音乐是一种艺术形式和文化活动,其媒介是按时组织的、有规律的声波(机械波的一种)。以下是小编整理的世界四大轻音乐队简介,仅供参考,大家一起来看看吧。

  轻音乐在当今快节奏生活人们的音乐生活中,占有极其重要的地位。优美、健康的轻音乐,不仅可供消遣娱乐,同时也能陶冶情操,提高欣赏者的音乐水*。我*时也比较喜欢听轻音乐。

  世界上有不少优秀的轻音乐队,其中以法国的保罗·莫里亚乐团、德国的詹姆斯·拉斯特乐团、意大利的曼托瓦尼乐团和美国的比利·沃恩和他的乐队最为著名。

  他们的演奏都十分注重悦耳的音响,并运用现代音乐的手法改编了一些古典名曲,使人们逐渐熟悉了贝多芬、肖邦、柴可夫斯基等大师们的名作,对于普及古典严肃音乐起到了相当重要的作用。

  世界四大轻音乐队简介

  曼托瓦尼乐团在流行音乐乐坛中拥有大量听众,这个乐团的演奏风格流畅舒展,旋律优美、动听,音响华丽丰满。

  这个乐团的指挥曼托瓦尼于1905年生于意大利威尼斯的音乐世家,父亲曾是托斯卡尼尼乐团的首*小提琴手。曼托瓦尼自小在父亲指导下学*小提琴,青年时代举家迁居英国,考入伦敦音乐学院。16岁即公开演出布鲁赫和圣—桑的小提琴协奏曲。18岁时,他在伯明翰组织了一个6人乐队,在旅馆和剧场中作职业性演出,以演奏轻音乐为主,他是乐队的主要小提琴手。他那精湛的小提琴演奏技巧和华丽、明朗的美妙琴声,使人听后回味无穷,于是他以小提琴演奏家的身份赢得了巨大的声望。1933年,曼托瓦尼加入了英国籍,此后他重新建立了一个以弦乐为主的庞大的管弦乐团,这就是后来的曼托瓦尼乐团。

  曼托瓦尼从管弦乐队的`弦乐器中找到了一种富有特殊色彩的音响,这种富有特色的弦乐演奏,就此成为他的乐团所独有的音乐特色。此后,他改编了大量雅俗共赏、和谐悦耳的乐曲,听众给他的乐团起了一个“曼托凡尼之声”的雅号。相比那些喧闹热烈的现代流行音乐来说,曼托瓦尼的音乐无疑是一服令人舒畅的清凉剂。

  曼托瓦尼的成功,主要在于他充分了解小提琴的表现方式,并能恰如其分地操纵管弦乐队,使整个乐队非常精确地表达出这位小提琴家所特有的演奏风格,使听众为之着迷。

  2、保罗·莫里亚乐队

  每当你听到那种独特、新鲜、浪漫的弦乐音响,明晰、活泼的节奏和铜管、打击乐器的音色后,就很容易分辨出这是保罗·莫里亚乐团演奏的轻音乐。

  这一乐团的指挥保罗·莫里亚于1925年出生于法国马赛,幼年学*钢琴,并显示出良好的音乐天赋。进入马赛音乐学院学*的四年间,他受到了扎实的正统音乐教育,14岁时以优异的成绩毕业于该院。由于对爵士音乐感兴趣,他最终放弃了作钢琴家的愿望而投身于流行音乐圈内。17岁时,他组织了一个乐团,最初在各国的夜总会和音乐厅巡回演出,以后转移到欧洲的音乐活动中心巴黎演出。他在长期的演出活动中,对编曲、作曲和演奏进行了新的探索,逐渐形成了一种独特的风格,因而声名大噪,一帆风顺。各国重要的音乐节日都纷纷邀请他率团参加演出。

  保罗·莫里亚乐团被人誉为“情调音乐的使者”、“第二次世界大战后的法国音乐之神”。该轻音乐团拥有包罗万象的曲目:著的电影的主题歌和主题音乐、欧美各国的流行音乐、拉丁美洲和西班牙的爱情歌曲、法**曲、俄罗斯名曲、夏威夷的吉他曲、肖邦的音乐、日本风情的乐曲、圣诞歌曲乃至甲壳虫乐队的歌曲等等,简直是无所不包、应有尽有。他善于同流行歌坛的名星合作,为他们谱写和改编乐曲。他的音乐也如其人,温和典雅、*易*人、饶有风趣。

  保罗·莫里亚乐团十分注重旋律与和声,其风格清新明朗,华丽纯朴,从不过分夸张。尽管他也以弦乐为主,但他巧妙地利用弦乐器来改进乐曲的节奏,与清亮、舒适的打击乐器相配合,所产生的清晰、活泼的节奏成为保罗·莫里亚乐团所独有的特色。

  3、詹姆斯·拉斯特乐队

  詹姆斯·拉斯特乐队在世界各地的演出,以热烈的旋律、独特的和声赢得了千百万听众的欢迎和赞赏。詹姆斯·拉斯特擅长将乐队作多种多样的变化,以多种不同形式的组合来演奏古典音乐、民间音乐、歌剧或舞剧音乐、电影插曲、舞曲、流行音乐以及舞台剧、电视剧中的插曲等等。此外,这个乐队还配置了一支训练有素、和声优美的伴唱、合唱队。

  乐队指挥詹姆斯·拉斯特出生于德国不来梅,自幼学*钢琴。14岁时,考入当地的音乐学院专攻大提琴。1955年,他在汉堡德意志广播电台提任大提琴演奏员并开始作曲,以后自行组织乐队,并担任领班、编导和作曲,一举成为欧洲最有成就的音乐家之一。1968年,他的乐队被评选为当年最佳的流行乐队。从此,这位身材修长的“舞会音乐之王”成为誉满全球的流行音乐乐坛的杰出人物。

  詹姆斯·拉斯特乐团的音乐常透露出欢乐、愉快和乐观主义的气氛,有一种不可抗拒的吸引力和动人心弦的感染力。不管是古典音乐、流行歌曲或民族民间音乐,都渗透着他自己的风格。一般人认为,古典音乐比较艰深难懂,但他以现代手法加以改编后,古典乐曲便注入了一种新的生命力,而且以使人亲*和了解的方式演奏出来,使从未听过欧洲古典音乐作品的人,也能享受到古典音乐的美妙。*时,他经常与乐队队员研究、探讨乐曲的改编和演奏方式,使队员感到人人有份,从而达到协调一致,充分体现他的要求。

