声乐教学工作总结
　　总结是在一段时间内对学习和工作生活等表现加以总结和概括的一种书面材料，它可以使我们更有效率，因此好好准备一份总结吧。总结怎么写才不会千篇一律呢？以下是小编精心整理的声乐教学工作总结，仅供参考，欢迎大家阅读。
声乐教学工作总结1
　　在本学期的第二课堂活动中，我担任声乐兴趣班的辅导老师。通过本学期的活动开展，使同学们掌握了一些基本的音乐知识、歌唱技能。提高了学生学习音乐的兴趣，现将本期声乐兴趣班总结如下，以便今后更好的开展工作，弥补不足，精益求精。我的教学工作主要体现在以下几个方面。
　　一、注重音乐基础：
　　进行了简单的识谱教学，学生很想自己能够识谱唱歌，学习时积极性较高；教学了四二拍的节奏，教学时，选用了低年级教材上的一些旋律节奏来进行教学，经过多次训练，他们基本上都能正确掌握四二拍的节奏；教学了休止符、装饰音等音乐术语和记号。在课堂中巧妙地把音乐基础知识有机地渗透到音乐艺术的审美体验中，注重培养学生的学习兴趣，充分发挥音乐艺术的魅力，设计生动、活泼的教学形式，并将学生对音乐的感受和对音乐律动的参与放在重要位置。一方面，上课时注意歌声美、琴声美、语言美、教态美等，让学生从教师身上体会美的想力，从而使学生喜爱教师，进而喜欢上音乐课。另一方面，通过聆听音乐、表现音乐、音乐创造等审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生情感的共鸣，使音乐艺术净化心灵，陶冶情操，启迪智慧，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度。
　　二、加强科学发声训练，激发合唱兴趣：
　　兴趣是最好的老师，也是推动学生积极学习的强大动力。只有学生对合唱艺术有了兴趣，他们才能自觉、认真地唱好每一个音符，充分领会歌曲所要表达的内容，从而注意各声部的均衡、和谐，才能体现合唱作品的艺术魅力。在合唱教学中，我常让学生欣赏一些短孝优美的中外优秀合唱作品，让他们细心聆听各声部的旋律，训练学生音乐的耳朵，提高合唱的听觉能力。让他们从音乐本身的旋律中体会合唱艺术的美，以此来培养学生合唱的兴趣。
　　歌唱是以高位置的科学发声方法为基础的。在训练时，针对学生普遍存在的气息浅、吸气抬肩、不会气息保持等错误呼吸方法，我采用了他们能够理解并完全可以做到的方法进行练习。比如像“闻花香”一样做深呼吸练习；用半打哈欠的方法来启发学生打开喉咙，放松下巴等等。另外，让学生将白声（大本嗓）和有气息控制的高位置的声音进行比较、分析、鉴别，以提高学生对声音的辨别能力，帮助学生建立正确的、科学的发声概念。特别是唱高音时，要求学生用假声带真声的方法来歌唱，切忌大喊大叫，因为这样会损坏声带，而且会破坏声音的美感。在轻声歌唱时，要求注意音色、节奏、声部的和谐，学会有控制地发自内心的歌唱。
　　三、加强音准和节奏训练，打好合唱基础
　　合唱是集体性的声音艺术，统一的节奏、准确的音高是唱好合唱的基础，在一次次由易到难的练耳与发声练习，我发现孩子们最难掌握的是4、7两个半音以及有时候气息的稳定也会影响音准，我采用了接龙唱法——一人发声后，其余人依次和他发一个音，但每一个人加入时都不能有明显的不同，几人为一组比赛，通过诸如此类的游戏训练后，孩子们的音准稳定性大大提高，同时也形成了有效的`激励机制，孩子们经常在一起比试，看谁的气息长、谁的音准。
　　合唱生于群体，依赖于群体。这个群体有了共同的创作目标和共同产生协和之音的心灵素质。会有着真正的团队精神，集体主义。每个人对群体中的他人所发挥的声部支持作用由衷的感激和产生爱意，这是唱好歌曲的重点，也是合唱的精髓。
　　四、注重自主合作探究的学习方式：
　　探究式的学习主要是通过提供开放式的音乐学习情景，激发学生的好奇心和探究愿望。小组合作学习的形式是进行自主、合作、探究学习的一种有效途径。通过小组学习，学生们从中可挖掘自身的许多潜力，如：组织能力、交际能力、合作意识、团队精神等。我在上“用音乐编织故事”这一课时，让学生分组进行创作，每组自己推选一名组长，再由组长来组织、分配备人的创作任务，课前我担心一年级的学生是否有这样的组织能力及合作精神，但是最后的结果令我大吃一惊：小组长组织得井井有条，同学们的创作出
　　乎意料地好，有的声音创作是我根本想不到的，他们的想像力非常丰富，创造能力非常强。这节课给我的启示是不要小看自己的学生，要充分相信他们，他们会带给你意外的惊喜。通过小组合作学习，引导学生积极参与各项音乐活动，提高学生的学习兴趣，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团队精神。
　　五、注重发展学生的创造性思维
　　创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。在教学过程中，设计生动有趣的创造性活动内容、形式和情景，发展学生的想像力，增强学生的创造意识。以往的音乐课有个误区：把创造单纯地看成是作曲。我觉得音乐课中的创造可以多种多样、丰富多彩。如：根据音乐编动作，创编新词、用声音创编故事等等，就连学习铃鼓也可以让学生进行创造性学习。我在介绍铃鼓这一打击乐器时，让学生观察它的结构特点，然后思考怎样敲击它可以发出声音，请全班每个同学想一种不同的敲击方法，我觉得这也是一种创造，让全班同学都来进行创造性学习。
　　以上就是我在活动中的工作总结，通过这期的学习，小组成员大有收获，掌握了一些术语和记号，懂得了音的强弱规律，能识简单乐谱，在发声技巧和表演方面也有很大进步。我深信，有领导的正确指导，有小组成员的不懈努力，我们的兴趣小组会越办越好。
声乐教学工作总结2
　　音乐作为一种表演艺术，它必须通过表演者的参与才能将其中的乐音、思想、内涵等加以传达。它不同于绘画、文学等艺术形式能够直接地展示在人们面前，使人们能够感受到它的思想内涵。音乐可以说是一时一刻都不能离开表演的艺术，单独的乐谱是不能够给人以听觉上的享受的，只有和表演一起，才使得音乐具有了不断发展的生命力。
　　通过对声乐鉴赏一个学期的学习，我学会了很多有关表演音乐，音乐的美，老师在课上的许多教学方式让许多同学都开心，踊跃的参加到老师创造的表演环境中，其中不乏唱歌高手，老师提出的一些对我们歌唱表演的建议都对我们以后的发展很有用，可以是我们在以后的发展道路上少走一些弯路。我们以后都是走向党和祖国的机要岗位，老师向我们推荐的许多曲目都非常适合我们以后再机要岗位上表演。
　　课前老师会让我们锻炼听和唱：
　　1：听！
　　听觉能力的培养和提高可以通过各种方法达到，而听音练习则是培养和提高我们听觉能力的一条较为有效的途径。老师首先，让我们听快、慢音的长短，然后教了我们许多关于嗓子的`技巧，老师的教学方式也让我们大家接受，都非常愿意跟随老师的步伐学习声乐鉴赏。
　　2：唱！
　　唱歌能迅速提高我们对音乐的感受能力，老师在教学中不断抓住了我们的盲区，及时的点出了，并纠正是我们在声乐学习中走了不少的直道。在教学中老师也会偶尔提问课堂气氛活跃，就不会产生畏难情绪，得到事半功倍的效果。
　　同时老师将我们分成了几组也是非常好的一个教学方式，因为学生好胜心强，唱歌时，把学生分成几组，采用竞赛的形试，充分调动了大家的积极性，有时，老师还会进行一些生动有趣的游戏，利用加分减分的制度是学生更加的参与到这个表演学习中去。
　　总结：这次的声乐表演艺术课的学习，由于老师的悉心教导，我们学到了许多对以后有用的知识，提高了自己的音乐修养，懂得了欣赏表演的艺术。老师在课上的发音训练对我们的唱歌也有了很大的提高，使我们可以在舞台上更好的表现自己。老师讲的表演艺术对我们也有很大的帮助，使我们可以在舞台上展现自己最美好的一面。这个课程提高了我们的许多能力，更加有利于我们以后在党的机要工作岗位的工作。
声乐教学工作总结3
　　作为声乐教师已有一个学期了，现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
　　一、课堂教学：
　　坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生内在潜能与追求。
　　二、演唱水平方面：
　　经过老师和同学们的共同努力，从基础抓起，从个别抓起。在培养孩子们独立完成演唱歌曲的基础上，加强对孩子互相协作、互相配合能力的培养，使孩子们在演唱合唱曲目方面能力有了较大的提高。
　　三、思想道德方面：
　　在培养孩子们提高声乐演唱水平的同时，老师还对孩子们进行思想品德的教育，使孩子们在思想上、学习态度上、精神面貌上有了一个较大的提高。
　　五、教学反思：
