简述插花的创作步骤配色的主要方式和特点

插花就是把花卉包括枝、叶、花、果作为素材,插在花瓶、花盘、花盆等容器里,不需泥土栽培,以达到给家庭带来一种情趣和温馨,使人观赏后起到修身养性、净化心灵、陶冶情操的作用。下面小编向大家介绍一下插花的种类有哪些。(一)依用途分类1.礼仪插花 用于各种社交、礼仪活动,烘托和营造气氛,或热烈欢快,或庄严肃穆。常用形式很多,如各种花篮、花束、花钵、花环、花圈、捧花、胸花、餐桌花饰等等,可根据不同的场合和气氛选用。要注意的是不同节庆日的用花习俗和忌讳,不可选用带有异味、有毒性及污染环境的花材。2.艺术插花 主要用于美化环境和艺术欣赏 ,既渲染气氛又供艺术欣赏。这类插花在造型上不拘泥于一定的形式,注重表现线条的美,色彩或典雅古朴,或明快亮丽。(二)依艺术风格分类1.西方式插花 以欧美各国的传统插花为代表。其特点是作品体量大,造型简洁大方和凝练,结构紧密繁盛,色彩华丽或素雅。主题思想的体现是通过作品的外形而不是内涵,插制手法多采用大堆头式插法,注中块面和群体的艺术效果。西方式插花具有热烈奔放、雍容华丽、端庄大方的艺术效果,很适合装饰性插花。2.东方式插花 以中国和日本为代表。受传统文化和习俗的影响,东方式插花造型多变,不拘泥于形式;造型以自然线条为主,多呈现不对称构图,配色清新淡雅,以幽雅见长;主题思想是通过作品的内涵和意境来表现的,插制方法以三大主枝为骨架的线条式插法文章出自,转载请保留此链接!。3.自由式插花 融会了东西方插花的特点。选材、构图、造型不拘一格,自由广泛,可以使用各种非植物的材料,如金属、羽毛、玻璃等等,色彩以天然色和装饰色相结合,更富表现力,既可以是单独的作品,也可以数个作品组合,插制方法糅合了东西方的插法,更富想象力和生命力。(三)以花材性质分类1.鲜花插花 全部或主要用鲜花进行插制。它的主要特点是最具自然花材之美,色彩绚丽、花香四溢,饱含真实的生命力,有强烈的艺术魅力,应用范围广泛。其缺点是水养不持久,费用较高,不宜在暗光下摆放。2.干花插花 全部或主要用自然的干花或经过加工处理的干燥植物材料进行插制。它既不失原有植物的自然形态美,又可随意染色、组合,插制后可长久摆放,管理方便,不受采光的限制,尤其适合暗光摆放。在欧美一些国家和地区十分盛行干花作品。其缺点是怕强光长时间暴晒,也不耐潮湿的环境。3.人造花插花 所用花材是人工仿制的各种植物材料,包括绢花、涤纶花等,有仿真性的,也有随意设计和着色的,种类繁多。人造花多色彩艳丽,变化丰富,易于造型,便于清洁,可较长时间摆放。最近更新:免责声明:本文仅代表作者个人观点,与本网无关。看完本文,记得打分哦:很好下载Doc格式文档马上分享给朋友:?知道苹果代表什么吗实用文章,深受网友追捧比较有用,值得网友借鉴没有价值,写作仍需努力相关插花艺术:
48小时热门您所在位置: &
&nbsp&&nbsp&nbsp&&nbsp
插花艺术-作业题.doc17页
本文档一共被下载:
次 ,您可全文免费在线阅读后下载本文档。
文档加载中...广告还剩秒
需要金币:136 &&
你可能关注的文档:
··········
··········
东北农业大学网络教育学院
插花艺术网上作业题
第一章 插花的分类
一、 填空题
插花素材按使用用途可分为(  )、(  )、(  )、(  )。(*)
按插花作品的用途分类,将插花作品分为( )和( )二类。(*)
世界著名五大切花是( )、(
)。(5分 (*)
列举六种常用切叶类插花花材
岁寒三友指(
花中四君子是(
花草四雅指(
列举三种适宜野趣式插花的常用花卉。(
写出三种以上类型插花(
花束的造型类型有(
探望病人常用花有(
)。(三种即可)(*)
插花作品的配色方法有(
色彩的性质有(
列举十大香花是(
色彩分为(
)。(4分)(*)
人们对色彩的感觉可分为(
插花艺术的特点是(
)。(* *)
春节常用花有(
)。(五种即可)(* *)
按艺术风格分类,将插花分成(
)二类。(* *)
插花素材处理的三大技术是(
)。(* *)
插花素材按使用用途可分为(
被插花界誉为“岁寒二友”的是
)。(* *)