  4、比利·沃恩和他的乐队

orchestra是50、60年代风靡美国的轻音乐队。乐队指挥比利·沃恩擅长改编当时的美国流行歌曲,他的唱片在当年极其热卖,是有史以来美国第一位白金唱片的拥有者。该乐队以两支低音萨克管作为主奏乐器,在配器上还加入了吉他,钢琴和低音鼓甚至人声,这样在编曲上明显区别于当时大多数以弦乐为基础的轻音乐队,更能体现出美国民族的热情及奔放的情调。

  比利·沃恩于1919年4月12日出生美国肯塔基州的格拉斯哥,比利沃恩是一个歌手、流行音乐编曲家、指挥家。沃恩在1941年加入美国国民警卫队,二战爆发后,他被送往国外,直到1945年战争结束。1954年沃恩成立了自己的乐团,同年乐队推出了一首“爱的旋律”引起了巨大反响。比利沃恩在1970年推出了他的最后一张专辑。

  比利·沃恩出生在格拉斯哥,肯塔基州,在1954年形成了自己的乐团,大打“爱的旋律”,是有史以来最成功的乐团领袖。比利·沃恩乐团与众多销售旅游始于1965年的巡回演出,足迹遍及日本,巴西和韩国。


世界四大轻音乐队简介扩展阅读

世界四大轻音乐队简介(扩展1)

  导语:*风歌曲中,有太多太多能体现*意境的歌曲,推荐些好听的*风歌曲。下面是小编为您收集整理的好听的*风轻音乐,希望对您有所帮助。

  1、《The Forbidden Garden紫禁花园》选自李志辉《我们远去的家园2》

  这是今年发行的《我们远去的家园》第二辑中的《紫禁花园》,李志辉比较代表性的一首作品。这首充满*味的音乐确实勾起了我的心弦,随着悠扬旋律的开始,我仿佛置身于其中,感受紫禁城伟大而多舛的命运,和*人的智慧与不屈的品格,我心里说不出的一种自豪感,寥寥数语,不能道尽,我始终坚信,民族的才是世界的。*五千年古乐文化,终于,不失古味却又俨然新妆.

  2、《乱红》选自陈悦《乱红》

  《乱红》,一个东西方音乐元素奇妙融和的音响国度,时尚与传统的天作之合,心灵栖息的世外桃源。箫声如水,在钢琴的映衬下起起落落。音乐中似有泰戈尔的韵脚,隐约散发着绿茶的清香。笛、箫与钢琴合奏的声音之美妙,使人仿佛能看见一个个银质的音符从箫声中滑落,在钢琴上跳跃,闪烁。心也跟着音乐,来到了一个静谧安详的清凉世界。

  3、《琵琶语》选自林海《琵琶相》

  瑟瑟芦花为何总要为离人洒泪琵琶声里谁会为我心绪低垂~林海,在琵琶开始流传的3000年后,要以自己的音乐才华,挑战传统,融合现代,颠覆你的琵琶印象。我曾在另一个钢琴专辑贴里提到过这首《琵琶语》,相信这首曲子很多人也都听过了,放在这里,只为让大家重温一下这首曾经让人感到耳目一新的动人旋律。

  4、《相忘於江湖》选自蔡志忠《天地》

  记得小时候看蔡志忠的漫画,《聊斋》、《西游记》等,觉得他画得特别好,人物和对话也改编很有趣,而他的系列古典漫画,孔子说、老子说、庄子说等,他让我们第一次知道,圣人也可以画成这样子,将经典白话化与漫画化,并加以现代诠释,让现代人在完全没有负担的情境下,吸收智慧,轻松学*经典。而这次,蔡志忠与林海、吴金黛、杨锦聪、张维良等一流新世纪音乐家,首度破天荒跨界合作,联手打造庄子自然哲学的音乐奇想。箫、笛、钢琴、大提琴等乐器与大自然的虫鸟叫相互应和,进行一场横跨古今、物我两忘的心灵对话。

  5、《正月·梅花~花神寿阳公主》选自风潮唱片 -《花神》

  这是风潮在1996年发行、分为上、下两张的民乐专辑,虽然是台湾的风潮公司发行的这套CD,作曲人却是曾任*歌剧舞剧院作曲、指挥的史志有。《花神》以一到十二月中的花与花神为主题,将音乐纳入花的芳姿与花神的美丽传说中。梅花的花神相传是宋武帝的女儿寿阳公主。在某一年的正月初七,寿阳公主到宫里梅花林赏梅,一时困倦,就在殿檐下小睡,正巧有朵梅花轻轻飘飘落在她的额上,留下五瓣淡淡红色的痕迹,寿阳公主醒后,宫女都觉得原本妩媚动人的她,又因梅花瓣而更添几分美感,于是纷纷效仿,以梅花印在额头上,称为"梅花妆"。世人便传说公主是梅花的精灵变成的,因此寿阳公主就成了梅花的花神。这套《花神》,全部都使用了民间乐器,琵琶、笛子、箫、二胡等,你可以感受到源远流长的民族乐曲独特的韵味,为你描述一副青山绿水的秀美画卷。我是两年前才买到这套CD,自己非常喜欢,所以把它推荐给大家欣赏。

  最有名的二胡曲子恐怕是所有*人都知道的《二泉映月》,二胡有约二千年的历史。相传起源于*北方,在两根钢制的弦中间,通过用马尾毛做的琴弓的摩擦发声。过摩擦琴弦发声的乐器--即所谓的擦弦乐器,在世界各地都能看到。在欧洲其代表为小提琴,二胡作为东方的擦弦乐器的代表,也被称为东方的小提琴。这首睡莲,和钢琴一起演奏,当它们的旋律自由的回荡在你的耳旁时,你会发现这旋律是多么的融洽,和谐,仿佛要带你去另外一个世界。很可惜,贾鹏芳的这样出色的二胡演奏家,为什么只有走出国门才能发行自己创作的二胡曲,也许,国内过于严谨保守的传统理念,对具有创新思想的新一代民乐演奏者提供自由创作支持的空间太小了。

  7、《清香落》选自风潮唱片 -《心灵音乐馆-清香落》

  这是一张很特别的专辑,制作是林海和范宗沛,所有乐器仅仅是钢琴加上电脑MIDI音乐制作,却一样充满古典意趣,仿佛可以看到古人在树荫下嗅到花的清香,悠然逸逸的模样。

  8、《鸳鸯泛绿》选自王俊雄 -《河月》

  河月,依傍在我们身边,纵然绵亘万里,相隔重山,依旧是「一湾清浅一波光」。*是个大河流域的`民族,先民在黄河、长江的滋养下长大,几经离乱播迁,来到江南,甚而远至海隅的岛屿,还是在河边落下了脚。尽管人事全非,仰首低头间,还有那相熟的一河月,窝心地照亮。这是王俊雄《书香音乐世纪系列》其中一个专辑,这首《鸳鸯泛绿》呈现鸳鸯在春水中快乐嬉戏的情景。