　　孩子们在演唱歌曲上和变化音的`演唱上还存在一些不足，要掌握好正确的歌唱方法，必须在有限的课时内，反复进行歌唱发声的基本训练，使之在实践中去领会正确的发声方法，掌握歌唱的技能技巧，有待与老师和同学们的共同努力。
声乐教学工作总结4
　　光景匆匆，转瞬间般感觉已经来到了学期的尾声，回想起开设声乐班时的兴奋，真是感激学校领导的大力支持之余，自己也暗下苦功，立愿一定要将学校的声乐教育建设下去，承接下去。现将一学期的工作总结如下：
　　一、学生基本情况分析：
　　这个学期受学校上级领导的委托，开设了第二课堂声乐班，以增进学校学生对音乐的学习热情，陶冶生活的乐趣。该班共有42名学生，经过一个学期的训练，大部分学生的音乐习惯和音乐思想有了较大的进步，知道什么事音乐，知道按教师的要求完成作品，能上课积极举手回答问题，基本上解决了唱歌走音、走调的问题。同学之间互相帮助，互相学习，互相团结。但个别学生对音乐的理解仍不够透彻，知识的掌握较差，注意力不集中，理解能力较差，因此，在今后的教学中，要注意学生学习习惯的培养等。
　　二、教学的经验：
　　认真学习教材教法，做好充分的教学工作。
　　①本人认为既然站在了讲台上就不能随便，作为一名育人工作者，我们的一言一行直接影响孩子，所以本人认真钻研教材，全面掌握本册的教学目标、了解教材的基本思想、基本概念，了解教材的结构，重点与难点，掌握知识的逻辑。为了准确的传授知识和找出知识传授的捷径，我经常请教有经验的老师。合唱部分和独唱部分把具有独特音乐特质的学生放在积极的位置，尽量体现他们自己的个性和展现自我音乐表现。
　　②了解学生原有的知识技能的质量，他们的兴趣、需要、方法、习惯，学习新知识可能会有哪些困难，采取相应的预防措施。上课的时候发现学生某些以前已经学过的知识掌握得不稳固就适当及时进行补充复习，让学生重新回忆已学知识同时在原有的知识基础上进行新的知识拓展学习。
　　③考虑教法，根据不同的知识特点用不同的方法把已掌握的教材知识传授给学生，包括如何组织教材、如何安排每节课的活动。为了调动学生的积极性采用比赛的形式来上课。让学生多动手，积极发现问题提出问题从而引出结论，在教学里让学生思考发现规律和引出结论。为了激发孩子们对数学的'兴趣，我常尝试用不同的教学方法。
　　三、存在的不足之处：
　　1、某几个学生由于家长或班主任的不支持，纵使他们的音乐潜质非凡，但受到多方面的影响，有可能压抑甚至终止了他们在音乐方面的特长发展。
　　2、有些学生兴趣和潜力很大，却受到放学时间和校车时间的影响，不得不向我提出退出。
　　四、对目标完成的效果。
　　这一学期，我也算满意。声乐班的学生都是四年级至六年级，从练声、练音阶到作品。从培养到发展，班与班的差距越来越小，我想这得益于我们的部分老师的用心良苦。这些虽则看似平常，可这正体现了我们的团体意识，把学校的音乐教育承接下去。个人的能力是有限的，集体的智慧是无穷无尽的。尽管有平衡的比较与竞争，可我们相濡以沫，坦诚相待，课堂上学生的思维渐趋活跃，逻辑性、层次性逐渐明显。
　　回顾一年，心中如秋水般清澈平和，精诚合作是我们的行为准则，沟通信任是我们处事的方式，我们用真诚的努力去实践着我们共同的誓言：为了孩子的明天，我们甘做人梯，甘为儒牛。
声乐教学工作总结5
　　时间过得很快，一学期的中国象棋兴趣小组活动结束了，现在总结如下： 中国象棋有着悠久的历史，“棋琴书画”并称我国的四大艺术修养项目，而棋摆在了第一位，可见中国古人对棋的重视，到了今天，下棋仍然是流行极为广泛的活动，它集科学性、艺术性、文化性、趣味性和竞技性与一体。本着下象棋的如此广泛，我校少年宫开设了中国象棋这个兴趣活动内容。
　　在开设这个活动之前，我设想经过一学期的学习，学生能够对象棋有一个初步的认识并知道基本的开局、中局和残局，为学生以后在象棋这个领域更上一层楼打下基础。为了达成这个目的，在第一节课我让学生两两分组，互相帮助、互相学习，在上课时我采取了把课时一分为二的办法，前一段时间采取我讲为主，学生练为辅的办法把一节课的内容学习完毕，在后一段时间则采取组内活动，巩固这节课所学内容。学习一段时间之后则分组比赛，决出一二三名，并检测学生一段时间的学习成果。最后通过学生下棋时检查有没有注意我在平时提到的需要注意的地方来评价他们一学期的学习成果。经过学习，学生对下棋有了长足的进步，知道了如何开局，开局时需要注意的.地方，在中局时如何争取先手，在残局时如何抓住对手的漏洞取得胜利。
　　我觉得通过这学期的活动，对学生来说，他们对象棋有了全面的认识，对下象棋也有了一定的兴趣，对我来说，通过他们身上那种热情的、孜孜不倦的、不服输的表现上也学到了如何才能将一样东西学好，可以说是教学相长吧。
　　中国象棋是一种健康、益智的竞技游戏，它不仅能丰富学生的课余生活，陶冶情操，而且有助于开发智力，启迪思维，培养学生的品格。
　　对于教学学生象棋，除了传授给学生象棋的行棋技术以外，更重要的是知识，是文化，是思想，是棋德。对学生来说，弈棋可磨练他们的意志，锤炼他们的品质，塑造他们的性格，陶冶他们的情操，而不是一定要把他们个个都培养成国手。
　　下面就我在本学期的教学工作作简单的总结。 一、确立指导思想
中国象棋对于人们来说并不陌生，街头巷尾随处可见对弈的人群，老百姓中会下象棋的也大有人在，学生能接触的机会也比较多，这对象棋教学非常有利。但在教学活动中心对学生进行中国象棋的系统教学，我还是第一次。因此，我把开展象棋教学的目标定为：普及象棋，使更多的学生会下棋；适当培优，使较多的学生下好棋。在象棋对弈活动中，培养学生对象棋的兴趣，开发他们的智力，培养他们良好的棋风棋品，从而促进学生素质的全面发展。
　　二、遵循辅导原则
　　1、要运用大棋盘，反复地讲解中国象棋的各种开局法、单个战术手段、战术组合、实用残局、实战对局，要特别强调让学生快速出动棋子，占领主要道口。俗话说：“三步不出车，棋在家里输。”意思是要迅速开动大子，否则让对方攻过来很容易输棋。
　　2、要请学生积极参与到大棋盘的讲学中，共同解决布局，实战中的排局问题与残局难题，并做好实战记录，棋局结束后进行复盘，总结一盘棋的成败得失。这样对于提高学生实战技术和中国象棋的兴趣有很大的帮助。
　　3、要在学生相互对局的过程中，教师要认真地关心他们，发现问题及时指出，并组织下棋对手相互交流下棋心得，探讨难点，做到共同提高。课后为了巩固在课堂学习的内容，有时要适当布置一点家庭作业，如限着将死帅（将），布局着法，找对手下棋进行锻炼等，这样肯定能够提高学生的象棋水平。四要结合棋艺学习渗透棋文化知识，使学生在掌握下棋技术的同时，受到棋理、棋规、棋德的熏陶，从而形成良好的棋风。
　　三、课堂具体做法
　　一学期以来，我在象棋教学辅导课中一直采取如下做法：
　　1、直观演示法。就是上课时我用大棋盘通过实例有目的地给学生演示象棋的各种开局，基本杀法和实用残局。学生一边跟着我动手操作，一边思考我提出的问题，有时我也让学生上台在大棋盘上操作。这样学生容易掌握棋局的变化，可以有效的突破学习难点。
　　2、坚持普及与提高相结合。我在普及象棋辅导教学的基础上，还比较注意对尖子学生的培养。第一，利用学生自由对弈时间让高水平的棋手和我对局——下指导棋。边下边给他们一一分析哪些地方下得比较好，哪些地方有毛病，应该怎么下。第二，每学期都进行一到两场比赛，这样不但提高他们的棋艺，还积累了比赛的经验。
　　3、在课堂教学中渗透“棋文化”。由于我的教案是按棋艺与棋文化相互糅合在一起设计的，因此每次辅导课除了辅导棋艺外，还涉及到象棋历史、棋诗棋联、象棋谚语、棋人棋事、象棋古谱、象棋之最等多方面的内容。
　　总之，经过一学期的活动，丰富了校园文化生活，提高了学生文化素质和学校教育教学质量，更好的实施了素质教育，使学生身心朝更加健康的方向发展，最终使他们的各项素质迈向了一个新的台阶。当然象棋是一门历史悠久、有一定难度的活动，在教学时会遇到一系列问题，面对这些问题，我会尽量去想办法解决的。愿少年宫活动越办越好，办出自己的特色。
声乐教学工作总结6
　　时间过得真快，本学期的声乐特长课又临近尾声，这学期的声乐特长生比去年增加了不少，由6人变为了16人，故而，我的教学上也增添了许多新的施教方法，总结如下：
　　一、给学生建立音高音准的基本功
　　1、 很多初学专业唱歌的学生，内心没有音高，do、re、mi、fa、sol、la、si七个音符他都唱成一个音，实属佩服的同时，这也跟从小在听觉上下功夫较少有关系，学习唱歌，从小开始听音乐，然后模仿唱旋律，都是一个很好的积累音乐元素的过程，音乐元素积累的越多，对专业声乐学习者在审美和对歌曲情绪把握上有很大的帮助。
　　2、 很多学生，应该说是我们这个声乐班所有的学生，唱歌离不了钢琴的音高，没有钢琴辅助就唱不准音高了，一首歌唱下来，没有伴奏，声音不知道跑到哪里去了，这样也是不行的，这也是音乐元素积累太少，唱得太少、听得太少的原因。
