二次元和卡通的区别美式卡通哪个更有发展前景哦？

来源：蜘蛛抓取(WebSpider) 时间：2023-12-19 06:30 标签： 二次元和卡通的区别
前途是针对个人的，就目前的形式来说，选择动漫设计行业不会错。谈到前途，这个就跟个人的努力有着密切的关系了，好好把基础学扎实，在提升实际操作能力，有能力就可以去拼一下前途。当然，现在你所经历过的学校或者培训学校的背景实力，也会多少影响你的前途，虽然这个只在初期会起到一定的作用，但如果没有良好的开端，在中间要经历多少的弯路才能达到所谓的前途呢？任何事不是有还是没有就能决定你的选择，你只要坚定的认为，我能行，并且也要擦亮眼睛，懂得判断，才能找到通往前途的道路。这席话是之前完美动力毕业的一位学长说的，目前他的职业在稳定的基础上，马上就要有提升，羡慕中，也多亏了他的学习选择吧。我有朋友就是动漫设计与制作专业毕业的，动漫设计和动漫制作其实就是一个东西，归根到底就是做跟动漫有关的一切东西。然后我朋友想说不建议你学动漫设计这个专业，为什么？首先学这个行业的很多学生就是跟你一样，对动漫文化感兴趣，喜欢动漫文化，但是实际上做动漫跟看动漫和你买手办那是两个概念的东西，学动漫设计可以入动画行业或者是自己画漫画，但无论是做动画和画漫画都是特别辛苦的，另外这两样都要有手绘功底，不知道你是不是美术生，是美术生入动漫设计这个专业可能还有出路，如果不是美术生入动漫设计这个专业对你来说将会是困难重重，大学课程很多作业都跟手绘有关，难度也比较大，见过太多同学喜欢看动漫却根本不喜欢制作动漫，所以千万要搞清楚自己是喜欢享受动漫文化还是向往制作动漫文化。另外想吐槽大学动漫设计专业不够专业性，特别是大专，学的东西是很浅的，可能大学三四年下来你手绘还是一塌糊涂，软件都用不溜然后你就毕业了，除非你特别热爱这个专业，悬梁刺骨，刻苦学习，那么你这三四年下来可能还有点功底，要不然，毕业就只能失业了。关于前景，动画行业的工资会比较低，前景好的是游戏行业，学动漫设计也可以入游戏行业，游戏行业是高薪行业，前景是没问题的，问题是游戏行业门槛很高，可能一毕业人家要的就是很成熟的原画设计、游戏界面设计、人物建模、场景建模等等。但一般的动漫设计学生毕业，都是模型建不好，手绘一般般，根本对不上人家的要求，以致于很难一毕业就找到工作，只有通过再培训巩固自己的技能才有可能顺利入行，光是靠学校教的东西并且自己没有自觉，那基本上是很难入行的。最后总结就是：1、搞清楚自己是喜欢享受动漫文化还是喜欢制作动漫文化，只是喜欢享受动漫文化的话就没必要非要拿自己的前途开玩笑。2、你最好是美术生，并且喜欢画画设计制作，要不然学这个专业会很困难。3、一般的大学就不要报这个专业了，要报就报美术学院的动漫设计。以上，就是一位动漫设计学生给你的衷心的建议。
担心自己找不到工作，担心自己毕业就失业。如今的大学生也开始了解自己所学的专业，并且开始关心以后能否靠着这个专业吃饭，现在提前途，提职业焦虑。不得不说，这是一个好现象，当每一个设计师，动画师等等从事设计和艺术行业的孩子都站出来，向底薪和pua说不的时候，我想所有设计师都被叫成美工的情况就不会再发生了。至于动画行业，如今来看前景乐观一丢丢，比起已经卷翻天的平面和游戏原画，动画师居然显得相对的平和和自然。众所周知，动画分类很杂，二维，三维，定格，手绘，像素，等等；五花八门的分类终究离不开的是我们手上的功夫。对人物或者事物的动态捕捉能力，对动画运动规律的理解深度加上持之以恒的练习。首先讨论一下二维的一些就业方向：一，传统手绘传统手绘行业近些年随着怀旧风格的复兴，大有抬头的趋势，但是就整体大环境来讲，传统手绘行业并不是高薪且抢手的行业，甚至属于相对冷门的职业。行业入门难，见效慢，回报率低。已经是圈子里众所周知的事情。