被钢琴老师推荐去大白菜合唱团老师阵容,有同样情况的吗

&&&&&&&&&&赵登安合唱指挥言论集 (选摘)
作品的选择与合唱团的风格,艺术方向以及演出目的密切相关。
(―)、演出的目的性与作品选择取向
1、盈利性(生存性)商业演出,曲目多是“老鼠爱大米”类的作品。他需要迎合普通大众非艺术性的娱乐口味,给听众提供的是“口香糖”。这类作品无理性特征。
2、政治性演出,曲目多为“红歌”他的功效是鼓动宣传。他需要迎合领导的政治目的和政治形势,给听众提供的是“精神激素”。这类作品感性多于理性。
3、艺术性演出,曲目多为经典作品。他需要迎合具有一定音乐修养和文化背景的听众。给听众提供的是“精神营养”。这类作品感性的,理性的,兼而有之。
(二)、 合唱团风格及艺术方向与作品选择的取向
1、群众性歌咏式演唱风格。
这样的合唱团,最显著的特点是:声音大,没有和谐度,音准不好,音乐修养不好,多是假美声,演唱毛病多,但很有激情。其选择作品一般为政治性激情型作品和生存性娱乐作品为多。好一些的,处在边缘性的合唱团,偶尔也排演一些有一定艺术性的作品,但由于这类合唱团的和谐度不高,一般演唱的为数不多的艺术性作品都比较低端。演唱选择作品的特点一般是:力度大,能很好的宣泄个人情感;变化音少,节奏不复杂、结构简单,难度不大,短期内就能排会且能愉悦身心;受众数量多,所谓有人看(听);演出不太受条件限制,哪都能唱;注重服装、表演和艺术以外的煽情。
2、室内合唱及扩大了的室内合唱风格。
这样的合唱团,最显著的特点是:和谐度好,声音空灵(天籁之声),音域宽,注重音乐本身的表现力,对演唱场地要求较高。其选择作品一般为艺术性较强的欣赏性中外经典合唱作品,偶尔也排一些娱乐性的或政治性激情型的作品。一般演唱的大多是艺术性较强的高端作品。演唱作品的特点是:和声色彩丰富,音乐表现力强,结构较复杂(复调作品)。演唱时非常讲究“合”,对音色的变化要求较高。扩大了的团,能演唱不同风格的作品。但受众数量少。
(三) 、我团此次音乐会的作品选择。
按照我团演唱的风格特点及艺术方向,本次音乐会选择作品的原则是:坚持多样性原则,全面展示10年的艺术成果,突出艺术欣赏性,杜绝合唱艺术被娱乐化的不良倾向。
1、中外作品各半;
2、无伴奏与有伴奏各半;
3、有早期的作品(春来临),有现代的作品(金之光);
4、有宗教作品,特意安排了东正教和天主教不同风格的作品,一首有伴奏,一首无伴奏;
5、语言上,有法语、英语、拉丁语、俄语;
6、有代表中国早期合唱作品水平的作品(海韵),有红歌(娄山关、北京颂歌);
7、有有歌词的艺术歌曲,也有无词的器乐化作品(柔板、理发师);
8、有轻歌剧的作品,也有歌剧中的合唱作品(捉弄);
9、有弱声的作品(宁静的夜),也有放声的作品(北京颂歌);
10、有节奏明快的作品(青春舞曲、在森林的那一边、有一个美丽的地方、天山牧民把歌唱),也有舒缓的作品(在那遥远的地方等);
11、有结构简单宜唱的作品(蒙古人等),也有技术难度极高,支体丰富,结构复杂的复调作品(拉辛之歌、柔板等);
12、有全曲没有一个变化音的东正教作品(圣母),也有全曲变化音极多的天主教作品(拉辛)
13、还有许多,不一一例举。
&&& 综上所诉,这次我团音乐会演唱的作品,是根据我团的艺术方向,演唱风格及特点,并能体现多样性的原则来选定的。另一方面,在考虑受众的问题上,我们没有迁就欣赏能力低的听众,因为合唱是艺术,不是群众性的歌咏会,不是供人娱乐的,也不是调味的“口香糖”。正是因上述周密的思考与选择,经大家一年的努力,我们的音乐会,我们的合唱团,展现了这些经典作品,得到了大多数观众,特别是专家、具有较高欣赏能力的听众及大部分友团歌友的认可。
二、关于演唱中的问题
(一)、关于张力的问题
意见所提到的张力(暂且用这样一词,实际用张力不准确)实际指的是力度的变化及控制能力。简单说,就是强还能再强且不炸;弱还能再弱且不虚。
1、合唱音响的绝对强度
指的是人的感官需要的客观声响强度,接听到一定的分贝,才能从听觉上感到满足。这种音响在音乐作品的表达上讲,我认为是无太大的意义。除非打击乐。因室内合唱团追求的不是这种意义的音响。
2、强弱之间声响强度的差
若把张力理解为力度变化能力,那么应考虑的是其强弱的差的大小。比如:ppp------ff这样的力度变化。
一般业余团队能力很难达到,强音稍好,弱音就很难了。咱团,我个人认为,音乐会上的表现,还算好,特别是弱音的控制,非常专业!
