天落鸟屡屡获奖，这是运气还是实力？
08:55 来源：搜鸽网 点击数：
概述:父母鸽都是砂眼，却作出了黄眼的子代?你能相信吗？稀奇的事情往往能引起很多人的关注。有网友把这件稀奇的事贴到网上，就不又少朋友开始质疑了。有人说可能母鸽被“第三者”插足了，有的人表示这是假消息，还有人说父母鸽都是黄眼的，作出砂眼的子代的几率很大，很多鸽友都亲身经历过。众说纷纭。这不，有人和一位老鸽友聊天的时候曾经听他说起，他们家两只砂眼的种鸽配对，竟作出黄眼的子代鸽。看来这世间的事情，有时候真是让人捉摸不透。也许你不相
父母鸽都是砂眼，却作出了黄眼的子代?你能相信吗？稀奇的事情往往能引起很多人的关注。有网友把这件稀奇的事贴到网上，就不又少朋友开始质疑了。有人说可能母鸽被“第三者”插足了，有的人表示这是假消息，还有人说父母鸽都是黄眼的，作出砂眼的子代的几率很大，很多鸽友都亲身经历过。众说纷纭。这不，有人和一位老鸽友聊天的时候曾经听他说起，他们家两只砂眼的种鸽配对，竟作出黄眼的子代鸽。看来这世间的事情，有时候真是让人捉摸不透。也许你不相信的事情，它的的确确就发生了。
如果这件事情你能够相信，那么未交参赛费天落鸟勇夺比赛第一的事情你能相信吗？不仅如此，这羽天落鸟的子代在比赛中多次赛出佳绩，这样的事情也着实让人猜不透。话说去年冬天和一个鸽友聊天，他说他有一个发小，刚开始养鸽子只是兴趣，主要养的都是天落鸟，他看到朋友在公棚比赛中获了奖便心动了，也送了几只鸽子去公棚碰碰运气。可是，到公棚收参赛费时，因为某种原因，发小没有交参赛费。很快，到了预赛，发小送的鸽子在预赛中，获得了冠军。发小觉得很惋惜，错过了赢钱的机会，也对不起鸽子。一鸽友说：你的鸽子没交参赛费，不是真飞的。另外，有鸽友提醒他：决赛时，你把那只鸽子参加指定鸽比赛，或许能将损失找回点。不几日，决赛如期开始。发小很听话，决赛前，把那只鸽子参加指定鸽比赛（通指）。决赛的结果可能有鸽友能猜到，发小的鸽子很争气，又是冠军，另获多项指定鸽比赛冠军及预赛、决赛双关总冠军。发小如愿以偿赢了钱（指定鸽比赛的奖金）。
然而在第二年春季，和我聊天的这位鸽友看到发小的鸽子如此之优异，向发小要了两只公棚获奖鸽的平辈，参加当地协会秋季幼鸽大奖赛。秋季，两只鸽子的表现不尽人意，没有入赏，归巢一只，丢了一只。
故事似乎到这里应该结束了，或许有人会说，这只赢奖的天落可能是运气好，可是这下面发生的故事应该怎么解释呢？
后来发小接了一个陌生的电话，电话那端说了一大堆恭维的话，询问了冠军鸽的血统构成？发小如实作答：天落鸟。听到这几个字，电话那端沉默了十多秒钟，临了和发小约定于某日登门拜访。很快，约定的日子到了。好家伙，来了两辆好车，一辆是宝马，一辆是路虎。他们下了车，发小迎上去略作寒暄，将他们领到鸽舍看鸽子。交谈中，发小得知：他那只冠军鸽被开路虎车的鸽友引进，子代送一高端公棚，决赛时入赏前名次，并获得鸽王赏。赢的奖金加上拍卖款共计50余万元，真是虎父无犬子啊！此行的目的是想引进冠军鸽的父母及平辈，开路虎车的鸽友开出了一个非常诱人的价格，这次也让发小赚了一把。说到这里，你能猜出这是真？是假？
其实，这世上要说真有参透鸽子的奥妙的吗？其实不然，看赛鸽名家胡本先生也有走眼的时候，大名鼎鼎的“年轻艺术家”也曾经并未受到胡本的重视，而正是这羽并未得到过分关注的鸽子在创造了多次冠军之后得到了世人的承认。就连胡本自己也戏言，其实他并没有真正的懂得鸽子。也许这种参不透，未可知性正是赛鸽运动的魅力所在吧！
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王丁筑主演新剧屡屡获奖坦言超幸福(图)怎么回事?