　　为了让学生能在以后的歌唱道路上声线统一不跑调，首先，我教学生唱曲谱，我们统一唱五线谱，在唱五线谱的时候，每节课都请学生轮流把五线谱改成简谱，这样对照着唱，这种方法，学生能学会和具有两种最实用的识谱能力。
　　二、表演与歌唱结合
　　我们的声乐特长课，目的不仅是学生能唱好歌曲，而是唱好歌曲的基础上，也能走上舞台一展歌喉，俗话说：台下十年功，台上一分钟。学生在学唱歌曲的过程中，什么乐句该做什么动作，或是师生、或是生生一起讨论，一起炼习，我再做指导，很多同学在边唱边表演的练习中还有胆怯和不自然，半学期结束后，很多同学的进步是显而可见的。
　　三、半声、轻声歌唱
　　在我们的课堂上，我非常注重学生良好的'发声习惯和歌唱习惯，一句民间俗语：有理不在声高，唱歌或演讲都是同一个道理，声情并茂并不只是超大的嗓音就能体现了，长期大嗓音唱歌，第一不利于保护嗓子，第二高音难得唱好。所以我们的练声方法和歌唱方法是轻声、半声，不是大声和虚声。同学们都感觉这样唱歌唱上一天都不会累，而且小声唱歌的位置和大声唱歌的位置是同样的位置。
　　在我们的课堂上，人数虽然很多，但我们课堂形式丰富多样，一个新的练声方法，我让学生排队一一唱歌我听，听学生的音色、音准、声音通道对不对，学习一首新的歌曲，我让学生两人一组或三人一组唱给我听，听学生对歌曲的情感把握，咬字吐字的音高位置，指导
学生把低音放到胸腔部分唱，且会感受到胸腔的震动，把高音放到眉心上方，假装嘴巴长在眼睛上，把又长又高的乐句，提前深吸一口气后再唱，会发现声音很松弛，气息柔韧有余。
　　在我们的课堂上，每个学生都有自己独特的音色，和独特的性格，我不能把所有的学生培养成一个人似的，我尊重学会的个性，欣赏他们的独特之处，有些学生很活泼，我给她们先找了一些适合自己个性的简单的歌曲学唱，有些学生很内敛，还有的学生羞涩、沉稳，我给他们找了一些抒情的歌曲学唱，有3个同学唱歌声音很小、很虚，那她们就不适合轻声、半声歌唱，我让她们先用大声的方法，并找了需要大声演唱的歌曲来提升自己，增加自信心。
　　但所都歌曲都要从先唱简单的、轻盈的歌曲再到唱有难度、厚重的歌曲。
　　总之，声乐教学课上，我过于注重专业传授，而少了兴趣的的培养，在以后的教学中，对一首歌曲的学唱过程中，要深深挖掘歌曲，用图片、视频、交流的形式增加学生的课堂兴趣，或观看一些有意义的歌唱比赛，如《耳畔中国》、如《新声代》、如《青歌赛》等等，增加学生想唱好歌的欲望。
声乐教学工作总结7
　　20xx―20xx学年度第二学期声乐组活动总结 通过本学期的活动开展，培养了同学们学习声乐的浓厚兴趣，也使同学们掌握了一些必备的音乐基础知识和歌唱的基本技能。为了下学期能更好地开展活动，特将这一学期来的活动情况总结如下，以便今后能做到取长补短，有所提高。
　　一、重视基本功训练
　　初次参加声乐活动的同学对声乐学习都有浓厚的兴趣，但同时由于没有进行过系统的、专业的学习和训练，他们的声乐基础普遍都比较薄弱，再加上声乐的学习和练习比较单调和枯燥，见效慢，使学生产生了畏难情绪，这也进一步影响到学生的学习兴趣和动力。所以，在本学期的活动中，我一直比较重视学生音乐基础知识的学习和音乐基本技能的练习。
　　在活动中，我不仅安排了基本乐理知识的学习，还安排了视唱练耳、发声练习和歌唱练习，为学生系统地学习音乐知识，提高学生的音乐素养打下了坚实的基础。
　　二、以唱代练，重塑自信
　　学生在参加声乐活动之处只是凭着对声乐表演的一腔热情，以为声乐活动只要能跟着大家唱就不错了，却不管唱得好不好，唱得对不对；而一旦尝试到了训练的枯燥和艰辛，觉得付出的辛劳和成果不符合期望后，学生的兴趣和热情都会受到一定的打击，自信心会严重受挫。所以，在活动中，我一直重视展示和表现，并对学生点滴的进步进行鼓励和表扬，以期激发和提高学生的兴趣，重塑学生的自信心。通过采取以唱为主、以唱代练、积极参
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　　加学校和班级的各种表演等方式，激发和满足大家的成就感，使大家不再是被动的歌唱，而是变成主动的演唱。
　　我还从歌唱姿势、正确的呼吸方法、自然圆润的发声、清晰的`吐字、咬字及音高、节奏等方面，加以系统地训练，通过聆听、比较、讨论等方法，引导学生感受、体验。而且，我还通过教师的范唱，不同学生的演唱比较，为学生树立参照和样板，并根据每个学生的不同条件和发声特点采用“严格要求”和“因材施教”相结合的原则进行教学，使他们打下良好的基础，并自然的运用到歌曲的演唱当中。
　　三、积极参加各种活动，注重学生的个性发展
　　为了满足学校内外组织的各种文艺活动需要，给学生们一个锻炼、展示自我风采的机会，培养学生对演唱歌曲的兴趣，我针对学生不同的音乐基础，不同的音色特点，有意识地培养学生的个性发展。
　　在活动中，我除了要求达到音高准确、节奏正确、声音连贯、歌曲完整外，还要求学生应注意正确的分句，做好气息的保持以及音量的控制，并指导学生多聆听感受歌曲音乐。为了更好地表现歌曲的内容，我们还针对不同的学生的演唱特点和水平，及时地作了艺术处理。
　　四、问题与不足
　　这是我第一次指导声乐活动，由于个人水平有限，工作中难免会产生失误和不足。比方说，由于本人专业性不强，导致有时候在唱谱子的时候唱错；在示范发声练习时，高音也上不去或者
　　产生破音；由于自己本身不擅长键盘乐器，造成练习时没有伴奏，或伴奏音乐单一，影响了学生的学习；学生家长担心孩子参加了声乐活动会耽误文化课的学习而不予配合；一周一次的短时间的声乐练习，使得声乐训练和学习的效果难以保证，等等。但是，不经历风雨，难见彩虹。面对着种种不足，我会努力向前进。
声乐教学工作总结8
　　声乐教学不同于音乐学科中的其他科目教学，它是一种非常抽象性的教学，除了外在的演唱表演外，它不再具备直观性，因此有人说声乐是音乐学科中最难教和最难学的科目。我认为，要提高高中音乐生声教学水平，应从以下几个方面着手：
　　一、讲究科学方法，加强声乐有效教学
　　声乐教师要努力学习、钻研，不断探索科学方法，积累有效教学经验，加强“对症下药”的能力。首先看学生歌唱姿势、歌唱器官状态是否正确，教师应简明扼要地向学生介绍发声方法，要特别强调正确的歌唱呼吸、三类共呜腔的作用及打开喉咙歌唱的重要性，使学生充分认识到发声是一个讲究科学方法的基础训练，以便在今后的教学中更好的与教师配合，引导学生整个身体“积极的放松”状态，为歌唱发声运动奠定良好的器官协调的基础。其次用听觉来感受声音、调节歌唱的运动状态。在教学中首先要通过对学生的声区训练，倾听其声音向高向低扩展的难易倾向性，观察其换声点的具体音高位置等来了解学生的声音本质，确定学生的歌唱声部。要让学生以听觉建立正确的歌唱技法。在教学中通过语言交流帮助学生树立正确的歌唱观念。练声是一个比较枯燥的过程，学生很容易走神，甚至产生厌烦情绪，这就要求教师要适时加以引导，多与学生交流，寻找松弛自如、通畅、明亮、圆润的声音，多听，多思考，用“脑”去歌唱。此外，练声的方式可采取个人与集体相结合的方式，除了教师的点拨之外，让学生互相指出练唱中的问题，教师再引导学生寻求解决问题的方法，这也能帮助学生提高兴趣，集中注意力。
　　二、遵循教学规律，逐步提高学生的音乐表现力
　　学习声乐往往都有急于求成的毛病，都喜欢和别人比，老师也有拔苗助长的现象。我们常见到不少基础还没有打好就急于唱难度很高的大作品，结果唱坏了嗓子。“欲速则不达”，这一古老的哲理，不管是老师或学生，都必须谨记。在声乐教学中要把握渐进原则，一是帮助学生建立正确的声乐理念，培养学生正确的声乐审美观和正确的'声音感觉（包括内心听觉和内心感觉）。二是在进行基础训练时，先从学生唱得最好的一个母音开始训练，逐渐过渡到其他母音的演唱，形成正确的、良好的歌唱习惯，即能“张口就来”。三是培养学生良好的音乐感受力，千万不可光“练声”不“唱歌”。老师必须根据学生的实际演唱能力，安排丰富的曲目让学生唱，要认真分析作品，教学生充分表现好每一首乐曲，哪怕是很简单、很小的声乐作品，不断培养学生的音乐感受力和表现力。当学生经过了一两年的声乐学习，懂得了呼吸，明确了发声方法，理解了共鸣，知道了吐字咬字，基本走上了正轨以后，结合每个学生的实际因材施教，多开“小灶”，进行个别指导，使学生少走弯路，以发展她们的个性，让她们体现不同的风格，这是一条很好的路子。所以在教学方法上也不应采用一种方式和感觉，去生搬硬套所有的学生。因此，我们在指导学生练唱时，不能采取“一刀切”的办法，要根据学生本人的嗓音条件，用科学的方法进行指导。
　　三、创造条件，鼓励学生课内学习与课外实践相结合