  9、《阳朔美景画中游》选自李志辉《我们远去的家园1》

  当我刚刚拿到这张CD时,心里非常欣喜,终于看到一张内地自己制作发行的带有民族风味的NEW AGE音乐,可以说这张专辑非常出色,每一首曲子都刻画了中华大地上留下了一个个散发着民族文化之光的乡村聚落:大理、阳朔、凤凰城....,通过音乐的指引,穿越历史的风景线,走*这些田园牧歌般的家园,去领略其中的神韵,正是这张CD的意旨所在。李志辉清新唯美的音乐风格,真的可以令人迷醉。所有收录的乐曲均为原创,民间乐器自然古朴的原音与现代音乐表现手法相结合,揉合出耐人寻味的听觉效果。

  10、《无云天》王俊雄 -《花间梦事》

  《花间梦事》无疑是王俊雄《书香音乐世纪系列》中最出色的一张,音乐曲风感性多情,动人契心;惬意悠闲,扣人心弦。有着「一寸还成千万缕」的无尽相思、「品茗谈天似神仙」的潇洒自在,更有着「来时无迹去无踪;只此浮生是梦中」的甚深禅意。同样的书香,不一样的音乐,古今交涉,为赋新词。听了,一定感动!

世界四大轻音乐队简介(扩展2)

  导语:轻音乐以通俗方式诠释乐曲,其来源可以是原创,也可以是对古典音乐、流行音乐或者民间音乐进行改编而成。下面是小编为您收集整理的音乐知识,希望对您有所帮助。

  轻音乐排行榜(一)

  01 (钢琴演奏)水晶轻音乐-童年-超好听

  02 爱尔兰轻音乐 童年

  03 千与千寻---幸福的味道(纯音乐)

  04 千与千寻-千寻的圆舞曲(纯音乐,很好听)

  06 班得瑞-罗兰(大卫费德曼)

  09 海阔天空 钢琴版

  16 轻音乐 森林狂想曲

  19 蝶恋 仙剑奇侠传四 游戏音乐

  22 动漫音乐 - 火影忍者 - 哀と悲

  23 动漫音乐 - 孤独 - 火影忍者

  24 凄美绝伦的二胡独奏 殇情睡莲

  25 故乡的原风景

  26 回梦游仙 主题曲

  27 回梦游仙 二胡独奏版

  28 回梦游仙 变调

  29 很轻快的纯音乐和*美好的感觉樱花盛开

  30 假如爱有天意 钢琴纯音乐

  轻音乐排行榜(二)

  一个声部的曲调自始至终追逐着另一声部,直到最后……最后的一个小结,最后的一个和弦,它们会融合在一起,永不分离。缠绵极至的音乐,就像两个人生死追 随。

  NO.2 天空之城(与你共乘)

  《与你共乘》是宫崎骏的经典动画《天空之城》中的片尾曲。

  旋律美丽婉转,悠扬动听。

  出自世界著名新世纪乐队班得瑞第六张专辑《日光海岸》中第二首曲子:Childhood Memory 童年。

  漫游在无限的海岸线.

  听浪潮的低吟 吸日光的温暖

  长笛与黑管永远是管乐重奏的梦幻组合,衬叠轻柔的.钢琴上,顺着记忆穿针引线,副歌中穿插一段拟人和声,是整首曲子接在主题后经营出来的高潮,刚巧呼应着全 程串场风铃声,两者在编曲中分工架起迷雾般的帷幕,带人回溯到孩提时代那段年幼无助但却也无忧无虑的时刻。可惜的是,像这样的甜蜜回忆,一旦**了,能分 享的人也所剩无多了。听起来有种悲伤的味道。

  NO.4毕业生(斯卡布罗集市)

  这一首scarborough fair是大家再熟悉不过的经典老歌了,

  这首歌曲创作于六十年代末,是奥斯卡奖影片"毕业生(the graduate,1967)"插曲之一.

  NO.6 献给爱丽丝

  乐曲在非常优美和温柔的气氛中结束。现美丽、单纯而活泼的少女性格的音乐形象。

  这是经过改编的贝多芬名曲之一

  乐曲开头清晰柔和的旋律

  将人带入一个充满幻想的梦境

  情绪更加强烈和铺陈

  到后面渐渐变成明朗的气氛

  从柔和多情变成明媚爽朗

  最后在坚定不移中缓缓终止

  班得瑞音乐实地走访瑞士的罗春湖畔和玫瑰山簏、阿尔卑斯山收藏自然元音。

  主要强调一种轻柔的绝对性,是最纯净、最能安定人心的音乐处方签 。

  独特超广角音场、空灵缥缈的编曲构成最具高临场感的大自然音乐。

  清爽的配乐架构处零压力、零负担的乐曲,更细琢的每一轨声道的解析度,使音场效果更具空灵感, 你将体验到浑圆完美的声线,就连声波最细微的毛边都完整接受……

  奥利费史瓦兹说:“班得瑞的音乐是兼具视觉、触觉、与听觉的,我们从大自然中所得到的创作灵感,宛如物线般将一直延伸,飞向到地球另一端,它不只是新世纪 音乐,更是淬炼自大自然的心灵投手!”

  kiss the rain翻译成《雨的印记》,出自韩国最擅长描绘爱情的音乐家 YIRUMA之手,写这首歌的时候,是在一个星星满天的夜晚,忽然间一场雨,让YIRUMA有 感而发写下Kiss The Rain这首曲子。

  《雨的印记》(Kiss The Rain)是4/4拍子,降A大调.曲子的节奏以及右手高音部分描写屋檐滴低落雨滴的感觉,和屋檐下等待自己美好的爱情。

  很喜欢钢琴在Yiruma在指下奏出了了那大珠小珠落玉盘的声音,像是在倾诉,觉得kiss the rain很像一个女生,喜欢一个人的心情,就算是喜欢,也只能自己默默的kiss the rain.....

  不多说了,大家听听便知道了。

  这首曲子夹带着淡淡的悲伤缓缓道来,然后节奏开始逐渐变的欢快,纵使几个重复的音乐也丝毫不会让人觉得单调,静静的听却别有一丝韵味,就像人生.由悲转喜,由苦到 甘,特别是中间欢快的节奏那段,掷地有声的触感,音乐的美好尽在指间流淌.。

  还有一首曲子和它相像,这首曲子是由Pianoboy创造的。

  他的作品极具个人化。都是旋律非常简单的钢琴,没有大师般华丽的技巧,有过一定钢琴基础的人都能够弹奏。然而,简单的旋律能够如此讨人喜欢,亦是一种不简 单。

  《泰坦尼克号》的配乐采用了交响乐、合成器乐、流行乐、爱尔兰乐、管弦乐,可以说是四面逢源了。不过它的成功之处就在于每一样都做的非常好。合成器配合交响乐令人坐立 不安,风笛的飘渺传出丝丝悲凉,人声合唱在不时的点燃气氛,到了最后*琳迪翁彻底引爆感情,无 数的人开始落泪。Sissel在原声碟中退居到二线,她的吟唱仿佛默默的祈祷,空灵中引发人们无限的思绪。泰坦尼克号原声大碟也是至今为止销量最高的一张 电影原声带!