婚礼花艺的装饰种类有(
)。(* *)
正在加载中,请稍后...插花艺术的配色基础知识:色彩知识
[摘要]插花装饰艺术作品的配色,亦是创作的关键,我们先来了解色彩的基础知识,再进行插花装饰艺术配色。
  色彩的来源与标准色
  色彩的基础知识:色彩是自然界中最醒目的一部分,亦是艺术创作中的亮点,插花装饰艺术作品的配色,亦是创作的关键,我们先来了解色彩的基础知识,再进行插花装饰艺术配色。
  色彩的来源与标准色:世界上一切物体所呈现出来的种种颜色,都是光照射的结果。由于物体内部质地不同,受光照射后对光的吸收与反射作用也不相同,所以物体才呈现出各种不同的颜色,凭借光才看到物体的色彩。因此,光是世界上色彩的来源,光与色彩有着密切的关系。
  太阳光是地球上最主要的标准的光源,由不同波长的色光组成,其中人眼可见的有红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七种色光,通称太阳光谱。在色彩学上,人们把太阳光谱的七种可见光定为标准色,成为反映一切物体色彩的科学依据。
  色彩的性质
  1.色相
  色相,是指各种颜色的相貌。每一种色相代表一种颜色,太阳光谱的几种标准色就是几种不同色相。人们在学习和生活上的用色都是以此为标准的。色相是各种具体色彩的名称,或者说是色彩的相貌。例如,太阳光中的红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等,每个名称都表示一种颜色的色相。色相主要是用来区分各种不同的颜色,增强对色彩的辨别能力。客观世界色彩丰富,变化万千,肉眼所能识别的十分有限。因此,在观察色相时要善于比较,培养识别能力,便于在插花时正确认识和利用色彩。
  2.明度
  明度,指色彩的明暗、深浅程度。不同色相明亮度不一样。包含两种意义:其一是同一色相受光后由于物体受光的强弱不一,产生了各种不同的明暗层次;其二是指颜色的本身明度,如红、橙、黄、绿、青、紫六种标准色互相比较的深浅度。同样是绿色,由于受光的强弱、角度和亮部不同,会产生明绿、绿、暗绿等不同的明度。标准色中以黄色最明亮,仅次为白色,橙色、绿色和红色次之,蓝色较暗,紫色最暗,接近于黑色。另外,原色最亮,间色次之,复色最暗。当色彩对比强烈不调和时,加入明亮度弱的复色便能起缓冲协调作用。插花时,不同明度的色彩相配,能使画面富有变化,增强层次感和立体感。注意运用各种色彩的深浅和明亮变化,不同明度的同一色彩配合在一起,可以增强花材的立体感。
  3.纯度
  纯度,指色彩的纯净程度和饱和程度。在可见光中的各种单色光是最纯的颜色,为极限纯度。当纯净的颜色掺入其他色彩时,其颜色的纯度就产生变化,掺入得越多,纯度降得越低。一般原色的纯度很高,间色其次,复色最低。纯度越高,颜色越明亮鲜艳和突出,但容易刺眼和单调;纯度越低,颜色越灰暗,但比较柔和协调,当然纯度过分低,色调就会变得太灰暗沉闷,插花装饰艺术创作中不宜使用过暗的色调。
  色彩的分类
  ①原色。即能混合成其他一切色彩的颜色就是原色。红、黄、蓝三种颜色按不同比例混合后能产生许多不同的颜色,因此通常将红、黄、蓝三色称为三原色。
  ②间色。即由三原色中任意两色等比例混合而成的颜色就是间色。
  红色+黄色=橙色
  黄色+蓝色=绿色
  红色+蓝色=紫色
  ③复色。即两间色相混合而成的颜色就是复色。
  橙色+绿色=橙绿色
  橙色+紫色=橙紫色、
  绿色+紫色=紫绿色
  任何复色中都包含有红、黄、蓝三原色的成分,所以复色常常在色彩配合过分强烈刺激时起到缓冲调和的作用。
  ④补色。即同一原色同其他两原色混合成的间色之间互为补色关系,也叫互补色。互补的成对颜色都是一明一暗、一冷一热的对比色。它们并列时相互排斥,对比强烈,呈现跳跃新鲜的效果,所以补色用得恰当,可以突出主体,烘托气氛;用得不好,反而生硬。
  红色与绿色为互补色,黄色与紫色为互补色,蓝色与橙色为互补色。
  在色环上,我们能进一步理解色彩的分布及分类的关系。处在色环中间位置的是三原色,三原色的周围是间色,色环上处于直径两端位置的色彩是互补色(图1-29)。