　　声乐是一门特殊的艺术，也是一门实践性极强的艺术，只懂得声乐的理论不可能成为一名优秀的歌者。教师应为学生创造登台表演、锻炼的机会。首先，要鼓励学生上台（讲台）演唱，除了声音、情感上的要求外，还要求有朴实大方的“台”风，稳健自信的心理素质，力求在歌曲的处理上有自己的独到之处，有自己的演唱特点。在这种欣赏加评评议的教学活动中，学生的学习积极性会有所提高，乃至会产生强烈的演唱欲望，引发竞争情绪。还要鼓励学生参加课外的艺术活动，在实践中锻炼成熟自己。如参加校内及社会举办的各类声乐比赛。对于赛前的一些准备工作，像演唱曲目的选择，表演风格的确定以至着装打扮，教师都要给予建议和帮助，热忱地关注他们的成长和进步。
　　四、尝试不同风格，不断提高学生的艺术表现力
　　选择不同风格，具有代表性的歌曲，是不断提高学生艺术表现力的重要环节，歌曲的演唱风格是多种多样的，不同风格的歌曲不仅需要不同的音色与技巧来达到声音与演唱风格的统一，而且还依赖它来展现民族地方色彩。我们所面对的学生在心理上正处在一个易于接受表扬，鼓励的阶段。歌曲选好了，他们就会在技术技巧上、歌曲内容、风格的表现上相对做的更好一些，也会使他们感到学习声乐并非难事，这时提高他们的自身学习兴趣，增强自信心，无疑有着很好的作用。
　　作为高中教学来说，丰富和发展艺术教育，势在必行。高中声乐教学只要能贴近学生，采用科学的方法就能得到学生的喜爱，就能在高中紧张的教学活动中占到一席之地。
声乐教学工作总结9
　　一学期的时间很快就过去了，现将这一学期的声乐教学工作总结如下，以便为今后能更好地开展声乐教学，取之长处，精益求精。
　　一、课堂教学：
　　在课堂上，坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。并在课程中加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。
　　不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。
　　二、课堂管理：
　　为了使学生能轻松、愉快地上声乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。
　　不足：对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。
　　三、课外活动：
　　增加给学生展示的舞台，使学生有展现自己机会，在展示过程中能有不断学习与锻炼的.机会。
　　四、考试：
　　为了使声乐测试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，也为了让我对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐测试我采用了：让学生选择一种表演方式，即唱、舞等来表现。每人写一篇500字左右的文章，内容是关于对声乐的理解认识等。
　　五、其他：
　　我经常利用休息时间去收集各种关于声乐资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。此外，我还很注意自身的学习。如：参加音乐教研活动；练习专业技能；阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志；上英特网里上的教育工作站与各地的中学教师进行交流。但做得不足之处是听课太少，使我失掉了很多直接学习的机会。自觉做事还算细心，并且能充分运用学生会的力量开展活动。凡事都要有计划，重要的是做详细计划。
　　总之，回顾一学期的教育教学工作，取得了一点成绩，但还有许多不足，在今后的工作要积极努力提高。
声乐教学工作总结10
　　作为专职音乐教师，我从今年开始第一次尝试担任声乐队的兴趣小组训练教学，虽然只有二十几个学生，但是教学工作仍不能忽视，经过一学期的实践，现将工作做一个简短的回顾和小结，以便今后更好地开展工作，。
　　声乐队的兴趣小组训练是每周的星期二和星期四早晨的7：00-8:00，在这短短的时间里，我始终坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。
　　一、声乐队的训练首要掌握正确的姿势：
　　在对学生们进行声乐训练时，首先我让她们掌握正确的姿态——站立的姿态和发音的状态。站立是一个演唱者呈现在世人面前的最基本的状态。而中学生正处于生长发育的阶段，正确的站立姿势对其身体骨骼的生长，月后的气质、仪表都具有息息相关的联系。而且声乐的演唱不仅只需要喉部声带的振动发出声音，同时也需要全身肌肉的协调配合，产生共鸣，从而发出较动听优美的音色与音质。因而在训练过程中应反复提醒姿势，要求她做到：①身体自然直立，全身保持松弛；②双脚稍稍分开可一前一后，重心要站稳；③头部端正，双眼平视，上胸畅开，小腹微微收拢；④面部表情要自然，还要根据所演唱的作品的内容而随时变化表情。开口发声的状态也是一个不容忽视的环节。曾经有一位老师对我讲过：唱歌就是在旋律线上用正确的状态说话。如果学生不能将字说清楚、讲清晰，那么再优美的歌曲也无法完整地表达出来。
　　二、 坚持声音的高位置
　　声乐训练中，在所有声区，无论声音作何种变化（高、低、强、弱）都要坚持声音高位置的训练，这样方能获得优美的头声音色。首先要求孩子用正确的歌唱姿势和振奋的精神状态来歌唱，启发学生作微笑、半打哈欠等口腔打开动作，或者让孩子体会“倒抽一口气”、“吃一惊”等日常生活中的动作，引导孩子打开喉咙，寻找声音高位置的感觉。另外，哼鸣练习也可以辅助感觉声音高位置的存在。做哼鸣练习时，教者必须集中精力，细心聆听孩子发出的每个音，不要把鼻音误认为上高位置的声音。同时也必须作正确和错误的唱法对比，把孩子的歌声引导到统一的、具有高位置的声音色彩上来。
　　声乐训练必须要求孩子用有支撑点、较深的、能正确控制的气息来歌唱三个声区音色的统一和声音高位置的获得是与演唱者充分的、较深的、有控制的'气息是分不开的。
　　首先，要求孩子在吸气时两肩和胸部呈敞开、放松的状态，吸气应从容、自如、不耸肩、不抬胸，不发出任何声音，并要求吸得适量。在整个演唱过程中，呼吸应是放松自然、深入流畅并随着乐曲的分句有节制的、不间断的一个活动过程。不应该有任何堵、僵、憋气、卡喉咙和气息不够用的感觉。有了充分深入的气息，要注意同时引导孩子有意识地控制呼吸气的肌肉群，使气息保持在腰部和肋间，但这种保持不是呆滞、僵硬的憋气的动作，而应该是舒展的、有弹性、有规律的运动。
　　其次，要重视气息的正确运用。由于乐曲中有音高、速度、节奏、力度等变化，及一定长度乐句的需要，就要孩子要有一定的控制气息的能力。教者应重视练气与练声相结合。单纯的气息练习有：快呼快吸、缓吸缓呼、快吸缓呼等类型。练声曲也有单音练习，带词练习，及连音、跳音等唱法和级进、大跳等音程间的行进。教者应明确每条练习的要求与重要性，把各种技巧溶入到有趣的练习当中，经过长期踏踏实实地训练，学生就能逐步形成良好的歌唱呼吸的习惯。演唱时气息也能自如和熟练。
　　而这些内容在课堂教学中，学生很难照着我的要求去做，因为她的年龄太小，不能跟着老师深入地进行体验和实践。其次，要遵循孩子的发展规律。她们声音条件有限，音域还很窄。所以，给教学造成一定的困扰，
　　声乐训练是一门内容丰富、复杂的音乐艺术，训练内容除了上述所涉及到的发声方法外，还有音准、节奏等多方面的训练，这些都需要我用心去体味，去探索，下大力气去潜心研究并认真总结和实践。在以后的音乐道路上我会不断的学习并总结经验，为下学期声乐队兴趣特长班的开展，积累更多更丰富的教学经验。
声乐教学工作总结11
　　从事声乐教学有段时间了，在教学期间，在学生和周围的朋友身上发现了一些小的问题，想在此说一下，关于声乐，也就是唱歌，人人都会唱歌，但为什么有的人唱的好，有的人唱的不好？有的人能唱成歌唱家，而有的人默默无闻呢？单对于我现在教的幼师班的'学生存在的问题说一下，有的学生唱歌就不敢张嘴，而且这样的学生有存在不少，有的是过于害羞，有的是因为心理素质不强，始终是口腔打不开。在声乐训练的初级阶段，打开口腔是很重要的，长是高技巧发声，不但要规定时值，还要有音量，音色的处理，需要获取较大的声音向远处传送。学习声乐的初级阶段，并不是张开嘴就能达到唱歌对口腔内空间的要求。说并不等于唱，唱必须打开口腔。现在我说一下打开口腔的一些好处，仅供声乐初级阶段的学生使用。
　　1.打开口腔是上颚向上提起，下关自然打开，能够降低喉位，使喉管向下拉长并扩大变粗。同时使气息下沉，也扩大了胸腔。