世界四大轻音乐队简介(扩展3)

  在音乐的阳光下,发霉的心情得到晾晒;在音乐的轻扶下;心灵的创伤得到治疗;在音乐的旋律中,昂扬的心情达到别样的高潮。下面小编收集了些经典轻音乐推荐给你,希望能帮助到你。

  轻音乐,是指那种风格轻松、活泼的音乐,它是能给人以愉悦和抒情感,优美动听、通俗易懂的音乐。所谓“轻”,是指与庄重的严肃音乐对比而言。舞曲、进行曲、小夜曲比奏鸣曲、交响曲要“轻”;轻歌曲、抒情歌曲、诙谐歌曲比大合唱、清唱剧要轻;喜歌剧要比正剧要“轻”。形象地说,它是音乐中的轻武器,和文学里的小品文、笑话、抒情诗等大致相同。轻音乐在当前人们的音乐生活中占有重要的地位。优美、健康的轻音乐不仅可供消遣娱乐,同时也能陶冶情操,提高欣赏者的音乐水*。

  (Childhood Memory)出自班德瑞的《日光海岸》这张专辑。确实曲如其名,让人回想起过去的时光,听了有种想哭的'冲动……

  长笛与黑管永远是管乐重梦幻组合,叠轻柔的钢琴上,顺记忆穿针引线,副歌中穿插一段凝人和声,是整首曲子接在主题后经营出来的精华,刚巧呼应着全程串场风铃声,两者在编曲中分工架起,迷雾般的帷幕,带人回溯到孩提时代那段年幼无助但却也无忧无虑的时刻。可惜的是,像这样的甜蜜回忆,一旦长大了,能分享的人也所剩无多了。

  曲如其名,很好地展现了亲情和思念之情,

  选自克莱德曼的《钢琴曲精彩现场》,真的太棒了,用心去领听吧。

  这首曲子难道还有人没听过吗,听听吧,不然遗憾一生,

  轻快的风韵,不禁让脚步轻轻的舞动着,雀跃的心亦随着梦想而飞了起来。

  这首《宋家王朝》出自日本作曲大师喜多郎之手,个人感觉既恢弘又凄婉,港台的电视剧多爱用此背景音乐,比如李若彤版《神雕侠侣》。

  故乡的原风景出自日本作曲家宗次郎1991年的专辑《木道》,

  这曲子作的非常棒,真的。

  彼岸花开成海,此地,荒草丛生。

  鸣蝉之时主旋律(这曲子很悲,我每次听了心里都有说不出来的凉)

  新居昭乃—voice(虽然有歌词,但很悲)

  新居昭乃—sora

  Bandari(班得瑞)“班得瑞”来自瑞士,它是由一群年轻作曲家、演奏家及音源采样工程师所组成的一个乐团 如果试过在宁静的夜里沉思,倾听这个世界在转了一天之后究竟想说些什么,那么你该会同意,其实真正的寂静,并非是全然无声的。夜晚的寂静,是由一种如泡沫般细腻、如薄纱般绵密的声响所编织成的。它随着空气存在,无色无味,比醇酒更迷人,比鲜花更芳香……

世界四大轻音乐队简介(扩展4)

1、少女的眼,应该满怀清明大意和温柔阳光。

2、有时候,我们苦苦放不下的不是一个人,而是一段时光。

3、人类最好的医生就是空气、阳光和运动。

4、勇于接受别人的批评,正好可以调整自己的缺点。

5、仅仅活着是不够的,还需要有阳光,自由和花的芬芳。

6、情不知所起,一往而深;恨不知所终,一笑而泯。

7、未来的日子也要继续与温暖为邻,忠于自己,热爱生活。

8、凡所有相,皆是虚妄,若见诸相非相,即见如来。

9、我们这一生会遇见许多人,有些用来纪念,有些用来陪伴。

10、人生就是要能珍惜自己所拥有的,耐心等待将要得到的。

11、希望好心情每天照常营业,烦心事永久打烊。

12、从头开始,换一个新发型,换一种新活法。

13、这不是最糟糕的事,一切都邑畴昔的!但愿你快点好起来!

14、这个世界不是因为你能做什么,而是你该做什么。

15、不要时刻在意别人的眼光,那样你过得会开心很多。

16、我们所度过的每一个日常,也许就是连续发生的奇迹。

17、凡事多一些体谅,以后就少许多后悔。

18、朝暮与年岁共往,然后与你一同行至天光。

19、无能送你锦绣荣华,一同老去也算风雅。

20、我会攒一些关于浪漫的碎片,然后拼起来送给你。

21、别人喜不喜欢你都没关系,最重要的是你能喜欢自己。

22、将来有一天,月亮应该会这么想吧,你才是月亮。

23、天空如墨,也如焰火,顺着光亮,在曲折中,找着那条路。

24、青春不单是风华正茂的年华,更是为秋天收获做准备的时光。

25、有些烦恼,丢掉了,才有云淡风轻的机会。

26、听说只有经历了一些事,才能变得一身温柔。

27、叹气是浪费时间的事情,哭泣是浪费力气的行径。

28、当念身中四大,各自有名,都无我者,我既都无。其如幻耳。

29、我会放下曾经的执着与不舍,重新开始!

30、将开心存起来,不开心的时候拿出来想一下。

31、心若相知,无言也默契;情若相眷,不语也怜惜。

32、晚点遇见吧,我刚好成熟,你刚好温柔。

33、心里有了一个洞,于是所有心事都有了回音。

34、生活是95%的失望+5%的希望,而那5%在支撑着我们。

35、朋友是一生的守候,一世的牵挂,注意身体,别再熬夜了!

