什么是topline音乐术语语「 to coda」？

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2023年04月22日 08:35--浏览 ·
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--评论从头反复：不管乐曲进行了多长时间，看到这个记号都要回到乐曲的最开始，然后重新演奏一边。在结束位置前加上两个小点，如下。图1 从头反复记号想要重复中间段落时，使用两个记号放在该小节两边即可，如下。图2 中段反复记号跳房子反复记号，即在反复演奏的过程中需要去掉某些音时使用，如下。图3 跳房子反复记号图4 其它跳房子反复记号除了使用符号表示反复，也可以用字母——D.C.(da capo)和fine来表示反复，遇到D.C.后开始反复，从fine标记的地方开始反复(没有fine就从头反复)，到D.C.处为止，如下。图5 D.C.反复记号D.S.(dal segno)反复记号，与一个类似字母S加一横杆的符号和fine结合使用。遇到D.S.开始反复，从类似字母S的符号处开始反复，到fine的位置为止，如下。图6 D.S.反复记号结束及反复记号，专门针对结束部分的。需要符号Coda和to结合使用，如下。图7 结束及反复记号如图7中，第一行演奏顺序为：1、2、3、4、5、6、7、8、1、2、3、9、10。第二行演奏顺序为：1、2、3、4、5、6、7、8、3、4、5、6、9、10。多次反复记号，直接将小节框起来然后写上对应字母，不同字母代表不同反复次数，如下。图8 多次反复记号移动高八度记号，用虚线把需要移动八度的音括起来，数字8后面字母为va，如下图所示，上方是未使用省略记号的写法，下方使用了省略记号，表示该范围内的所以音在实际演奏时都需升高八度。图9 移高八度记号移动高八度记号，与移动高八度记号相似，数字8后面字母变为vb，如下图所示，表示虚线范围内的所以音在实际演奏时都需降低八度。图10 移低八度记号震音记号，类似震动的效果，同一个音不断被反复。通过在音符符杠上加上斜杠来表示省略。一般来说，一个斜杠表示实际演奏是多个八分音符，两个斜杠表示实际演奏是十六分音符，若八分音符上加斜杠则实际演奏需转成十六分音符，如下图图11 震音记号震音记号其它写法如下。图12 震音记号其它写法两个音交替反复记号，用两条斜杆表示，写在两个音符之间，如下。右边为实际演奏效果。图13 交替反复记号术语的省略用法sempre legato，与前面连奏的效果相同。如下图，低音处只有第一小节有用弧线连起来而后面小节没有，sempre legato意味着后面小节也要和第一小节一样有连奏的效果。图14 与前面连奏的效果相同同音型反复记号，表示直接重复前面小节的所有音，如下。图15 同音型反复记号两小节音型反复记号，重复前面两小节的音，如下。图16 两小节音型反复记号移调的方式：按音程关系、按调号关系、改变谱号。按照音程关系移调，即是将每个音向上移动大二度，因此可能会出现临时升降记号。图17 按音程关系移调按调号关系移调，先确定升高大二度后的调号，然后直接按照二度关系移动音符即可，不用考虑临时升降记号(原来乐谱中没有临时升降记号的话)，因为调号中已经将升降记号标好了。图18 按调号关系移调改变谱号移调，既要改变谱号，又不能改变音组。调号会发生改变，如下图为高音谱号转到(三线)中音谱号。图19 改变谱号移调以第一个音进行说明。中音谱号的三线为中央C，因此高音谱号的sol对应在重音谱号的五线上，然后再向上升大二度就到了中音谱号第一个音的位置了，依此类推对其它音进行移调。还有一种常见的中音谱号是四线中音谱号(即中央C再四线位置)。移调乐器，由于乐器制作工艺而形成的，包括弦乐组、木管组、铜管组。弦乐组包含：小提琴、中提琴、大提琴、倍大提琴。小提琴有四根弦，充当最高的声部，对应到谱子上的音如下所示，从第四弦到第一弦音高逐渐变高。图20 小提琴定弦中提琴也是四根弦，从第四弦到第一弦对应音如下。图21 中提琴定弦大提琴在弦乐组中充当男高音和男中音的角色，其定弦如下。图22 大提琴定弦倍大提琴记谱音高比实际音高高一个八度，其定弦如下。