　　2.打开口腔迫使上下牙齿拉开距离，造成上颚离舌面距离远，开大了口腔。连带开大鼻腔。口腔上通鼻腔，下通喉腔、咽腔、胸腔，是打开其他腔体的枢纽，获取共鸣比较理想的条件。也就是说打不开口腔，声音也送不到其他腔体。
　　3.打开口腔还与气息、吐字、音量、共鸣、口形和克服不良发生有密切关系。口腔打开能获得很多的益处。比如：省气、省劲、音量大、有利于长号高音机声音贯通。使喉头稳定声音悦耳。
声乐教学工作总结12
　　根据本校乡村少年宫工作的要求，开设了电声乐队（含电吉他、电贝司、架子鼓）兴趣小组，由两名教师授课，经过一学期的教学和实践，现就电声乐器教学工作总结如下：
　　一、 器乐教学的点滴经验：
　　教学采用的是小班化教学。由于小学生年龄较小，因此学生人数相对较少。教学活动一般都是固定在每周周三下午第三节课。
　　关于教学的教材，因为没有组织统一购买，因为正规的吉他教程大多适合学员自学或者老师一对一进行教学，所以我们的教材都由教师自己备课，编写出自己认为比较适合我们学生基本情况的教材。
　　学生是自愿报名参加的，主要是四、五年级的学生。每周上一节器乐课，平时课外活动时间训练。学习器乐是一种很好的艺术实践，对于小学生来说，学习演奏一些乐器对培养他们的乐感和的审美是大有裨益的'。吉他的音域较宽，指法复杂，而且左右手要能谐调配合，才能演奏一首完整的曲子。它不像其它简单的乐器，不需要太多的技巧，因此学生学习时比较不容易上手。吉他的学习周期相对较长，整体技巧难度大于竖笛等乐器。架子鼓也是一种技巧性较强的乐器，要通过大量的练习才能掌握一定的技能。通过一个学期的学习，因为学生没有时间练习，现在只能掌握一些最为简单的左右手指法的技巧，尚不能演奏完整的乐曲。
在学习过程中，学生们在学习中互相比较、互相交流，构成一种玩中学、学中玩的愉快学习氛围。训练时学生能全身心的融进音乐中，使整个身心都受到熏陶，是一种难得的美感享受，也是一种凝聚力的完美体现。学习过程培养了队员们的自信、自律、积极向上的良好品质。通过一学期的学习，同学们在不同方面都有了很大进步。
　　二、吉他教学存在的不足和反思：
　　1、学生音乐基础差，练习时间不足：
　　有些学生没有经过一些音乐方面的学习和训练，音乐基础差，所以在学习中往往会遇到一些困难，所以再今后的教学工作中，要加强学生音乐素养和乐理方面的学习和培养，从而弥补学生音乐基础差的问题。还有学生平时的学习太忙，没有时间去认真系统练习也会影响到学生的吉他学习，其实每天学习累了的时候，练习一会既调整了学习状态，也练习了一门技能，何乐而不为呢？主要这个问题主要还是在学生和家长的观念上。
　　2、学校的硬件建设还须加强：
　　希望今后能够加强各个方面的配备，比如电脑投影多媒体等设施，以及购置部分光盘音像资料、贝司、架子鼓、吉他学习教程书籍等供教师辅助教学和学生参考。
　　3、自身水平还有待提高：
　　在今后要多加强自己的专业技能，多学习，多充电，以提高自己的专业水平，从而更好的去教授学生更多的知识和技能。
　　音乐教育是实施德育、美育、进行音乐文化素质教育的必修课。法国大文豪雨果说：“开启人类智慧的宝库有三把钥匙，一把是数学、一把是文字、一把是音乐。”小学音乐教育对促进学生德智体美诸方面和谐、主动的发展有不可替代的作用。把培养学生高尚的情操，健全的人格和良好的审美创造能力作为重点。
　　通过总结和反思，相信在今后的教学上会更踏实、认真，希望学生在学习过程中，不但学习一门技艺有所收获，而且也能放松身心、陶冶情操，并为以后人生道路增添光彩。
声乐教学工作总结13
　　经过一个学期的“准职业人”培养课堂的体验，个人感悟颇多，学生收获不少，我们老师收获也很多。在音乐课堂的教学过程中，学生积极性都有所提高，课堂气氛更加活跃。在导学案的引导下，学生能够明确自己的学习目标，减少走弯路的可能性。
　　学生在讲课、弹琴、伴奏方面也有了很大提高，一人多能，极大的提高了学生的自信心和竞争力。从老师方面，我觉得，经过一个学期的教学工作，多角度的了解了自己的学生，在帮助学生答疑解惑的'时候，自己的业务水平也在大幅度提高，真正达到老师学生一起学习的劲头儿。开展课堂教学，应该以尊重教学条件和教学内容的实际为前提，这样才能保证课堂教学的真实有效。一切都要从实际出发。课堂上，我们在选用音响、视频资料时，应遵循“简单、实际、经济、易操作”这一基本方向，以是否适合课堂教学的实际需要为基本出发点以达到最佳的教学效果，使课堂回归自然。
　　在开展课堂教学时，我们还应充分重视学生对知识掌握的实际状态。学生的学习状态有时并未达到教师的期望，学过的东西学生并没有掌握好，有时又远远超出教师的想象，许多反复提到的知识点，学生已经知道得清清楚楚了。所以，课堂上，我们要随时随地关注学生的反应。学生注意力不集中，我们宁可不讲，让学生先放松一下，活动一下。学生没弄明白这个问题，我们一般也不能往下讲另一个问题。也就是说，要根据学生的实际状态，及时调整教学方案。按照学生的实际状态教学，取得了一定的效果。
　　在今后的教学工作中，我将积极吸收其他任课教师的教学经验，补充完善自己，努力缩小与其他教师的差距，在教学方法与教学质量上不断创新，力争取得更大的成绩。
声乐教学工作总结14
　　自我校成立了乡村少年宫以来，成立了领导小组，具体组织开展日常工作。进一步规范了管理，健全了工作机制，落实工作人员及职责;加强了辅导教师选聘培训，提升人才培育水准;努力改善办宫条件，为乡村少年宫的发展打下坚实而良好的基础。
　　一、主要工作
　　我校乡村少年宫工作成员团结一心，共同努力，面对实际，动脑筋、想办法、挖潜力，使得学校教学工作和少年宫活动开展秩序井然。 1.创设整洁、优美的少年宫环境
　　我校努力创建整洁、文明、美观、舒适的育人环境。一是狠抓了清洁卫生管理，坚持做好每天大扫除、保洁工作;二是狠抓全体师生的文明习惯养，利用教职工政治业务学习的时间，通过宣传教育、文明劝导、体验活动等方式将文明习惯养成教育制度化、经常化;三是加强了校园文化建设。 2.努力改善办宫条件
　　由于我校地处乡下，很多设施不够完善，但我校利用现有的条件，坚持一室多用，一地多用的原则对教学设施进行合理有效的改造整合，在已有器材的基础上添置了相关体育运动器材;现有设施设备基本满足少年儿童教育学习活动需要，少年宫正常有序开展。 3.着力抓好管理，确保少年宫活动质量
　　强化师资队伍素质，进一步提高人才培养能力。扎实抓好了师资队伍建设、课堂教学及少年宫活动质量，让少年儿童及在校学生学得满意、玩得开心、活得充实，让少儿的家长放心。我们在校内校外广泛选聘了德才能兼备的专兼职辅导员，包含音乐、舞蹈、绘画、棋艺、武术等方面。使得少年宫活动逐步趋于规范化、学科化，努力实现活动过程最优化、有效化。 4.阵地服务时间和空间有效打开
　　为了使更多的孩子参与到少年宫组织的活动中来，我们开辟了快乐阅读、科技活动、体育活动、文化艺术等方面的活动内容，努力拓展少年宫活动时间和空间。按少年宫课表搞好常规活动项目，保障少年儿童学习活动时间。通过兼用场地开展活动，做到一室多用、一地多用，充分利用可用空间(墙壁、长廊、橱窗)，作为少年宫活动、作品的展示阵地，处处体现少年宫新面貌，努力打造我校“乡村少年宫”成为全校青少年的'教育基地。
　　二、取得的成绩
　　一分耕耘，一分收获。我校“乡村少年宫”，在提高教育教学质量、提高少儿综合素质等方面，取得了明显的成绩。少年儿童处在各级各类比赛中获奖外，还在知识技能、道德情感等方面都有很大的提高，学习生活得到了充实。
　　三、存在的问题
　　活动阵地空间狭小，限制和制约了我校“乡村少年宫”的发展和壮大。特长教师缺乏，也局限了活动项目的开展。
　　四、今后的打算
　　1.进一步完善乡村少年宫机制建设，加大工作力度，发扬艰苦奋斗的精神，把我校“乡村少年宫”建设得更好。
　　2.加强师资培训，加强对外学习交流，学习兄弟单位先进经验，把我校“乡村少年宫”工作做得更加完善。
　　3.继续发展自身的优势，努力创造条件，使我校“乡村少年宫”开展的项目逐渐增多，规模和气势逐渐壮大，真正满足农村少年儿童课外生活的需求。让农村少年儿童真正享受到丰富多彩、形式多样，寓教于乐的教育活动，实现快乐学习、全面发展、健康成长。
声乐教学工作总结15
　　通过一个学期的兴趣小组活动，新进来学生在基本乐理、听音视唱、歌曲演唱、歌曲欣赏及舞台实践方面都有了长足的进步，主要体现在以下几个方面：
　　第一，学生对简谱的知识已经基本掌握，从音名到节奏，再从拍号到表情记号，都已经有了较好的掌握，能够较为熟练的视唱简谱了。并能在钢琴上熟练地弹奏一些简单的曲子。
　　第二，在听音视唱方面也有了相当大的进步，绝大部分同学已经能较快较准确的听出单音，有些同学还能听出双音；对于比较简单的歌曲简谱已经能视唱，难一些的稍微唱两遍也能熟练了。