36、夏日里的遗憾,一定会被秋风温柔化解。

37、他们想把我埋了,却不知道我是一个种子。

38、有一种思念,叫保重身体;有一种在乎,叫天冷加衣。

39、只有你自己才能改变自己,不求很成功,但求不后悔。

40、让来的人来,让去的人去。顺其自然,是对生活最大的成全。

41、我不喜欢花,我只是喜欢你抱着花朝我走来的样子。

42、不要怕爱会带来伤害,要相信,他伤的只是,不是你。

43、看透一切的时候,也许失去比拥有更踏实。

44、我希望敌对行动将悄然消失,其余的将变得温和。

45、人生在世,很多事情,只有放下,才能重新开始。

46、耐心点,坚强点;总有一天,你承受过的疼痛会有助于你。

47、你风尘仆仆的走向我,胜过所有遥远的温柔。

48、在生活的万般刁难下,留住半分可爱和温柔,你就是胜利者。

49、昨天已经过去了,人总会成长,不能陷在无尽的悲伤里。

50、请记住我不是你寂寞时的消遣,要放弃请你不要再念及。

51、说好的一辈子,差一年、一个月、一个时辰,都不算一辈子。

52、我走不进你的童话里,你也不愿走进我的故事里。

53、做事果敢且有温度,为人柔软而有原则。

54、绝口不提不是因为忘记,而是因为铭记。

55、宽恕无法改变过去,却能够改变未来。

56、一路向阳,静候花开,愿事事如意,拥抱爱与自由。

57、天天忙碌,十分辛苦,注意身体,保重自己。

58、活得糊涂的人,容易幸福;活得太清醒的人,容易烦恼。

59、世事不堪。但你不一样,你永远温柔,永远是那个月亮。

60、一想到能和你共度余生,我就对余生充满了期待。

61、困了就告诉我,想睡就睡,我们不是没有明天的人。

62、别等失去了健康,才后悔没有爱惜身体。

63、唯有你的光辉,能像漫过山岭的薄雾。

64、气不和时少说话,有言必失;心不顺时莫做事,做事必败。

65、每个人的心中都有一团火,路过的人只看到烟。

世界四大轻音乐队简介(扩展5)

  每年的4月23日是世界读书日,那么,你知道世界读书日的由来吗?为帮助大家了解世界读书日,yjbys小编为大家分享世界读书日的来历及故事如下:

  1.世界读书日”全称“世界图书与版权日”,又称“世界图书日”,最初的创意来自于国际出版商协会。1995年正式确定每年4月23日为“世界图书与版权日”,设立目的是推动更多的人去阅读和写作。

  2.希望散居在世界各地的人,无论是年老还是年轻,无论是贫穷还是富裕,无论是患病还是健康,都能享受阅读的乐趣,都能尊重和感谢为人类文明做出过巨大贡献的文学、文化、科学、思想大师们,都能保护知识的产权。每年的这一天,世界100多个国家都会举办各种各样的庆祝和图书宣传活动 。

  世界读书日节日由来

  联合国教科文组织选择4月23日成为世界读书日的灵感来自于一个美丽的传说。

  4月23日是西班牙文豪塞万提斯的忌日,也是加泰罗尼亚地区大众节日“圣乔治节”。实际上,同一天也是莎士比亚出生和去世的纪念日,又是美国作家纳博科夫、法国作家莫里斯·德鲁昂、冰岛诺贝尔文学奖得主拉克斯内斯等多位文学家的生日,所以这一天成为全球性图书日看来“名正言顺”。

  联合国教科文组织在1972年向全世界发出“走向阅读社会”的召唤,要求社会成员人人读书,图书成为生活的必需品,读书成为每个人日常生活不可或缺的一部分。1995年,联合国教科文组织宣布4月23日为“世界读书日”,致力于向全世界推广阅读、出版和对知识产权的保护。

  “我们必须能够让每一个地方每一个人都获得图书。”这是联合国教科文组织创意、文化产业与版权部主任兼教科文组织出版社社长米拉格罗斯·德尔·科罗尔女士曾多次强调的一句话。自“世界读书日”宣布以来,得到了全球社会各界的热切响应,并发展为尤其重视针对青少年的活动,目的是培养孩子们的阅读*惯、人文精神,引导他们尊重知识。

  因此,在每年的4月23日,作家、出版商、教师、图书管理员、私立或公立学校的教育工作者、学生、人道主义者、大众媒体,以及全球各国爱书的人已经把读书日的宣传活动演变成一个热闹的欢乐节日。

  但是,在*,这个世界性的读书日还未被社会公众所知晓,更谈不上是节日。据搜狐读书网站2004年调查显示:知道“世界读书日“的人仅占6%,27%的人虽听说过但不知详情,67%的人从未听说过这个日子。

  阅读对人的成长的影响是巨大的,一本好书往往能改变人的一生。而一个民族的精神境界,在很大程度上取决于全民族的阅读水*。为共建和谐社会,进一步激发全面读书的热情,让我们认真读一本好书吧!

  1972年,联合国教科文组织向全世界发出了“走向阅读社会”的号召,要求社会成员人人读书,让读书成为人们日常生活中不可或缺的部分。

  1995年,国际出版商协会在第二十五届全球大会上提出“世界图书日”的设想,并由西班牙*将方案提交联合国教科文组织。后来,俄罗斯认为,“世界图书日”还应当增加版权的.概念,1995年11月15日,国际出版商协会正式确定,其后每年4月23日为“世界图书与版权日”。

  世界读书日始于1995年,目的是推动阅读和写作,宣扬跟阅读关系密切的版权意识。

  4月23日对于世界文学领域是一个具有象征性的日子,因为塞万提斯、莎士比亚和加尔西拉索·德·拉·维加都在1616年的这一天去世。

  此外,4月23日也是另一些著名作家出生或去世的日子,如莫里斯·德律恩、拉克斯内斯、佛拉吉米尔·纳博科夫、约瑟·普拉和曼努埃尔·梅希亚·巴列霍。

  很自然地,1995年在巴黎召开的联合国教科文组织大会选择这一天,向全世界的书籍和作者表示敬意;鼓励每个人,尤其是年轻人,去发现阅读的快乐,并再度对那些为促进人类的社会和文化进步做出无以替代的贡献的人表示尊敬。

  “世界读书日”最初的创意来自于国际出版商协会。

  1972年,联合国教科文组织向全世界发出了“走向阅读社会”的召唤,要求社会成员人人读书,使图书成为生活的必需品,读书成为每个人日常生活不可或缺的一部分。

  1995年,国际出版商协会在第25届全球大会上提出“世界图书日”的设想,并由西班牙*将方案提交联合国教科文组织。后来,俄罗斯认为,“世界图书日”还应当增加版权的概念。

  于是,1995年10月25日——11月16日召开的联合国教科文组织第二十八次大会通过决议,正式确定每年4月23日为“世界图书与版权日”。这一天也是作家塞万提斯和英国著名作家莎士比亚的辞世纪念日。

世界四大轻音乐队简介(扩展6)

——元曲四大家及其作品简介

元曲四大家及其作品简介

  元曲四大家指关汉卿、白朴、郑光祖、马致远四位元代杂剧作家。四者代表了元代不同时期不同流派杂剧创作的成就,因此被称为“元曲四大家”。下面为大家带来了元曲四大家及其作品简介,欢迎大家参考阅读。