  色彩的感觉
  人们对色彩的视觉感受,主要来源于色彩的原色和色彩的混合形式。
  色彩的三原色是其中任何一色都不能由另外两种原色混合产生的,而其他色可以由这三色按一定比例配合出来。自然界的景物在光线照射下显示出千变万化的色彩,都是由这三种原色光组合而成的。色光的三原色是红、绿、蓝,将色光混合会变亮,谓之加色法混合。在绘画中称红、黄、蓝三种颜色为三原色,若将三色混合会变深,称作减色法混合。花卉虽然没有那么标准的三原色,但可以用接近某一种颜色而论。
  两种原色并列在一起,能给人一种鲜艳明快的感觉;两种中间色并列在一起,色彩比较灰暗。原色与中间色并列在一起效果较佳,是类似色。色彩的变化要逐渐过渡,显得柔和、谐调;若是互补色,容易取得鲜明对比的效果。
  花艺的色彩知识
&================关于那花园================
&那花园&是一个分享、、、以及的网站。
【那花园 欢迎各位花友投稿 投稿邮箱:】
【】 【】 【】
导航直通车西式插花艺术具有西方艺术的特色。西方插花的造型较整齐,多以几何图形构图,讲究对称与平衡、色彩浓烈、用材较多、插作繁密。西方插花艺术一般所选花材有一定的礼仪含义。西洋式插花的花色通常艳丽明快,花型规整。西式插花的特点之一就是用花量大、色彩丰富。
西方插术讲究的是几何造型,下面就均衡、调和、韵律和意境四个方面探讨西方插花艺术的原则和艺术特点:
一、西方插花艺术的原则和艺术特点-均衡
均衡即作品的稳定感,有对称均衡和不对称均衡之分。因为西方插花艺术是规则的几何构图,所以均衡问题很容易解决。为达到均衡常用方法有:
1、将主调花材对称均匀地分布在整个构图上,达到均衡的效果。
2、构图中心部分花材采用花大、色深、排列密、质地厚的花朵,边缘用花材与中心部分相反,这样便突出了主题及重心,达到构图的均衡。
由于西方插花艺术花材用量多,易形成头重脚轻而失去均衡感。故常使用体积较大,质地厚重的广口容器,如、金属材料等。大堆头插花和餐桌插花常常利用在中、下部插几朵大花或在基部插一些丝状,穗状叶片等附属物(如松柏类)。利用附属物的自然、飘逸来突出重点,达到均衡、稳定的效果。
二、西方插花艺术的原则和艺术特点-调和
调和既有对比又有变化,给人以和谐统一感。西方插花艺术的调和包括花材之间,花材与花器之间,作品与环境之间等等,这里主要探讨花材之间的调和问题,影响花材调和的主要因素是形和色,其中以色为主,主要有以下四种调和手法:
1、用同色的同一种花材,色彩上变化不大,仅形状和大小有变化,无对比可言,自然就达到了调和。
2、花材用色调和色相相近的材料,形状上有一定的变化或相近,如红色和粉色,在色彩上自然是调和的。常采用同一种花相对集中和逐渐过渡来解决。
3、形状相同、颜色上使用对比色、如红与白、绿与红、黄与紫等。如构图中两种颜色花材相对均匀布置,或一种颜色相对集中,如亮黄色集中到中部,向外逐渐过渡为紫色,使两种颜色在对比中达到调和。
4、花材无论颜色还是形状都有较大变化,这种情况往往出现在大堆头式插花中。此类作品采取调和的方法是:首先以形和色相协调的较大型花材为主体,数量上占优势。插制时又使其占据主要位置,并分布于构图的各部分,再用白色加以调和。借用丝带,金、银色容器等也有助于调和。
三、西方插花艺术的原则和艺术特点-韵律
韵律即有组织有节奏的变化,主要是形和色的变化。西方插花艺术(尤其是大堆头式插花)作品无论在形状和色彩上都要有一批主花(焦点花),然后再配2、3级花(线条花)及配料(补花)。错落有致、层次分明的逐一插制,体现出静中有动、主次分明的韵律。
四、西方插花艺术的原则和艺术特点-意境
西方插花艺术大多是直接热烈地表达人们的感情世界。如母亲节用香石竹,复活节用百合花,表达爱情用红玫瑰,月桂枝代表胜利,橄榄枝代表和平等。圣诞节人们都喜欢用一品红为主花、配以绿色的松枝、冬青叶,白色的香石竹和红色的果实,体现出圣诞节火热欢快气氛。
发表评论:
馆藏&13827
TA的推荐TA的最新馆藏[转]&[转]&[转]&[转]&[转]&[转]&

我要回帖

更多关于 简述插花艺术的作用 的文章

 

随机推荐