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王丁筑(资料图)
新浪娱乐讯 据台湾媒体报道,被喻为“台版长泽雅美”的王丁筑所主演的公视迷你连续剧《他们在毕业的前一天爆炸》,继去年连夺金钟五项大奖以及亚洲电视奖(Asian TV Awards)“最佳连续剧奖”之后,又再度夺下韩国首尔戏剧奖(Seoul International Drama Awards)“网路人气票选最佳女主角”台湾最高票,这也让她笑说:“能与朴有天、吴奇隆(微博)一同上台领奖,超幸福!” 本名张家瑜的王丁筑去年自华岗艺校毕业后,为了纪念处女作《他们在毕业的前一天爆炸》启演艺之路,特別以所饰演角色的名字“王丁筑”为艺名,勇闯演艺圈,不仅参与客家电视台戏剧《飙!企鹅里德》的演出,更在电影《10+10》陈国富执导的“初登场”中饰演邓丽君小时候,令观众留下深刻的印象。ETToday/文查看更多美图请进入娱乐幻灯图集高清美图图库首页
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客服电话： 400-850-8888 违法和不良信息举报电话： 010- 举报邮箱：第六代导演在国内基本为地下，为什么却能在国际电影节上屡屡获奖？
也就是说为搞不明白第六代导演在国外比国内出名，这种情况好像真的很少见，我所说的地下可以理解为他们的作品大众看得少，不进影院........
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之前大家的答案主要是从第六代自身的风格、水准来评价和解释，这里我想提供另外一个角度的补充。那就是从国际电影节的运作体系和权力机制来看，它们有不停发掘中国电影的内在需求。以欧洲三大电影节为代表国际A类电影节（也就是以竞赛为导向的电影节），本质上是一套权力机制，这跟好莱坞、奥斯卡没有分别。如果说好莱坞电影体现的是金融资本和大众文化的力量，那么欧洲电影节体现的就是另外一种资本和文化阐释权的力量。好莱坞希望创造一个均质、透明、无差别的电影大同世界，要求电影在跨文化的语境中能被毫无障碍地理解和接受。而以欧洲为主的国际电影节，至少在表面上，是在努力追求着一种电影的多样性。所以在选片策略上，欧洲电影节一直维持着某种世界主义视角，仿佛假定电影界就应该是大家各占一座山头，北美一块、西欧一块、东亚一块、南美一块、阿拉伯地区一块、东欧一块、黑非洲一块……但每个山头之间需要存在一座座畅通无阻的桥梁，彼此以达成互相理解为目标，这是电影节致力兴建的电影乌托邦。就像体育比赛是人类最好的沟通手段，欧洲三大电影节把电影办成了奥运会或世界杯一样的盛会，它们让「艺术电影」这种完全不可能严格、精确比较的对象，成为一项定期举办的竞赛。世界电影市场已被好莱坞统治多年这是个不争的事实，欧洲电影节的意义在于，它建立起一个用来保护所谓「艺术电影」和「世界电影」的体制。这个体制的基本立足点，其实还是传统的欧洲艺术电影，但同时，从上世纪六、七十年代开始，它也在尽力拉拢来自第三世界的电影新兴国家，借此保持和好莱坞的平衡。你可以说这个体制是在对抗好莱坞，但它也非常依赖好莱坞，双方是一种很微妙的互补。如果按地域来分，出现在欧洲电影节上的电影，总是不出以下三类。最主流的一类就是来自欧洲本土的艺术电影，其次是「半好莱坞」的北美独立电影，再次才是来自亚非拉的第三世界电影，亲疏一目了然。我们知道，小国艺术电影经常比好莱坞大片更依赖海外市场，而欧洲电影节在小国艺术电影的全球推广网络中处于枢纽地位。于是，来自第三世界欠发达国家的电影只有让自己看上去越来越像欧洲传统艺术电影，它才能在激烈的竞争中脱颖而出。也许它并不想这样，或者没有意识到是这样，但欧洲电影节在建造艺术电影经典殿堂时拥有的无与伦比的话语权，让上述演变成了潜移默化的事实。欧洲电影节的机制当然是值得检讨的，事实上各种批评的声音早就不绝于耳，但我们终究无法否认它对保存世界电影多样性的贡献。缺少了这个环节，世界上不同国家的电影之间的交流将会陷入极大的停滞，因为目前我们还没有发明胜过电影节的形式去实现它的功能。