  元曲四大家人物介绍:

  1、元曲四大家——关汉卿

  关汉卿(约1220年──1300年),金末元初杂剧作家。是*古代戏曲创作的代表人物。号已斋(一作一斋)、已斋叟。汉族,解州人(今山西省运城),关于他的籍贯,还有祁州(今河北省安国县)伍仁村、大都(今北京市)人,大约生于金代末年(约公元1220年前后),卒于元成宗大德初年(约公元1300年前后)。与马致远、郑光祖、白朴并称为“元曲四大家”,关汉卿位于“元曲四大家”之首。

  有关关汉卿生*的资料缺乏,只能从零星的记载中窥见其大略。据元代后期戏曲家钟嗣成《录鬼簿》的记载,“关汉卿,大都人,太医院尹,号已斋叟”,“太医院尹”别本《录鬼簿》作“太医院户”。关于关汉卿的籍贯,有大都(今北京市)(《录鬼簿》)、解州(在今山西运城)(《元史类编》卷三十六)、祁州(在今河北)(《祁州志》卷八)等不同说法。查《金史》或《元史》均未见“太医院尹”的官名,而“医户”却是元代户籍之一,属太医院管辖。因此,关汉卿很可能是属元代太医院的一个医生。《拜月亭》中,他有一段临床诊病的描写,宛若医人声口,可以作为助证。

  元末朱经《青楼集·序》载:“我皇元初并海宇,而金之遗民若杜散人、白兰谷、关已斋辈,皆不屑仕进,乃嘲弄风月,流连光景。”杜散人即杜善夫,是由金入元的作家,白兰谷即白朴,金亡(1234)时才8岁,估计关汉卿的年代同他们接*,也是由金入元的作家,关汉卿今存〔大德歌〕10首,“大德”是元成宗的年号(1297~1307),上距金亡已70年左右。

  由此可以推断出关汉卿约卒于元成宗大德元年(1297)以后,他的生年,估计在1220年左右。《录鬼薄》作者钟嗣成称关汉卿为“前辈已死名公”,说“余生也晚,不得预几*之末”。《录鬼簿》成书于1330年,故将关汉卿卒年定在1300年左右,当去事实不远。

  关汉卿是一位熟悉勾栏伎艺的戏曲家,《析津志》说他“生而倜傥,博学能文,滑稽多智,蕴藉风流,为一时之冠”。明代臧晋叔《元曲选·序》说他“躬践排场,面敷粉墨。以为我家生活,偶倡优而不辞”。

  关汉卿在元代前期杂剧界是领袖人物,玉京书会里最著名的书会才人。据《录鬼簿》、《青楼集》、《南村辍耕录》记载,他和杂剧作家杨显之、梁进之、费君祥,散曲作家王和卿以及著名女演员朱帘秀等均有交往,和杨显之、王和卿更见亲密。

  2、元曲四大家——马致远

  马致远(约至1324),汉族,大都(今北京)人,另据考证,马致远是河北省东光县马祠堂村人,东光县志和东光马氏族谱都有记载。马致远以字“千里”,晚年号“东篱”,以示效陶渊明之志。因《天净沙·秋思》而被称为秋思之祖。

  他的年辈晚于关汉卿、白朴等人,生年当在至元(始于1264)之前,卒年当在至治改元到泰定元年(1321—1324)之间,与关汉卿、郑光祖、白朴并称“元曲四大家”,是我国元代时著名大戏剧家、散曲家。

  3、元曲四大家——郑光祖

  郑光祖,字德辉,*阳襄陵(今山西襄汾县)人,生卒年不详。他是元代著名的杂剧家和散曲家,与关汉卿、马致远、白朴齐名,号称元代四大杂剧家之一。

  有关郑光祖的生*事迹没有留下多少记载,从同郑光祖同期的杂剧家钟嗣成《录鬼簿》中,我们知道他早年*儒为业,后来补授杭州路为吏,因而南居。他“为人方直”,不善与官场人物相交往,因此,官场诸公很瞧不起他。

  可见他的官场生活是很艰难的,杭州的美丽风景,和那里的伶人歌女,不断地触发着他的感情。郑光祖一生从事于杂剧的创作,把他的全部天才贡献于这一民间艺术,在当时的艺术界享有很高的声誉。伶人都尊称他为郑老先生,他的作品通过众多伶人的传播,在民间产生了广泛的影响。他与苏杭一带的伶人有着紧密的联系,他死后,就是由伶人火葬于杭州的灵隐寺中的。

  4、元曲四大家——白朴

  白朴(1226—约1306),原名恒,字仁甫,后改名朴,字太素,号兰谷。汉族,生于金哀宗正大三年(1226年),至元成宗大德十年(1306年)在世,此后行踪不详。祖籍(阝奥)州(今山西河曲县),后徙居真定(今河北正定县),晚岁寓居金陵(今南京市),终身未仕。他是元代著名的文学家、杂剧家,与关汉卿、马致远、郑光祖并称为元曲四大作家

  白朴出身官僚士大夫家庭,他的父亲白华为金宣宗三年(1215年)进士,官至枢密院判;仲父白贲为金章宗泰和间进士,曾做过县令,叔父早卒,却有诗名。白家与元好问父子为世交,过从甚密。两家子弟,常以诗文相往来。

  白朴出身于这样的家庭,本应优游闲适,读书问学,以便将来博取功名。然而,他的幼年却偏偏遭逢兵荒马乱的岁月,他只得同家人在惊恐惶惑中苦熬光阴。他出生后不久,金朝的南京汴梁已在蒙古军的包围之下,位居中枢的白华,整日为金朝的存亡而奔忙,无暇顾及妻儿家室。

  金哀宗天兴元年(1232年),蒙古军树炮攻城,哀宗决计弃城北走归德,白华只得留家人于汴京,只身随哀宗渡河而上。次年三月,汴京城破,蒙古军纵兵大掠,城内士庶残遭杀戮,财富遭到空前洗劫。战争中,白朴母子相失,幸好当时元好问也在城中,才把他和他的姐姐收留起来,在乱兵和饥荒中救了他的性命。

  四月底,元好问携带白朴姐弟渡河北上,流寓聊城,后寄居于冠氏(今山东冠县)县令赵天锡幕府。元好问虽也是亡国奔命之臣,生活至为艰辛,但他视白朴姊弟犹如亲生,关怀备至。白朴为瘟疫所袭,生命垂危,元好问昼夜将他抱在怀中,竟于得疫后第六日出汗而愈。白朴聪明颖悟,从小喜好读书,元好问对他悉心培养,教他读书问学之经,处世为人之理,使他幼年时就受到了良好的教育。