　　第三，在歌曲演唱方面，能够较好的运用气息进行强弱的控制，发声的位置也有了很好的改变，能基本在一个位置上唱歌，咬字吐字也更为清晰了，随着这些方面的进步，学生对歌曲演唱的表现能力也得到了进一步的提高。
　　第四，在歌曲欣赏方面，通过这学期的歌曲欣赏，学生已经能更好的通过音的高低、伴奏的声部、旋律的起伏及歌曲的表现等方面去欣赏歌曲了，同时也学会了更好的选择优秀的流行歌曲进行欣赏。
第五，学生能把所学的歌唱方法放运用到歌唱中去，个别学生能够自如地演唱艺术歌曲，比如说王婧同学，能把刻苦地训练，积极地参加演唱和各级各类比赛，通过自身的悟性和努力，能唱《军营飞来一直百灵》《七月的草原》等歌曲，但在技术处理上还做的不够，今后需要教师给他们一些技巧方面的训练。
　　最后，在舞台实践方面，通过一个学期的欣赏与练习，最后学生们走到舞台上进行实践演出，演唱自己喜欢的歌曲，唱出了自己的`心声，他们的心理素质得到了锻炼，丰富了他们的课余生活。我们学校每年都参加酒泉市艺术等级B级考试，每年有三四名学生能通过考级拿到等级证书，这样不仅锻炼的学生的心理素质和舞台形象，在歌曲的演唱和舞台表演方面上更加趋于成熟。
　　经过三年多学年的努力，我在声乐教学方法上了有了一定的进步，学生在声乐演唱上有了一定的收获，学会歌唱的发音、状态、气息运用，同时也丰富了学生的课外生活，极大地提高了学习的兴趣。
　　但在教学方法上还存在着很大的不足，学生在学习的主动性上还不够积极，所以，在今后的教学方法上要因材施教，采取兴趣引导，方法指导，师生同台的训练相结合使之达到高效的训练效果。
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下面是小编收集整理的竖笛教案（共含14篇），供大家参考借鉴，欢迎大家分享。同时，但愿您也能像本文投稿人“老鸭汤”一样，积极向本站投稿分享好文章。
篇1：小学音乐竖笛教案
小学音乐竖笛教案
教学目的：
1．让学生通过节奏训练，最终学会准备吹奏歌曲《牧童短笛》。
2．加强学生个性与自信心的培养。
教学重点：准确理解节奏，并准确拍唱节奏节拍，再通过节奏训练，学会歌曲《牧童短笛》的吹奏。
教学难点：节奏拍打的准确，歌曲吹奏的流畅。
教具及电化教学手段：
奇美竖笛。
教学过程：
一.复习导入：
同学们都知道，对于六孔竖笛而言，基本音阶：1、2、3、4、5、6、7的指法是固定的，当我们学会了基本音阶的指法以及高低音的吹奏之后，对于演奏一首曲子来说，我们只要熟知曲谱的节奏、节拍，就可以完成曲谱的演奏。因此，我们得知，当我们学会了竖笛的基本演奏技巧之后，吹奏歌曲时，最重要的是对曲谱节奏的掌握。这节课，我们就先针对我们当前所学的歌曲进行节奏训练。
二．基础知识回顾
全音符写法：X———
二分音符写法：X—
四分音符写法：X
八分音符写法：X
十六分音符写法：X
三：试一试，我能行。（小学阶段常见节奏训练）
1.XX|跟X
2.X。X|跟X|X。
3.XX|跟XXXX
4.X|。X|跟X|X。
组织学生以个人为单位对第一题进行回顾学习，在黑板上作答，学生作答完毕以后，老师带领学生一起回顾基础知识。再组织学生以兴趣小组为单位，对第
二、三题进行团体合作回答。
四．歌曲吹奏。
方法：
1．先组织学生倾听老师吹奏歌曲，注意自己吹不准的地方，联系刚刚进行的针对歌曲节奏的训练和老师吹奏的感觉，进行自由练习吹奏。
2．学生自由练习的同时，教师根据学生的'不同情况，给予适当的指导，规范学生吹不准的地方，提高学习效率。
五．课堂反馈。
1．组织学生通过“击鼓传花”的游戏方式，进行个人吹奏课堂反馈，教师陈对学生的反馈情况，在给予适当表扬的同时，规范学生吹不准的地方。
2．组织学生集体演奏歌曲2遍，教师打节拍节奏，培养学生的团体合作意识。
六．课堂回顾练习。
下课前几分钟，在学生反馈结束后，让学生自由回顾练习本课学习的知识、技能，保证教学效果。
七．下课。
篇2：竖笛作文
竖笛是一种欧洲历史悠久的木管乐器，从中世纪起开始使用，它起源于15世纪的意大利，十六至十八世纪盛行于欧洲各国，
竖笛作文
。16世纪时有许多形制，现在所常用的是定音为c的高音和中音竖笛和音高为f的低音竖笛，其音域都是两个八度。竖笛柔和、带有一点鼻音的声音和相对简单的制作，使它在很早的时候就成为一种流行的乐器。直笛音色
在文艺复兴时期的重奏音乐和巴洛克的大量室内乐作品中使用。竖笛的声音较弱，音色单一，音域狭窄，在文艺复兴时期的音乐中担任重要角色，到巴洛克时期仍作为管弦乐队中的最高音乐器来使用。1750年以后，竖笛被力度和音高范围更广泛的长笛所替代，
竖笛是乐器，但是加上“吹”字，就对我来说是一段艰苦的日子。每天中午放学和下午放学都要排练，就算下雨也要去。有一天，一个同学对我们组，说：“你们组是不可能排练好的，哈哈哈！”我生气地对她说：“不要用你有限的眼光，来衡量我们无限的未来！”那个同学呆住了。
事后，让我知道了只要有努力，就会有收获的
篇3： 学竖笛作文
学竖笛作文
上二年级的时候，音乐老师教我们吹竖笛。
那天，老师教我们指法。老师拿了一位同学的竖笛，先为我们吹了一首曲子，老师吹得如唱歌一般好听、流利。这使我对吹竖笛有了兴趣。老师吹完曲子，对我们说：“现在，拿起你们的竖笛，跟我练指法，低音duo是按上三个洞……”我一直跟不上，扭过头去看后面的同学怎么做，但没人带。我激动得、着急的留下了汗珠，因为着急所以没认真听。后来，老师说：“现在我下去检查。”我一听这话，着急的脸都红了，平常老师检查什么，我都能过去，但这次不知为什么不行。快轮到我了，我看着前面的同学都顺利的过去了，全都喜笑颜开。我心里一个小人说：“到你了到你了，老师要检查你了。”我听完脸都气得发紫。这时，只见老师站在我身前，对我说：“你指一下低音duo。”我在心里说：“我根本没跟上，哪会啊。”我就乱指一通，根本不对，老师说：“你是不是没看我怎么弄？”“看了。”“那你怎么不会？”我没脸再说下去，我低着头，不敢与老师对视，老师又说：“你个小闺女怎么不听课呢？前面的人都能过去，你怎么就过不去？你是智商没人高还是怎么地？”听到这儿，我乌棕色的眼睛里流露出了如宝石一般的`东西，一滴，又一滴，又一滴，从我的脸上划过。老师好像心软了，说：“你跟前面的同学练练，一会找我检查。”我看着那不争气的竖笛，心里如刀割一般。
不一会儿，我就学会了，去找老师，老师说：“你都会了？”“会了。”我的心里像有一个弹力球再跳。“你指一下duo。”“咪。”我都过关了，准备回位上，但又一看老师的脸，好像有话要对我说，但我还是松了一口气。
现在，我学竖笛学得很好，考评时A+，但我还要多加练习，争取做别人的小老师。
篇4： 小学竖笛兴趣小组活动教案
小学竖笛兴趣小组活动教案
活动目的：
培养学生学习音乐的兴趣，提高学生的视谱能力，学会能正确演奏竖笛，发展他们的感受力、表现力和创造力，激发他们的多项思维，陶冶情操。
教学要点：
1、掌握《萧》的节奏。
2、教学吹奏《萧》的师生双边活动。
3、学生练习演奏。
4、检查、反馈。
教学准备：
谱子《萧》、竖笛
教学过程：
1、回顾上节课所吹奏的歌曲：小组合奏→全班合奏
2、教学新知：
(1)熟悉节奏
××××|×××|××××|×─|××××|××|×─|××××|×─|××××|×─|××××|×××|××××|×─|×××|×─|××××|××|×─|×××|×─|××××|××|××|××××|×─|×o
(2)熟悉《萧》
a、教师范奏
b、教师示范，引导学生了解本曲的'旋律特点。吸气、运气之间的相互关系。
c、引导学生体会该曲谱的音乐感、整体感。
3、学生自由分散练习，教师巡回指导。
主要点拨一下学生吹奏的力度、速度、节奏、姿势等。
4、小组汇报，教师点评。
5、课外巩固练习：
（1）背诵曲谱，一边去背，一边去练。
（2）能完全背谱后，要求人人会独奏，不做南郭先生。
篇5：竖笛兴趣小组工作总结
教师： 刘才勇
为了全面贯彻党的教育方针，推进我校的素质教育和艺术教育，丰富校园文化生活，提高学生素质和艺术修养，展示我校的艺术风采，我校成立了器乐兴趣小组，本学期器乐兴趣小组以学校的工作计划为依据，主要开展竖笛教学活动。竖笛是一种简便易学的乐器，它发音纯正、音色优美。学生学习竖笛能培养音准，增强音乐表现能力，尤其在视唱、唱歌和欣赏教学的过程中运用竖笛皆可起到良好的促进作用。让学生在学习文化知识之余，学习竖笛的演奏方法和技巧，发展学生的个性特长，为今后培养音乐人才起着积极的推动作用。下面将本学期的竖笛兴趣小组开展的工作做个总结。
一、本学期开展的主要工作
1、掌握竖笛演奏的基本知识。
竖笛各部位名称，吹奏的姿势，怎样拿竖笛，吹奏的口形，竖笛演奏指法表，呼吸训练以及长音、吐音、琶音和力度练习等。