并不是唱衰手绘动画，如今除了顶流的几家工作室，基本已经很难重现长春/上海电影制片厂时期的“动画匠人”。先抑后扬，那么这个行业的优点又在哪里？首先我们要明确，手绘动画的大量机械性工作是否一无是处？答案自然是否定的，从中割师到原动画师的过程，就是新人被“打一百杀威棒”的过程。让我们能够平心静气的提升自己，把基础打牢靠，屁股坐得住凳子（注意运动，经常提肛）的同学经过量变的积累，最终质变。所以传统动画走出来的大佬也是最多的，因为他们基本懂得动画的一切，十年磨一剑！二，MG动画/动效师MG动画相比传统动画来说，就业面更加宽泛一些，从游戏，广告，包装，后期甚至影视都有涉猎。但是广泛的应用自然也应对着更加普遍的可替代性和极低的入门门槛。有接触外包的同学可以知道，一个MG动画的要价从几百的到过万的都有。制作精度也是水涨船高。所以上限很高，下限很低。仅仅只会些AE的基础知识也能制作一些动画，所以MG动画师在刚入行时，经常给人一种廉价的味道。这些都不算致命，最为致命的部分是缓慢的增长，MG动画师的成长可以说是这些行业中最为缓慢的一个，如果一开始就被困在一个相对较低的环境里，基本没什么机会接触更加高级的项目，而MG的活儿又大多又急又赶，老板自然会安排相对成熟的制作者去完成这些复杂的工作。所以，在工作中成长这一点，对于MG动画师来讲，并不特别适用，主要还是靠自我奋斗。三，二维游戏动画师游戏行业是一个奇怪的行业，很多公司的入门要求很高，进去之后倒也不一定会做到和入门要求差不多的项目。但是，时不时会给你憋个大的（狗头）。游戏行业的薪水很高，这点是公认的，二维游戏动画的工具，如：spine，live2D，龙骨，unity2d等等在中文互联网的学习情况很不乐观。许多知识的整理和传授也碎片化严重。让入门变得相对困难。想要学习经常要在墙外面啃生肉。虽然很多也是骨骼绑定类的动画，但是和三维的绑定有着本质区别，要求动画师又着很强的逻辑性，遇到素材不好的情况还要自己绘制，一个角色的动画大多数时间都画在绑定和调试上。spine和moho这类软件的绑定小技巧又多如牛毛，加上每天和上下游的程序以及策划的对接，让人血压拉满。所以高薪的代价呢，古尔丹？目前三维游戏大行其道，二维动画师的生存空间正在压缩。但是优秀的二维表现始终让人眼前一亮，如《空洞骑士》，《饥荒》，《暗黑地牢》等优质作品已经被奉为神作。无论三维如何发展，二维始终有他无法代替的价值。三维方向的一些职业：一，三维动画/绑定师之所以放在一起讲，大概是两个目前都很稀缺，薪酬也都拿得出手。而且属于上下游紧密相连，唇齿相依的岗位，现在规模不算大的公司招聘动画的时候也会要求动画师懂绑定甚至会独立绑定。三维动画是个熟能生巧的搬砖工作，复杂且繁琐，精密且无聊。一旦前面的关键帧出现问题，后面便整体跑偏。所以随性且洒脱的朋友建议不走这个方向（比如尝试一下分镜？）绑定更是如此，一朝出错，便诞生了屁股控制脑袋用手走路的奇行种。总的来说，绑定和动画就是教计算机和软件用它擅长的方式为人类服务的工作，绑定比起动画要更程序些。后期也可升级成为地编或者技术美术。薪酬方面，自然让你满意，工作强度也很让人满意。影视，游戏基本差不多，但是每个行业又有它自己的小要求，努力适应即可。二，特效师真是很让我向往的职业，依靠强大的houdini软件上天入地，无所不能，配合ue4/5的加持，更是如虎添翼。最重要的是，可替代性的很低！（Houdini太难学了）而且好的Ta（技术美术）极度稀缺，入门门槛高，但是工资真的很香，算是大厂敲门砖了。如果你对程序感兴趣，英语基础还算可以（不可以也莫放弃，只不过难一点）走特效吧。付出和回报完全成正比的岗位。甚至基本不担心失业，唯一担心的就是伤病和可恶的35岁。三，渲染/建模师没错，又放在一起了。