打个比方，好莱坞的大片发行模式，是联赛式的，已经日常化了，只要你走进电影院，它们就在那里，因为它们事先依靠巨额经费支持的营销推广，已经让每个电影观众都知悉了其存在。但对艺术电影来说，电影节则是赛会制的世界杯，作为一次性的集体营销，让一年里最好的一批电影集中曝光，这依然是目前最有效率的艺术电影推广做法。试想若不是通过世界杯，有多少外国人会去了解喀麦隆和巴拉圭的足球？欧洲电影节绝对不是艺术电影的唯一标准，我知道有些人为图省事会这么简单地认为——那将非常乏味和单调，并导向另一种无人乐见、和好莱坞一样可怕的霸权。所以在欧洲电影节的这种体制下，发掘来自遥远的中国的电影，是一种内在的需求。中国崛起的经济地位迫使欧洲电影节无法忽视中国文化的存在，但反过来，即使中国像过去那样贫穷，发掘「老少边穷」地区的电影，照样是欧洲电影节一直以来的动机。以中国的人口、经济体量，来评判欧洲电影节对中国电影的关注比重，就会发现并不存在「畸重」，也没有「畸轻」。如果把第六代和第五代那时候比的话，其实关注程度是有所下降的。这同样正常，人家不可能永远盯着你发掘，世界那么大，总得到别家看看。成批次的高质量创作者也不会一直投胎在一个国家。
没说到点上，本来是评论的，越写越多干脆直接发出来。所谓从“个人”和“时代”来区分，来衡量获奖这个事情，其实不够精准。第六代同样没有忘记时代，只是没有特别强调时代背景而已，小武也好，站台也好，其时代的特色背景非常鲜明，最多是手法有变化，不再有那么宏大的叙事，岁月的变迁。但大时代裹挟小人物，小人物推动大时代，这个没有变，你看《活着》，再看《三峡好人》、《24城记》、《17岁单车》、《我11》，都能找到相通的精神气质，一个人在一段时光下的悲欢浮沉。区别的是叙事手法和画面风格而已。第五代的叙事手法受昭和黄金一代导演和前苏联的影响很大，戏剧化的气质比较重，比如最早的《一个和八个》，到黄土地红高粱荆轲刺秦王，三一律明显，团体操的画面也很多，现实生活很难见到，但有其独特的舞台魅力。放到第六代导演群体上，他们更偏生活化、纪实化，同样也出了很多好的片子，也有不少国外影展成绩，只是时代不同，不能再像第五代那个时代能够引起那么大轰动而已。《图雅的婚事》拿了金熊，普通人有多大反应？《白日焰火》又有多大反应？不稀奇了，当年《红高粱》可是因此进了人民大会堂，后来引起主流媒体激烈争论。《图雅的婚事》拿了金熊，王全安一举成名，可是呢？行业里会有不小影响，但再也不会有从前那么大传播力了。目前电影行业的变化很明显，拿奖固然是一个很好的因素，但是否对市场流行的胃口，是否能让人花钱，这才是核心。拿奖的导演，如果不能为主流意识所认同，不能为市场票房所认同，再拿奖也只是供起来的份，甚至反而悄无声息，比如排出盲井的李扬。王全安《白鹿原》之后也是典型，最后还弄出个烂事进去了，估计翻身不容易。刁亦男今年挺火，但未来能咋样不好说。哎呀跑题了……说到底，第六代导演面临的时代不同，观众可消费的选择更多了，对于电影娱乐性的要求更高，这与电影行业本身对艺术性的追求是有一些冲突的。红高粱那个时代，群众没啥选择，有个拿奖的片子就当个大事看。现在看看预告片不满意，回头看美剧韩剧去了，哪里有时间去经受精神熏陶。拿奖的影响力肯定不如过去。别说艺术类电影，商业类电影又何尝不是如此，《少林寺》那种5分钱一张票还能整出1亿票房，观影人数过10亿，现在再也没有了。片子当然好，但现在谁还去进影院狂刷10遍20遍啊？我当年是在电影院里看了9遍的。一切，都是时间在作祟。发展的看问题吧。
谢邀。题面“为什么”之前与之后的内容基本没什么关系。首先，国外电影节不是中国广电总局办的。其次，“地下”与否和艺术水平无关。第三，全世界电影节有好几百个，大小不论摊下来，一年下来一天一个都不止。被国际制作人协会认可的也有50个左右。所以，只要片子不是很糟糕，不怕搭上路费报名费，影展报得特别勤，总会撸到奖的。真正最有分量的欧洲三大，那是真难拿的，特别是戛纳，大陆的金棕榈到现在也就一部《霸王别姬》。第四，第六代如果将其视为松散群体的话，整体风格还是偏艺术电影的，比较合影展口味。东西好不好，还是难讲。即便是三大，因为是评审团制，所以也难免出些个怪胎。比如王全安拿了柏林最佳编剧银熊奖的《团圆》，剧本烂出翔。