图23 倍大提琴(贝司)定弦木管组包含：长笛、双簧管、单簧管、大管、萨克斯。单簧管由于本身的制作工艺，所以又有调单簧管、A调单簧管、调单簧管、D调单簧管之分。以A调单簧管为例进行说明。如下图，左边的音为记谱音高，右边的为实际音高，即对于A调单簧管去弹奏C音是，时间弹出来的效果却是A音，所以称为A调单簧管。图24 移调乐器(单簧管)萨克斯也是移调乐器，分为高音、中音、次中音、低音。铜管组包含：小号、长号、圆号、大号。F调圆号的记谱音高和实际音高如下。图25 移调乐器(圆号)调式变音：简单来说就是这个调意外的音。包含：辅助音、经过音 如下图调式为C大调，在两个C中间加入了一个D音，在两个E之间加入了一个F，形成了类似波音的排列，插入音就称为辅助音，而此时加入的两个音都是C大调中的音，因此称为自然辅助音。图26 自然辅助音加入的辅助音不属于调式中的音则称为变化辅助音，需根据实际音高进行判断，有临时升降记号的不一定就是变化辅助音。图27 变化辅助音当两个辅助音同时出现的时候，则有可以称为双辅助音，如下。图28 双辅助音环绕辅助音，效果有点类似回音，但时值会长一些，如下。图29 环绕辅助音经过音，感觉就像是从某个音路过到了下一个音，可以从低到高，也可以从高到低。如下图标出的音就可算作是变化音。图30 经过音延留音，有时和弦弹完后又向后面顺延了(音在后面拖着再出现)，称这顺延的音为延留音。如下。图31 延留音先现音，与延留音相反，对于提前出现的音称为先现音。如下图32 先现音强倚音，在强拍下出现的，大部分情况下与和弦没有关系，是强行加入的音。如下图。图33 强倚音调式分析分析调式没有固定的规律或者固定的概念来判断是大调还是小调。更多的还是需要唱出来或者演奏出来。以下图为例进行分析。图34 调式分析实例四四拍弱起，没有调号提示，从尾巴往前推，最后是以F结尾。整个旋律只出现^\flatB这一个临时变化音(因为不知道是什么调，暂且视为变化音)。演奏一边，判断是西洋调还是民族调，得出结论是西洋调，感觉上较为明快，所以应为大调，而不是小调。找旋律中的和弦与学过的和弦对比得出结论，该调式为F大调。(中的红色音符为另外补充的，原曲中没有。转调，前面提到的近关系调(note5)就属于转调
《乐谱上的音乐术语(已排版)》由会员分享，可在线阅读，更多相关《乐谱上的音乐术语(已排版)（5页珍藏版）》请在装配图网上搜索。1、乐谱上的音乐术语一：速度1.慢速类Lento 约52慢板Adagio 约56柔板多用于奏鸣曲中段乐章和浪漫派乐曲抒情乐章2.中速类Andante 约66行板Moderato 约88中速多用于奏鸣曲中段乐章和浪漫派乐曲抒情乐章3.快速类Allegretto 约108小快板Allegro 约132快板Presto 约184急板多用于奏鸣曲1.3乐章和练习曲等4.速度变化类rit渐慢temporubato 自由速度，但总时值符合基本速度（这就是肖邦作品中最难的东西）atempo 回原速piumosso 稍快menomosso 稍慢二.力度1.强和弱pp很弱 p弱 mp中弱mf中强 f强 ff很强sf2、突强（贝多芬的典型标记）2.力度变化Dim 渐弱Morendo 逐渐消失cresc. 渐强sempre 始终，一直保持三.表情dolce 柔和地espress. 有表情地cantabile 歌唱地grazioso 优美典雅地mesto 忧郁地.悲伤地dolendo brillante 辉煌地，炫耀地appass. 热情地，激情地scerzando 诙谐，风趣地leggiero 轻巧地奏法，legato 连奏 nonlegato 非连奏stace.断奏，跳音 gliss刮奏踏板ped踏板 senzaped不用踏板 u.c.左踏板 trec.中踏板（只有三角钢琴的中踏板在演奏中才有用处）其他maj3、or大调 minor小调 tema主题m.d.右手 m.s.左手tr.颤音 tremolo震音D.C.从头反复（李查德的比较多）solo独奏 cadenza华彩D.C.记在乐曲的复纵线下。表示从头反复，然后到记在Fine或(双上一个下一个点的符号)处结束。注：“Fine”是结束。“下一个点的符号”是无限延长号，如果放在复纵线上则表示终止。