2、进行竖笛音阶练习。
练习音阶可以锻炼多种感官的协调性，能有效增强控制气息强弱的能力，以及气息与指法的配合度，又可以达到视唱练耳的目的。
3、进行视谱练习。
准备一些学生熟悉的短小乐曲，如《划小船》、《粉刷匠》、《掀起你的盖头来》等，教师先范奏，然后带领队员一起吹奏，能吹奏简单的乐句乃至一个乐段后，学生的视谱能力和学习兴趣会大大提高。
4、根据不同学生全面施教，注意分层次教学，并对学生做出不同要求。
5、在教学中，鼓励学生展示自我，上台表演，在表演中获得满足感与成就感，进而化为继续学习的动力。
6、在我校学生冬季运动会的文艺演出中，竖笛兴趣小组合奏了《划小船》、《粉刷匠》，将学习成果展现给广大师生，赢得了热烈的掌声。
二、取得的主要成绩
1、通过竖笛教学，增强了学生的组织纪律性。学生拿到竖笛就被激发起学习兴趣，当身临其境欣赏到教师现场演奏后，很多学生跃跃欲试。孩子们生性好动、自制能力弱，全体学生一起学习竖笛，稍不注意，便会造成课堂秩序混乱，只有统一的指令、统一的动作，才能使课堂秩序井然有序。教师先宣布“预备”、“吹奏”、“不发声”、“放下乐器”等规范的指令，严格的进行练习，避免学生因为好奇而随便乱吹。
2、通过竖笛教学，培养了学生良好的学习习惯。每次上竖笛课先点名，发现没带竖笛的学生，立即问清原因，确保不再犯，学生只有每次都带竖笛来上课，才能保证学习效果。在竖笛教学中，学生学习了演奏竖笛的正确姿势。即坐姿要端正，头部微倾，两眼平视，竖笛沿身体中线伸向前下方，与身体形成40－45度夹角，肩放松，两臂自然下垂；吹奏前要洗净双手，手呈半握拳形，两手掌心相对成凹形，指肚按孔；双唇呈微笑状，放松的含住笛头。吹奏后要甩干积水，用布擦净，小心保管。
3、通过竖笛教学，细致地对每个学生进行了指导。一支竖笛，十个人吹奏可能会有十种音色，在教学中，需要有充裕的时间对学生个体进行辅导。由于每周都安排了两节课的时间，所以每个学生都得到了教师充分的指导。
4、通过竖笛教学，解决了学生口风的差异。口风的强弱就是气流的压力，在同一个音上，口风强，音偏高；口风弱，音偏低。学生初学时因为个人口风强弱不等，会造成音准不一致，发出刺耳的声音，通过逐一调音，能很好的解决这个问题，使学生听辨音准，调节口风，达到音准一致。
5、通过竖笛教学，提高了学生的艺术修养。教师经常范奏动听乐谱,或介绍著名的竖笛曲，欣赏精彩的竖笛演奏，使学生更好的体会竖笛魅力，以更高的热情投入学习。
三、不足之处及改进措施
1、有的学生的基本功没练好，在演奏中有一定的困难。可在分组练习后，各小组进行展示,既可以检验学生的演奏情况，及时进行指导，同时让学生体会到自己在齐奏中的位置、作用，以取得整体统一和协调。
2、学生的表演能力不强，心理素质较差。可在教学中，鼓励学生展示自我，上台表演，在表演中既锻炼了胆量，同时又获得满足感与成就感，进而化为继续学习的动力。
篇6：竖笛兴趣小组工作总结
为了给爱好音乐的同学一个良好的学习氛围，我校开展了器乐兴趣班，现将本学期工作情况作以下总结：
一、指导思想：
为了全面贯彻党的教育方针，进一步推进素质教育，体现我校以开展兴趣小组课堂为特色的特点，在原有的基础上，继续努力创造条件，开展内容丰富，形式多样的第二课堂活动，使学生受到爱国主义及道德情感教育，掌握技能，全面提高他们的素质，使其成为全面发展的一代新人。 二、活动目标：
1、竖笛加强了学生的识谱能力。
我教学生掌握吹奏姿势、呼吸方法以及一个八度的指法的同时让他们反复的多听的、多唱7个基本音级，半学期下来80%的学生对基本音级及音准是没有问题的；学生在此基础上不仅能够单独吹奏几首练习曲，而且能准确无误的演唱乐谱。
2、吹奏互动增强学生的自信心。
小学生天真，表现欲望强烈，他们已经有了自己的评判标准、自己的意识，让他们为别人伴奏，自己仔细听别人的音准，然后让他们交换进行，反复多次的训练，找回他们的自信，让他们有成功感。同时还可以结合熟悉的歌曲进行，这样时间长了，他们就能大胆的张嘴了。
3、鼓励学生多参加活动。
在学校的古诗词展演活动中，鼓励学生用竖笛或其他吹奏乐器进行简单的合奏表演。学生的合奏表演得到了家长和老师的一致好评。在自己的音乐课上也经常设计一些小活动，提高了学生的演奏水平，培养了学生团结合作的精神。
在这半学期的工作中取得了一些小小的成绩，但还有许多不足的地方需要进一步的努力。希望能为孩子们开拓一片音乐的乐园。
篇7：竖笛兴趣小组工作总结
为了扩展学生的知识面，提高学生的音乐综合素质，满足部分乐器爱好者的兴趣，我校开展了丰富多彩的第二课堂。本学期我担任了八孔竖笛的辅导，一学期即将结束，做一下简单的小结：
一、活动目标：
1、通过竖笛兴趣小组的活动，使学生的音乐技能得到了更好的发展和提高，在练习的过程中进一步全面的了解了音乐基本知识，提高了学生的欣赏水平及创造能力。
2、学生能娴熟的掌握竖笛演奏的基本技巧，并运用到演奏中。 已经能结合课内课外吹奏难易程度结合的歌（乐）曲6—8首。 例如：简单的歌曲《划船歌》《粉刷匠》《勇敢的鄂伦春》，中等难度《十分钟》《大家来唱》，难度教大的《红星歌》《中国少年先锋队队歌》等》。
3、在练习中将所学知识点的构成进行梳理，更好地运用到歌曲识谱教学，并提高了部分学生的识谱水平。
4、提高学生的音乐表现力，促进学生创造性的发挥。
5、作为课堂练习乐器，极大地促进了课堂教学。
6、配合学校参加了第一届家长节的器乐展演活动，组成了200多人的队伍与口风琴合作，给学生提供了一次展示自我的舞台。
二、采取的措施：
1、根据学生的实际状况，注意分层次教学。
2、注重发挥优生的带头作用，帮助后进生学习。
3、对不同层次的学生提出不同要求，调动学生学习的积极性。
三、基本要求：
1、教师认真准备好每一次辅导活动，要求所讲知识通俗易懂，对练习曲目并有一定的兴趣性。
2、组织学生按时参加活动，不得旷课迟到，抓好学生训练的时间保障。
3、教师认真的做好每一次活动纪录，鼓励学生认真完成辅导老师布置的作业，保证练习的效果。
四、存在的问题：
1、四年级8个班有兴趣的学生参加的人数不均匀，四年级八班参与踊跃人数最多，还有3个班没有参加。
2、演奏水平差距还比较大，有的学生还只能吹奏较为简单的歌曲，难度大的歌曲还不够熟练。
3、下学期争取带领学生吹奏更高水平的作品，减小学生之间的差距。
篇8：竖笛兴趣小组工作总结
本学期竖笛兴趣小组队员来自四年级的部分同学，共有学生30人，活动18次。现将活动作以下小结：
（一）辅导内容：
结合以前训练的经验，我仍然把发声方法和吹奏技巧作为训练的重点，同时加强了识谱和视唱、节奏学习，为避免学生对学习产生倦怠心理，我在做好基本教学的同时，还适当的教学生一些优美的歌曲，在平时的训练课上让同学们通过多媒体听一些竖笛独奏，看一些合奏表演，学习他们的表演的技巧。
（二）出勤情况：
作为辅导教师每次我均能提前到达音乐教室，做好本节课的准备工作，学生也做到了按时到、按时走，身体不舒服能及时向老师请假。活动开始前实行点名制，及时记录每次学生训练的出勤情况，本学期参加活动的学生除生病、参加比赛外均能出满勤。
（三）管理情况：
为了便于管理，我在每次上课时都能和学生平等对话，让他们自觉遵守课堂纪律，鼓励他们的点滴进步，增强他们的自信心。这样每次活动时都能保证课堂纪律优秀、训练时间不浪费、训练效果良好。除了课堂上做到这些，课外我还要求学生每天坚持练习，增强手指的灵活，大多数学生都能按老师的要求去做。因此，在训练的管理上比较轻松、有效。
（四）学习成效：
通过几个多月的训练，学生知道了气息放松、吐音要干净有一定的了解。学生学会了二首曲《我和竖笛是朋友》和《小夜曲》。
存在问题及下学期打算：尽管有了一些进步，但还是存在着一些问题：
（1） 学生的视唱及音准有待于进一步提高。
（2） 高音的吹奏不到位。
（3） 姿势有陋习
篇9：《竖笛》教学反思
《竖笛》教学反思新课程改革提出：“枯燥的音乐知识讲授和机械的技术操练等，都违背了听觉艺术认识规律，影响音乐教育功能的发挥。“这句话让很多老师都走进了一个误区，那就是音乐课上不敢讲授音乐知识，即便碰到非讲不可的知识，也”绕道而行”，最后严重影响教学效果，学生什么也不懂，我想这肯定不是教改后的教学目的，在音乐知识的讲解上，我认为不可忽视，但教师不要过于专业化的讲解，可以通过很多教学方法，比如（游戏法、口诀记忆法、对比法)等让学生轻松掌握。比如在竖笛教学中，教师如果不教谱，学生不识谱，那让学生怎么”吹“，也可能在教师反复的“教”，不停地“磨”会有一些学生能吹出来，但在这个过程中学生会失去学习竖笛的兴趣，最终导致“怕”学！下面就交流一下我的经验吧！在音乐课教学中，我发觉孩子们不仅喜欢唱歌，更对乐器有着浓厚的兴趣和强烈的好奇心。在竖笛教学中，对于那些有爱好但乐感较差的同学，我把要求降低到最低限度，让他们学习最简单的技巧。每一次取得微乎其微的进步，也给予祝贺和鼓励，以此树立自信心。在教学中我注意强调一下几个方面：