  白朴的父亲白华于金朝灭亡后先投南宋,做了均州提鲁。然不久,南宋均州守将也投降元朝,白华遂北投元朝。蒙古太宗九年(1237年),白朴12岁时,白华偕金朝一些亡命大臣来到真定,依附在世守真定的蒙古将领史天泽门下。

  同年秋,元好问由冠氏返太原,路经真定,遂将白朴姊弟送归白华,使失散数年的父子得以团聚。父子相见,白华感到极大的快慰,他有一首《满庭芳·示列子新》词,表述当时的心情:“光禄他台,将军楼阁,十年一梦中间。短衣匹马,重见镇州山。内翰当年醉墨,纱笼支高阔依然。今何日,灯前儿女,飘荡喜生还”。他也十分感激元好问代为抚育儿女之恩,曾有诗谢之曰:“顾我真成丧家犬,赖君曾护落窠儿。”

  随着北方的安定,白朴父子也就在真定定居下来。从此,他按照父亲的要求,写作诗赋,学*科场考试的课业。他对律赋之学颇为上进,很快即以能诗善赋而知名。其时,元好问为修撰金朝历史书籍,也常出入大都,从而往来于真定,关心着他的学业,每至其家,都要指导他治学门径,曾有诗夸赞白朴说:“元白通家旧,诸郎独汝贤。”勉励他刻苦用功,成就一番事业。

  然而,蒙古统治者的残暴掠夺,使白朴心灵上的伤痕难以*复,他对蒙古统治者充满了厌恶的情绪,兵荒马乱中母子相失,使他常有山川满目之叹,更感到为统治者效劳的`可悲。因此,他放弃了官场名利的争逐,而以亡国遗民自适,以词赋为专门之业,用歌声宣泄自己胸中的郁积。随着年岁的增长,社会阅历的扩大,白朴的学问更见长进。元世祖中统二年(1261年),白朴36岁。

  这年四月,元世祖命各路宣抚使举文学才识可以从考者,以听擢用,时以河南路宣抚使入中枢的史天泽推荐白朴出仕,被他谢绝了。他既拂逆史天泽荐辟之意,自觉不便在真定久留,便于这年弃家南游,更以此表示他遁世消沉,永绝仕宦之途的决心。然而,眷妻恋子的情肠终不能割断,他也经常为自己矛盾的心情所煎逼,感到十分痛楚。

  尽管如此,他还是要远离那车马红尘之地。他先到汉口,再入九江,41岁时曾北返真定,路经汴京。此后,再度南下,往来于九江与洞庭之间,到元世祖至元十七年(1280年)在金陵定居下来。这前后,可能因为他的真定原配去世,他曾为妻丧而回到过真定,逢着这个机会,又有人建议他去朝中做官,却被他谢绝了。此后不久,他即返金陵。从此,主要在江南的杭州、扬州一带游历,直到81岁时,还重游扬州。而后,他的行踪就无从寻觅了。

  白朴放浪形骸,寄情于山水之间,但他却并不可能真正遁迹世外,对现实熟视无睹。加之,他的足迹所至,恰恰是曾经繁华一时,而今被兵火洗劫变为的荒凉境地。前后景象的对比,更激起他对蒙古统治者的怨恨。他以诗词来宣泄这种怨恨,控诉蒙古统治者的罪恶行径。

  元世祖至元十四年(1277年),白朴游至九江,再入巴陵。九江昔日的繁华,却被一扫而光,留在他眼底的是萧条冷落,他不禁无限伤感地叹息道:“纂罢不知人换世,兵余独见川流血,叹昔时歌舞岳阳楼,繁华歇”。至于金陵怀古,杭城“临*六朝禾黍、南宋池苑诸作,”处处抒发遗民的心情,“伤时纪乱,尽见于字里行间。”其感物伤情从笔下款款道出。

  白朴毕竟是封建时代的知识分子,尽管他为江山异代,田园荒芜而感伤、而悲戚,但他更多地是为自己一生九患的身世伤怀。一部《天籁集》,可以说处处倾诉着他对怆凉人生的感慨。他除了用词曲表达他的意志情怀外,还写下了不少杂剧,为元代杂剧的繁荣贡献了自己的才华。

  元曲四大家代表作:

  1、关汉卿《窦娥冤》名句:

  地也,你不分好歹何为地?

  天也,你错勘贤愚枉做天!

  哎,只落得两泪涟涟天也,你错勘贤愚枉做天

  天也,你错勘贤愚枉做天!

  天也,你错勘贤愚枉做天!

  2、马致远《天净沙·秋思》:

  枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马。

  夕阳西下,断肠人在天涯。

  3、郑光祖《东瓯令南》:

  情山远,意波遥,咫尺妆楼天样高。

  月圆苦被阴云罩,偏不把离愁照。

  玉人何处教吹箫,辜负了这良宵。

  4、白朴《墙头马上》名句:

  我若还招得个风流女婿,怎肯教费工夫学画远山眉。

  宁可教银缸高照,锦帐低垂。

  菡萏花深鸳并突,梧桐枝隐凤双栖。

世界四大轻音乐队简介(扩展7)

——描写纯音乐优美的句子 形容轻音乐好听的句子

1、打开酷我音乐盒,欣赏着一首以一首优美的乐曲,那优雅的曲调让我*静,那飞快的旋律让我旋转,那流行的歌曲让我激情,那高昂的曲调让我兴奋。 

2、笛声欢快活泼,像几只小鸟在弹跳鸣唱。

3、琴声的魅力让人难以抗拒,琴声的美丽使我感受到了收获的喜悦。收获的喜悦给我带来了学*的动力,现在我对钢琴更是情有独钟,它让我陶醉,让我在美妙的琴声中享受着钢琴的乐趣,它让我欣喜,让我在勤学苦练中享受着成功的快乐。

4、声声三弦一声紧似一声,如高山流水叮咚作响

5、这首歌,优美的旋律,华彩的前奏,丰满的和声,倏然间深深抓住了我的心。 

6、“金色的风”由风声中飘扬的黑管开场,与横笛交叠出梦幻般的空间,四周不时响起的风铃声和远处隐约朦胧的弦乐,像夏季降下湖畔的晨雾,浑身清凉却又暖在心头。

7、一首好歌,往往可以唱得人泪雨纷飞,唱得人如痴如醉,唱得人激情澎湃,唱得人热血沸腾。 

8、耳边笛声断续,曲声细得像游丝一般。

9、-笛声若断若续,细得像游丝一般。

10、当歌唱到“天真在这条路上跌跌撞撞,她被莽草割伤”时,音乐达到了高潮,还是同样的旋律,可是我心中的情感却象鸽群升起,杂乱无

11、委婉清丽的乐曲犹如点点雨滴,滋润着人们的心田。 

12、昨晚中西音乐歌舞大会里“中西丝竹合唱”的三曲清歌,真令我神迷心醉了。 

13、音乐不是文字和旋律的合作曲,它还有更深刻的一面,使我们获益匪浅。音乐影响了我,音乐是我学会了人生哲理、使我丰富了课余生活……

14、琴声宛如两只蝴蝶,欢快地在金色的阳光中飘飘飞去

15、谁说流行音乐没有灵魂,没有情感?当我第一次听到周杰伦的止战之伤和最后的战役时,我完全被那凄惨的旋律征服了。当然最能进入到人的心灵深处,用飞扬的旋律以及人性化的东西刺痛心扉的还是那首止战之伤。