D.S.alFine，从标记有S处反复，至fine结束。可以添加跳龟记号（）D.C.alCoda，从头开始反复，必须与（）同用，跳至coda。D.C.alFine，从头反复至fine。到达标记fine后自动停止。速度、力度、表情记号-速度记号-Largo 最缓4、板Aentoq 缓Adagio 慢板Larghetto 甚缓板Andamtte 行板Andantino 小行板Moderato 中板Allegretto 稍快板Allegro(Allo)Moderato 中庸的快板Allegro 快板AllegroAssai 很快的快板Allegrovivace 活泼的快板Vivace 甚快板（活泼的）Presto 急板Prestissimo 最急板Piuallegro 速度转快Menoallegro 速度转慢Piumosso 更快Pocoapoco 逐渐地Accelerado=accel 渐快Ritardando=rit. 渐慢Rallentando=Ral5、l. 渐慢Atempo原速，速度还原Tempoprimo=TempoI原速，速度还原-力度记号-pppianissimo最弱ppiano弱mpMezzopiano中弱mfMezzoforte中强fForte强ffFortissimo非常强cresc.渐强Crescendo渐强渐弱dimDiminuendo渐弱poco稍微、略piu更、愈.Accento加强地，突强，特重sfsforzando加强地，突强，特重fzforzatoo加强地，突强，特重rf.rfz.rinf.Rinforzando加强地，突强，特重fpFortepiano加强地，突强，特重-表情记号-Agitato激动地，兴奋地An6、imato精神焕发地Appassionnato热情地，热烈地Brillante华丽的Cantabile如歌般的Conbrio辉煌灿烂的Conmoto活跃的，稍快的Conspirito精神抖擞的Dolce甜蜜的，温柔的Doloroso伤心的，悲痛的Energiaco用力的，加强的Espressivo富有表情的Grave极缓慢的Grazioso优雅的Legato圆滑的Leggiero轻快的Maestoso庄严的Marcato加强的Molto很，甚Morendo逐渐消失Scherzando诙谐的Sostenuto音要持续的Subito突然的，立刻的ten.=tenuto音要尽量保持Tranquill7、o安静的，平静的Vivo活泼Adagio:慢板常见于交响曲或协奏曲的第二乐章，也可以是慢速乐曲的名称，如Albinoni的Adagio。Aria:咏叹调，抒情调配有伴奏的独唱曲，是歌剧或清唱剧里的歌曲，有时也用于抒情的器乐曲上。Cadenza:华采乐段协奏曲或歌剧咏叹调接近尾段时，由独奏/唱者卖弄技巧的过门。十九世纪以前协奏曲的华采乐段都是即兴演奏的，但自贝多芬以后大多是作曲家或独奏者事先撰写的。Cantata:清唱剧以宗教文字为歌词，配以器乐伴奏的乐曲，但也有极少数是非宗教的世俗清唱剧。ChamberMusic:室乐三至十五件乐器合奏的器乐曲，如三重奏(Trio),四重奏(Quartet),8、五重奏(Quintet)等。ChamberOrchestra:室乐团 约十五至二十五人组成的小型管弦乐团。Chanson:歌曲法文歌曲的意思。Chorale:圣咏曲德国新教或路得教会的一种感恩赞美诗歌。Coda:尾奏拉丁文尾巴的意思。一个乐章/曲的终结乐段。Concerto:协奏曲巴罗克时期发展出来的曲种，通常是一件独奏乐器和管弦乐团合奏的乐曲，有时独奏乐器会有两至四件。ConcertoGrosso:大协奏曲独奏协奏曲的先驱。比古典或浪漫时期的协奏曲结构规模较小，大协奏曲的独奏乐器通常都有两件或以上。Opera:歌剧谱成音乐的戏剧，音乐，台词和剧情都具有同等的重要性。四百年来歌剧艺术衍生出不同9、的类型：严肃歌剧(OperaSeria)，诙谐歌剧(OperaBuffa)，美声歌剧(BelCantoOpera)，轻歌剧(Operetta)，德国轻歌剧(Singspiel)，乐剧(MusicDrama)和法国喜剧歌剧(OperaComique)等。