二者虽然是流程的末端和开端，看上去风马牛不相及，但是在艺术性上，却及其相近。可以说是在三维这个很吃理性和逻辑思维的行业中，相对又延展性和艺术性的岗位。刻刀（鼠标）在你的手上，你想怎么雕，你就怎么雕！灯光和材质在你的电脑里，你爱怎么摆就怎么摆！当然这在练习的时候是这样的，所以建模师和渲染师的简历作品不怕天马行空，只有你想不到的，没有他们整不出来的活儿。大厂小厂不用太纠结，毕竟工作都不会像自由练习一样有趣，想整个狠活儿，啪！工作没了，大可不必。在能力相近的，经验相同的情况下，把工作和自我分得清更加重要。而且，建模和渲染的经验更加吃香，属于三维里的老中医级别了。超然物外的分镜师“什么都离不开分镜”我的一位干分镜的朋友如是说，即使你不做全职，在家接单。只要活儿够硬，依旧财源滚滚。每个行业只要有视频需求就会有分镜头的出现，很多导演的分镜很多甚至是自己画的，有兴趣的同学可以搜一下导演的分镜头是什么样子。所以绘制分镜头，理解分镜头，也是走向导演的必经之路。我们可以只画火柴人来完成一次迅速且紧急的场中会议决定下的分镜头，也可以像《冰河世纪》一样，用每一镜头近乎能单独成画的精细度来完成长期的分镜绘制，也可以用水彩，用彩铅笔等特殊工具提前完成镜头的氛围渲染所以，分镜是综合实力的体现，是地基，也是由繁至简的重要工作。所以，同学们，朋友们，家人们。学了动画，并不意味着，只能做动画师这一个行业，动画是试金石，是敲门砖，是细分行业之前的总基调。只要你将来依旧打算从事艺术行业，学动画时期积累的经验和方法依旧是受用一生的财富。我不喜欢所谓的：“但行好事，莫问前程”，人如果没有什么目标，没有计划和想要达成的事儿，我想也过于浑浑噩噩了。好事要行，前程也要问！两手都要抓，两手都要硬。希望所有爱好动画的，想从事这个行业的同学，都有所准备再投入到行业疯狂的厮杀中来。而不是盲目的跟从大部队的方向。
看个人喜好。日本收视率高的画风细腻，人物刻画更突出，看着更有和睦的亲情友情。美国收视率高的多刻画一个套路故事，单位时间内，会有更多的场景变化，让人耳目一新，在细节刻画远不如日本，但是动画流畅度以及故事宏观度上更胜日本。个人感觉，日本动漫套路性少不拘一格，美国动漫套路性多翻来覆去就那几种。但是都比国产收视率高的要好，比如，熊出没，再比如喜羊羊。
但是漫画的风格肯定有一个比较，先说日本吧，可能在国内，日漫的风格更受年轻人的喜爱，因为我小时候也看日漫长大的，我现说说感受吧，日漫的风格多样化，阴影色调与美漫有明显不同。其中热血青春的漫画风格尤为突出。美漫：美漫颜色相对简单，人物造型跟画风而定，风格具有特色。美漫适合全年龄段，而且故事都讲得不错。特别是动画电影方面，不管画面立意深度，总体是很不错的。但是论影响力，我觉得日漫的要比美漫大，毕竟在国内，起码有十多亿人口的巨大市场分析：美式动漫有：诙谐幽默，猫和老鼠，辛普森一家，变形金刚，海绵宝宝，太空堡垒，宇宙的巨人希曼，宇宙的主人希曼，非凡的公主希瑞，百变雄师，忍者神龟，成龙历险记，米老鼠和唐老鸭，丹佛最后的恐龙，星际旅行，布雷斯塔警长，海底小精灵，星际恐龙，特种部队，机器人警察，蜘蛛人，电脑小精灵，赛车手，战神金刚，大力水手，降魔勇士，超人，加菲猫，正义战士，宝剑的秘密，星际宝贝，太空学校，方舟二号，大西洋海底来的人，未来青年，太空勇士加森，霹雳游侠，糊涂侦探……日式动漫有：热血科幻，如哆啦A梦，圣斗士星矢，天空战记，魔神坛斗士，名侦探柯南，福星小子， 七龙珠，灌篮高手，幽游白书，全金属狂潮，浪客剑心，火影忍者，海贼王，犬夜叉，高达seed，叛逆的鲁鲁修，钢之炼金术师，甲贺忍法帖，攻壳机动队，银魂，我的女神，超时空要塞第三部，苍蓝钢铁战舰……

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