因为第六代相对于第五代导演来说，有一个质的变化。第六代导演的作品多是“个体”的作品，而第五代导演的作品多以“时代”作品为其代表。在时光网组织的一次活动中，我曾对
导演提过一句：“前有好莱坞巨鳄的堵截，后有局子管制的剪刀，国产电影如今新题材不断，佳作也不断，还有什么理由去咒骂它呢？商业上更是宏图大展，万达已经收购了AMC，还有什么不能期待的呢？唯一可惜的是，近年来鲜见真正的艺术精品。五代之后的导演们，视野和胸怀都不及张陈二人。一个没有史诗的电影世界是可悲的。”王导的答复我觉得或多或少就解释这个问题 ：“”史诗当然重要，但当一个时代不认知个体表达的重要性，也就会忽略对个体生命的尊重。而我们都是组成这个宏大社会的一个个个体。尊重个体才是最宏大的史诗。“第六代导演对个体的重视，是中国电影另外一种崭新的面貌。这种不同，反映了80时代之后，中国一个个特殊个体的生活现状，而五代导演作品中的人物，更多体现出来的是一种“时代”特性。6代相对于5代，不是退化，也未必是一种进步，但可以肯定的是，6代导演为外界提供了一种新的了解中国和中国人的电影。为什么不给予嘉奖呢？贾樟柯的《小武》是其中的代表，也是整个第六代导演关注个体表达的旗帜性作品。《小武》、《站台》、《任逍遥》、《三峡好人》、《天注定》，在贾樟柯的这些代表作里，每一个人物不似张陈二人作品里那样具有传奇色彩般的绚烂，但每一个都仿佛生存在我们身边，是一个个真实存在过的人。因为他的视角所对准的，是普通个体的表达、生活、情感与遭逢。这其实也就解释了，为什么这些电影往往如题主所说是“地下电影”（我权且理解为是无法上映的电影吧），因为他们的电影人是活生生的，拿着剪刀的人不想让大众看到罢了——但或许真实就是如此。国际影坛对6代导演的嘉奖，应该是对中国电影人向真实追求的嘉奖。
第六代的作品大部分都是比较作者风格的，其影像本体的思路导致叙事和审美趣味都不太符合商业片的要求。加上题材大部分比较边缘或者敏感，也很难通过审查。但是第六代导演的作品确实是有其艺术价值的，无论是关注社会现实还是边缘人物的题材，都有不错的呈现。这对于国外电影节，尤其是欧洲三大电影节而言，是非常对味的。商业电影绝大部分应该都是叙事本体的，比如好莱坞几乎每一部作品都是这个思路。太过追求影像上的艺术性而忽略叙事结构等问题，是很多第六代导演的通病。第六代导演更愿意在旧有的艺术基础上做突破，而对类型片产品并不太感兴趣，那么相应的投资和发行路线和院线电影肯定都是不一样的。简而言之，第六代导演更愿意为影评人等电影精英拍电影，而不愿意为渴求类型作品的院线市场拍电影。小众化的趣味取向注定其无缘大屏幕，也不能为大众所熟悉和接受。
我基本还是赞同 的看法的。飞鸟兄的观点，我认为主要是评论第六代好还是不好的问题，但是问题本身并没有这个判断的意向。就我的看法，之所以他们以地下电影（或者说冷门电影）的方式而能屡次获奖，其主要原因在于，中国对电影的评价体系和西方电影节的评价体系是不一样的。中国电影的评价体系，有官方和民间两个体系，官方的评价体系自不待言，主要是“弘扬主旋律”，要么就是“宣传正能量”。对于一些艺术电影外表的电影，官方则很暧昧。一方面，他们不太喜欢其作品渗透出来的脱离官方意识形态的自由感，一方面有想假借其光彩夺目的包装来个“双赢”。而这个双赢局面，也是大家最能接受的，所以，他们对一些大制作的严肃题材，也会推波助澜。但是官方电影有一个铁的评价标准，就是“宏大叙事”。关于如何是宏大叙事，我已经写了不少了，就不多说。差不多，你理解为“上纲上线到民族，国家，大历史……”就差不多。民间电影评价体系，往往看上去和官方相悖，比如对于那些所谓喜剧电影，与官方标准差异甚大，使得官方屡次站出来斥责其低俗。但是民间电影评价体系，并没有和官方标准走得太远，两者有一个共同的价值取向，就是：大众化。这个意思就是说，电影之所以好看，之所以打动我，是因为这里面说的事儿，是通用的，放之四海皆准的，是老少咸宜的，是大小通吃的，是南北通透，文武昆乱不挡的，是你我他人人都能套进去的，是贯穿历史的，是古今中外都爱的，是普世的，超价值观的，是全体人民喜闻乐见的，是面向广大人民群众的，是……总之吧，是群众的，大众的……第三帝国的宣传有句名言：“宣传只有一个目标：征服群众。