Opus(Op.):作品编号拉丁文作品的意思。作曲家或音乐出版商以此编排作品，通常作品编号愈小，亦即是作曲家愈早期的作品。Oratorio:神剧原意是指祈祷室，十六世纪发展成的一种音乐类型。与歌剧相似，但唱词均以圣经为蓝本，也没有舞台布置或服装。Orchestra:管弦乐团十五人以上组成的乐团。Orchestra不一定混合管乐和弦乐，纯粹的管乐团10、或弦乐团也称为Orchestra。Overture:序曲法文开放的意思，是歌剧或神剧等同类作品开始时的器乐前奏。浪漫时期发展出音乐会序曲(ConcertOverture)，是一种独立的管弦乐作品。Partita:组曲原是一种主题与变奏(ThemeandVariations)的曲式，巴罗克时期演变成组曲的意思。Plainsong:素歌(请参阅GregorianChant)。Polyphony:复音音乐两个或以上独立声部组合的音乐。Prelude:前奏曲浪漫时期用于歌剧或芭蕾舞剧每一幕的前奏，有时更取代序曲。也是一种没有明确形式的独立乐曲，通常是十分简短的钢琴曲。ProgrammeMusic:标题11、音乐以纯音乐描述一个标题甚至故事的器乐曲。Recitative:宣叙曲在歌剧或神剧中以歌唱方式说话。与咏叹调比较，宣叙调着重叙事，音乐只是附属性质。Requiem:安魂曲天主教礼仪为死者送葬的弥撒曲。Rhapsody:狂想曲浪漫时期一种形式自由的曲种，经常以既有的旋律为基础写成的器乐曲。Rondo:回旋曲古典时期一种节奏轻快的曲式。其中的主要乐段会与其他乐段轮替出现。回旋曲大多出现于协奏曲或奏鸣曲的终结乐章，但也会独立乐曲的形式出现。Scherzo:诙谐曲意大利文玩笑的意思。十九世纪由贝多芬发展出来，取代小步舞曲(Minuet)的地位。Serenade:小夜曲意指夜间的音乐。十八世纪时一种多乐12、章组成的器乐曲，经常是为庆祝活动而写的。Sonata:奏鸣曲意大利文声响的意思，有别于歌唱的声音。奏鸣曲是一种专为某种乐器而写的音乐。除了钢琴奏鸣曲以外，大多数的奏鸣曲都有钢琴伴奏，但也有巴罗克时期的三重奏鸣曲(TrioSonata)是为三件乐器而写的(其实是四人合奏的，但伴奏者不算在内)。SonataForm:奏鸣曲式古典时期发展出来的一种曲式，常有于交响曲或协奏曲的第一乐章，由呈现部(Exposition)，发展部(Development)和再现部(Recapitulation)组成。两个风格不同的主题在呈现部出现，在发展部变化，最后于再现部重复作结。Suite:组曲巴罗克时期的组曲大多是13、由一系列舞曲组成的。在浪漫时期，组曲也会是由歌剧或芭蕾舞剧改编成的乐曲，或独立的音乐会组曲(ConcertSuite)。SymphonicPoem:交响诗浪漫时期的一种单乐章管弦乐曲。Symphony:交响曲古典时期发展出来的重要曲种，其实就是管弦乐奏鸣曲，通常由四个乐章(也有三个或五个的)组成的大型管弦乐曲，有时也会加入声乐。Tempo:速度意大利文时间的意思，泛指乐曲演奏时的速度，常见的有：Largo(宽广的)，Adagio(缓慢的)，Moderato(中庸速度)，Andante(行板)，Allegro(欢乐的快板)和Presto(非常快)。ThemeandVariation:主题与变奏(14、请参阅Variation)。Toccata:触技曲意大利文触碰的意思，是一种表现演奏者技巧的器乐独奏曲，大多数是为键盘乐器而作的。TonePoem:音诗与交响诗(SymphonicPoem)同义。Variation:变奏曲以同一主题(Theme)作一连串变奏的乐曲。在每个变奏中，同旋律会以不同和声，节奏，速度，加减音符甚至倒弹出现。Voices:声部，人声人声可依音域分成大类：女高音(Soprano)，女中音(Mezzo-Soprano)，女低音(Alto)，男高音(Tenor)，男中音(Baritone)和男低音(Bass)。每个音域中还有特别的区分，如花腔女高音(ColoraturaSoprano)和抒情男高音(LyricTenor)。

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