16、古典音乐,音乐的另一杰作,“杰作”,也许在人们看来,根本就是——烂。我却不这么认为。古典音乐的好处——让我们了解历史。古典音乐表现的不但是一种音乐风格,从古典音乐的旋律、歌词之中,我们可以领略到历史的发展,那么,我们学*历史不仅不会枯燥,还可以走进那悠久的历史,不是吗?

17、大弦嘈嘈如急雨。小弦切切如私语,噌嘈切切错杂弹,大珠小珠落玉盘。

18、时时有高古的、典雅的南曲旋律,像绵薄的夏云,一朵朵,一朵朵,悠悠地向着黄昏的蓝空,飘流。 

19、音乐无处不在,白鲸在危难中听到了音乐,才冲破了北极的冰层;奶牛在音乐的感染下,才产出更多的奶;小草在音乐的陶冶下会显得更加嫩绿;就连病危的病人听到音乐也会感到好了许多。假如没有音乐就没有眼前的这些景象。

20、无数次,一个人在校园的小径中静静地穿行,听小径深处一支支曲子袅袅婷婷地传出。走在校园里,是春风**,柳丝飘飘;是目光盈盈,是歌声清亮;于是我便踏着年轻的节奏,尽情地畅想,尽情地漫游,尽情地享受校园赐予我的绵绵的独思……

21、每当听到喜爱的,我都会竖起耳朵细细地品味,产生共鸣时感觉全身的毛孔都张开了,试图捕捉下落的每一个音符。如今的三维耳塞,让我能够感觉到钢琴大师的演奏过程,从左边滑到右边,又从右边跳到左边,如此的seamless,如此的fantastic! 

22、泠泠七弦上,静听松风寒。古调虽自爱,今人多不弹。 

23、静静的夜晚,听着哪有自己故事的歌曲,心碎了、落泪了,回忆着哪事。哪梦幻般的音乐世界,到底蕴藏了什么道理,节奏动感,悦耳动听,蓝调情歌,深情浓郁的唱腔,节奏动感的旋律,每一个音符都是如此饱含感情与悦耳动听,如丝绸般的。音,独具品位的触动你心。 

24、流动的音符圆滑动听,伴随美妙的歌声悠扬宛转,一盘“月亮光光”,使人陶醉其中。 

25、更如朗照松间的明月,清幽明净。

26、歌声,常常另自己脑海中浮现出画面,自己的情绪也会因为歌词或曲子而情绪化,歌的每一个音符,每一处声音,都会让自己的脑海放松,活跃,自己的身体跳动,休止,自己的情感流泪,大笑。 

27、卡农的魅力在于百听不厌,让人心情舒畅,而且还可以缓解压力。因为它的曲调规律,让人感觉很理性,但是理性的同时又有种感性的冲动。无论心情好,心情不好,都可以听卡农,无论何时,它都能让人*静! 

28、朋友,当你的心灵正被音乐徐徐漫过时,你是否感到正被音乐的雨露所洗濯呢?听吧,一支古典音乐正在你的耳边萦绕!

29、最初的时候,我很偏执,我的世界里除了摇滚就再也容不下其他了。很长一段时间,我的碟机里只会有一张碟,每次都是一张碟听很久再换成另一张。

30、琴声像潮水般地奔腾而出。神妙的旋律回响在全场的上空。

  相信当我们决定将音乐纳入人生规划,都会自问:“为什么学音乐?”

  日本音乐教育大师铃木先生说:

  “接受音乐教育的目的,不一定是要成为音乐家,而是借由音乐获得美好的能力。当我们带着这份能力走到别的领域时,照样能在那个领域发挥精彩亮眼的表现。

  音乐之于人生,不仅能启发我们的想象力、思考创作力,组织力、记忆力、表达力,将生活注入音乐的青少年,更能藉由健康的情感宣发,达到完整的人格发展。

  不仅如此,音乐具有蓬勃的生命能量,在逆境中猛烈生长的力量。

  在近日国际唱片业协会(IFPI)发布了全球音乐报告2022(Global Music Report),我们看到了音乐产业的一片荣景。

  报告数据显示,2021年全球音乐市场增长了18.5%,连续第七年保持增长趋势。

  音乐,仿佛拥有天然的感染力,在世界经济受疫情影响一片低迷的情况下,其产业实体、表演权、同步业务收入仍在复苏,实物市场在20年来首次出现增长。而中国更是首次超过韩国,跃居全球第六大音乐市场。

  在今日的国家政策、市场经济皆为音乐生的未来谱出美好愿景的同时,音乐教育也肩负起更高的使命,赋予音乐生与世界舞台接轨的国际视野,培养音乐生成为有智慧、有魅力的多元青年艺术家

  而这,与中音鼎石的教育宗旨如出一辙。

  中音鼎石,全称“”是一所以艺术见长的国际化音乐学校。区别于传统K12学校以及国际化学校,中音鼎石专注音乐教育领域已积累了10余年的经验,这所位于紫禁城东岸的音乐学校,拥有由中外著名音乐家、教育家团队组建的音乐学术委员会。他们结合中西方音乐教育理念之精髓,在10余年间不断完善和发展,有机融合为最适合我们学生的音乐课程体系,为中音鼎石的音乐课程基石,亦为音乐教研管理、学生评估、教师培训等方面保驾护航。

  中音鼎石为学生们所提供的,不仅是系统性、与国内外大学紧密衔接的音乐课程,更是联结世界舞台与梦想的广阔平台与丰富资源。中音鼎石以专业的古典音乐和现代音乐教育为主线,结合系统的学术课程学习,为学生步入理想学府、乃至进入职业生涯做好充分的准备。

  在这个热情洋溢的夏季,我们也昂首盼望着,寻找新一批热爱音乐的学子们。如果您对这样一处音乐学习的理想之地感兴趣,并想进一步了解这里,那么我们欢迎您预约参加中音鼎石的校园开放日。

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