所有一切为这个目标服务的手段都是好的。”。在元首看来，他的眼里没有个体，只有“群众”。第六代被中国普通人所不喜，实在是太正常了。我们国人不断地踩他们，贬低和谩骂，除了电影确实有点不过关之外（其实没多少人真的从电影本体上评价），主要原因还在于骨子里面的不喜欢和痛恨——受不了一种把“群众特别看重特别在意的那种存在感不当回事儿”的优越感。关于这一点，其实很多人都懂，无须讳言。 所说的第六代电影关注个体，这个我是比较赞同的。在我的“硬影像”播客里面早就说到这个。西方电影节，从总体上，还是推崇个体审美的，是喜欢关注个体的。这显然正对第六代的路数。而第六代同时代的中国其他电影，很明显是大众的，也只有第六代恰好是讲个体的。这是一种必然的结果。 说，第六代电影做的不好，即使反应个体，也没反应有多好。我赞同。但是这并不是说，没表现好，就没有去表现。第六代确实是想去表现，只不过功力有限而已。电影节给与奖励，主要是是一种新鲜感。他们早已习惯中国电影所表现出来的“群众性”，当这些电影到来的时候，他们是惊喜的。没有必要把电影节太当回事，但是对西方电影节不断贬低，甚至诋毁，我只能呵呵了。
说起第六代，就不能不说第四代。第六代导演在我国很特殊，他们经历了比第五代导演更加系统的专业训练，而且第四代手把手给他们教了很多东西，包括那浓浓的人文主义情怀。我无缘上郑洞天老师的课，但是听过他的讲座，那种入世的责任感是很有意思的。而第六代们有基本都有着社会巨变的人生经历，这更让他们心中的人文主义情怀被放大了，同时第六代接受了第四代的传承，喜欢更现实的讲故事，而不是像第五代那么浪漫。《我11》上映的时候，跟小帅导演聊过一次结尾的问题，我说为什么不在那片枯黄的野草中就结束掉呢，看上去多浪漫啊。他说，他追求的是另外的东西。于是，就出现了这种现象。第六代追求的，国内不认可，国外认可。因为天朝的各种问题，现实主义的影片是不受欢迎的。但是在国际上可不是这样。当年跟田壮壮老师有过一次关电影本质的问题的讨论，我对这个问题的理解为：电影，是写实的，其本质是在追求真实，或是塑造真实。从梅里埃到希区柯克到拉斯冯提尔，不管哪种流派，风格，都是意在为观众创造一个让他们认为是真实的世界。真实，更电影一些。所以，写实的第六代在国际上很受追捧，自然会获奖无数。
1题材不能通过审核，第六代偏爱的大多是审核禁区如文革等2自身功力不够，贾樟柯在这一代算是不错了的吧，可是对比张陈等人，差距仍然是一眼可见的3观影人群越来越年轻，没几个人有兴趣花几十块钱坐几个小时看导演反思文革反思当代生活4第五代导演合作的演员明显都是大陆娱乐圈的佼佼者，第六代导演合作的演员大多名气不够，受到的关注也不能比
这不是个好问题，却有好答案。地下状态和国外拿奖没有任何矛盾，电影节最不在乎的指标之一就是票房。特别同意@magasa “挖掘老少边穷”的评论，第六代拿奖与其说是赢得认同，不如说是满足了期待。至于为何如此期待，是否有故意迎合期待的创作意图，那就又是另一个新问题了。
看过超过3000部电影的人路过，我在人生30年里,各个阶段看这个问题是不一致的..15岁左右：认为中国广电局、权威媒体、主流文化不允许异端、不允许电影反映假恶丑。当时的态度是大骂。20岁左右：认为世界文化围剿终归或者是中国文化对抗世界，鬼子故意和我们做对，反映了鬼子对中国的一种普遍认识态度。当时的态度是愤怒。27岁左右：认为是中国的年轻导演为了出位，特地拍些偏门，能激起大批劳苦大众对上层的不满，能在国际上博个奖项，为以后铺路。当时的态度是疑惑。32岁（就刚刚）：我感觉也许真是年轻导演的水平上来了，国际文化一体化的影响下，学习交流的机会增多，资料文件接触的多了，艺术水平在交流和摩擦中提高了，加上年轻人学习能力强，不会固步自封。也许就是变强了。我就一爱好电影的吊丝，也分析不出所以然来。
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