1、凡是竖笛课，每位同学必须带好自己的竖笛，并做到专人专用。
2、竖笛要用塑料套装好，并经常清洗。
3、讲解正确的握笛姿势、气息、口形、反复训练。
4、每学一首新曲，我首先先范吹一遍，让学生评价一下老师，然后随琴唱谱，（多唱几遍）让学生熟悉旋律，然后带领学生把按照我的节奏，把所学歌曲的音都吹一遍,在吹奏过程中有的同学发出“怪音”，我一一指导，不管是齐奏还是独奏，音量要有所控制，不要太大，音色要柔和，轻轻地吹。竖笛练习课上，我首先训练常规，直到每个同学做到做好为止，虽然花了一点时间，但发现事半功倍，对于下面的教学非常有好处，这里也给我一个启示，平时的课堂教学就要从一点一滴做起，严格要求，绝不放过任何教育的环节，这样的课堂才是真正高效的，同时用严格的要求促使学生养成良好的行为习惯，真正促进学生身心与技能的同步发展。在教学新课之前，我原来酝酿的总体思路是先口诀记忆手指操，掌握指法，然后长音演奏音阶，接下来给出设计的练习曲作为铺垫，最后再吹奏新的乐曲，总之，在教学中充分从学生学习的角度去教，考虑的是学生如何学会而不是敷衍完成教学任务，就会有良好的教学效果。
篇10：竖笛比赛作文
竖笛比赛作文
下关区”笛韵悠悠”的竖笛比赛终于要进行了，由于已经过了两个多月的训练，我们都十分盼望着去露一手。今天，我们早早地来到学校，虽然是冬天，天气却晴朗，校园门口的枫树伸着红红的小手象在为我们加油，我和同学们兴高采烈地来到了比赛地点：下关区少年宫。
少年宫里观众坐得满满的，评委坐在第一排，我们就在评委的后面。当比赛开始时，明亮的灯光照在台上，把第个人都照得清清楚，我不由得紧张起来。心想：万一我要是有一点微小的错误，台下人不都看到了吗？不会的，我们都训练很长时间了，而且张老师多次表扬我们做得很好，我在心里跟自己说，紧张的心情便好了很多。在我们前面还有两个学校，于是我们便坐在台下静静地等着，听他们的演奏。听着听着，忽然听到有人“放炮”，我的心一下子提到嗓子眼，紧张两只手心都冒汗了。心想：我们千万不能“放炮”。想着想着我害怕起来，不停地摸着我的竖笛。这时，耳边传来了张老师的轻声低语：“大家上台时不要紧张，一定要自信哦，保持微笑！”这句话让我又有了勇气。很快，我听到主持人说：“下面请7号上场！”我的心怦怦直跳，马上和同学们一起排着整齐的队形来到舞台中央。
霎时，聚光灯把我们照亮，我心中的.恐惧和紧张竟忽然不见了，取而代之的是自信的微笑。我原以为我会怯场，可我没有。我们在悠扬的琴声中完美地完成了每一个音符和动作。在我们退场时，我听见有人在说：“遇到这样的对手，我们还能拿到名次？”我暗暗地笑了。
下面是漫长的等待。结果如何？随着时间的推移，我又开始紧张起来。我们能拿到名次吗？能拿一等奖吗？会不会……我不敢往下想。我回忆着我的每一动作，问了问身边的同学，他只说我们吹不错，但不知道能不能拿到奖。终于熬到了颁奖时间。“三等奖名名单是……”没有我们学校。“二等奖名单是……”仍然没有。“啊——”大家十分失望。“一等奖的名单是：7号，阅江楼小学。”
“乌拉，乌拉”我们欢呼雀跃，人人脸上都洋溢着胜的喜悦！我和同学拥抱在一起，兴奋的劲儿呀，不亚于刘翔打破世界纪录，以至今天我仍记忆犹新。
篇11：竖笛周记
竖笛周记
我虽然竖笛认识不久，但我对竖笛的学习有着浓厚的兴趣。
我是从三年级开始学习竖笛的，刚开始我以为竖笛十分的简单，只要搞清楚哆到唏，就可以吹出美妙的乐曲了。陈老师第一次课就教我们吹“哆到唏”，教我们怎么按孔。可是我吹的时候经常出现漏风的情况，或是按错孔的情况。这让我胆小害怕起来，也让我真正领悟到了万事开头难这句话的深刻含义。
难度逐渐增大了，乐谱的数量也越来越多，吹奏是难度也越来越大了，有的音符有符点，而有些没有，一个一个的数字，一个一个的`小黑点，让我看得头昏眼花，不知所措。这让我在吹竖笛是也感到心里十分紧张，一直想：我符点不会吹，节奏又不对，这可怎么办？很容易造成我吹奏时按错键的现象，因为在我这一段非常沮丧自卑期间，我的父母给了我很大的鼓励：
“你只要用心的吹，一个一个的音符把它吹准，我相信你一定可以吹得很好的。”
我一直把父母的这一句话给牢牢记住，我每天吹每天练，不放过一点空闲时间，慢慢的，我的音更准了，音色也好了。
提高中我的自信心也在慢慢的提高着，有一次陈老师点名让我独吹，我一本正经的拿着竖笛，摆好了驾势，准备吹奏。只听一个个美丽优雅的声音从我竖笛中吹出，我感到万分的喜悦，心里有一丝丝的成就感。我终于战胜了我心里的恶魔，变得不再那么胆小了。
竖笛，它是我的知己，是我密不可分的朋友，让我快乐的是它，让我变得有自信的也是它。
篇12：吹竖笛作文
自从上次的”杀鸡惨案“过后，家人都不允许在家演奏乐曲了，郁闷！可天助我也，爷爷奶奶都出去散步了，
吹竖笛作文
。
我蹑手蹑脚的跑进我的房间，拉来抽屉，拿出了还很光亮的白色竖笛，有大步走向客厅，坐在转椅上，翘起了二郎腿，并做了一个深呼吸。
预备――起！”1，2，3，4，5，6，7，i――‘最后一声拉得特别长，声音特别大，我脸上露出让人惊悚的笑脸。
可不知道咋的，楼上传来了一阵强烈的跺脚声，我想；应该是在踩蟑螂吧！
我继续弹奏，手指一边上下移动着，想一个小朋友在玩滑滑梯，一边甩着头发，脚还不住的抖动，活像一个rockandrdlperwww.66460.com/formers(摇滚演奏者），
我愤愤地抓起竖笛，摆好姿势，重复的练习1，2，3，4，5，6，7，i键，声音也小了点，没有刚才那么大了。
功夫不负有心人，练了许久，我终于能流利地弹奏了（虽然声音还有点哑），但已经好许多了。
不练了，今天就到此为止吧，爷爷奶奶也该回来了！
篇13： 学吹竖笛作文
学吹竖笛作文
这周的一节音乐课上，徐老师抱来了一个大箱子。一见到这个大箱子，我们就不约而同地叫道：“竖笛！是竖笛！太好了！”。
徐老师让我们安静下来。她说：“我先给你们表演一下，你们听听是哪一首歌。”于是，她拿起一支竖笛，吹了起来。当熟悉的旋律传进我的耳朵时，我镇住了，是国歌！这么普通的一支竖笛竟能演奏出国歌这样激昂的乐曲。我向徐老师望去，她吹的姿势很优美，手指一跳一跳的`，像一只活泼的蝴蝶。一曲结束了，我们鼓起掌来。徐老师只是笑笑说：“别看我吹的很轻松，其实学好它是要下很大的功夫的！”接着徐老师还向我们表演了一个很悠扬的曲子，也非常的好听。
过了一会儿，徐老师开始发竖笛，竖笛一到我的手里，我就迫不及待地打开吹了起来。“呜――”竖笛发出了刺耳的声音，好像在抗议：“哪有你这么吹的？”我也被这声音吓了一跳。
噢，天哪。原来竖笛也不好吹，学什么技能都是要下功夫的。不学无术，以后我一定要多加练习，好好学。
篇14：竖笛教学设计
教学目标：
1、在快乐的气氛中学习，通过吹奏竖笛激发对音乐的学习兴趣，以游戏的形式进行教学竖笛，变“要我吹”到“我要吹”。
2、了解音乐源自于生活的道理，学会在生活中探索音乐，用音乐表现生活。
3、在学习中体验合作、成功与快乐，感受学习音乐的乐趣。
教学重点、难点：
吐奏吹奏方法的掌握。
教学过程：
一、情景设置：
欢迎大家来到音乐殿堂，今天我们将会继续快乐的音乐之旅。不知音乐小使者今天又会带我们到什么地方去呢？让我们一起来看一看。
小使者：同学们，你们好啊，我们又见面了。今天我将会带大家到一个好玩的地方去，可是呀，想到那里必须先完成几个小任务，什么任务呢？下面让我们来观看一个录像片段，请大家在影片中找答案。
二、欣赏影片，导入新课：
师：同学们，通过观看影片，你们猜出小使者要我们完成的任务是什么了吗？师：原来，音乐小使者看见我们学校竖笛队的哥哥姐姐们这么棒，想让我们向他们学习吹竖笛呢！那就让我们来看看第一个小任务的具体内容是什么吧。
三、新课教学：
以完成音乐小使者的任务为线索，进行竖笛教学。
1、任务一：复习学习过的“5”、“6”、“7”三个音。
（1）竖笛练习“5”、“6”、“7”三个音的指法。
（2）竖笛练习“5”、“6”、“7”三个音的吐奏。
（3）随钢琴走音阶。
2、任务二：“猜一猜”游戏。
猜一猜老师所吹奏的是什么旋律，并用竖笛模仿出来。
3、任务三：学习吹奏河北民歌《童谣》和《对鲜花》。
4、任务四：用竖笛模仿生活中的声音。
四、小结：
同学们，在音乐之旅中我们学到了许多新的知识，就像今天的快乐农场，我们感受到了学习竖笛的乐趣。
★ 竖笛教学计划
★ 竖笛教学总结报告
★ 竖笛教学反思
★ 竖笛兴趣小组活动计划
★ 一堂竖笛课教学心得
★ 竖笛兴趣小组的活动计划
★ 教案大全
★ 教案网
★ 我爸爸教案
★ 变废为宝教案