3、张力与力度容易混淆
张力有两种。一是横向的,一是纵向的。一般意义上的,是表述横向。演唱时,就好象拉弓的感觉,力量是内在的,连续的。一般在演唱富有内在情感的作品时,气息支持得好,感觉好且统一,表象为张力好。音乐会上,反映娄山关,北京颂歌的张力不够,多是指力度不够,但用的是张力不够的表述,有些混淆。
(二)、关于直声唱法
1、我团在演唱中强调必须采用直声唱法,这是我们声音和谐的前提。但有些对合唱至今还没搞明白的同志错误的认为,这种唱法没有力度,表现情感受到限制。这是音乐会后一些观众的反映意见。直声高位的唱法与张力、力度的本身,我认为没有矛盾。问题在于合唱团的个体演唱能力。看了北欧的路德大学合唱团的演唱,更应明白这样一个道理,在科学的美声(真美声)基础上的直声,既能获得良好的,富有表现力的,有质感的“嗡”,又能在极强的,富有震撼力的音响上获得理想的和谐度。我团相比较,由于个人的能力与之相差的很远,虽有了和谐度,但声音声音缺乏质感。这不是唱法本身的问题,是合唱团的能力还没达到。
2、直声唱法分两种,一是没学过声乐的自然声;一是学过声乐的美声。第一种,声音自然、和谐、好听,但表现力受到限制;第二种,声音和谐、富有魅力,有极强的表现力。在一个合唱团中,有了这样的声音,能演唱所有不同风格的作品。而前者,只能演唱小型的,力度变化不大,情感起伏不大的作品。
3、有很多学过美声的,一直对直声唱法有很深的误解,此次音乐会,由于我团的表现极佳,说法少了很多,但还是有些。其实,如果唱美声的不能控制自己声音的“晃”,说明两个问题:第一,你的美声没学好,是假美声 ;第二,你的气息不稳;第三,音乐的鉴赏力出了问题。这个问题虽很幼稚,但我还是想说:只要采用的是直声唱法,你就是在唱合唱,因为只有这样才能“合”。反之,你就不具备唱合唱的能力,可选择去唱独唱,因为只有这样你的个性才能得到满足和张扬。
赵登安合唱指挥言论集(2)
合唱排练有一对矛盾,效率和质量。俗话说,数量变质量,首先是要有必要的排练课时,即数量。但数量多了,就会消耗掉效率,而数量少了,课时少了,又不会有质量。就咱团而言,基础参差不齐,有吃不饱的,也有吃一点就撑死的。怎么办?我的经验有二:一、基础不好的,就在家多花时间,勤能补拙嘛!基础好的要提高出勤率,在排练时要高度集中精力,并背谱子。二、所有的声部要养成一个好习惯,就是在指挥排别的声部时,随指挥想自己的声部问题,同时利用空档熟悉自己声部的谱子。这样,当自己的声部该进入时,基本能准确的把握。时间就被节省了!总的原则是:只要进入排练场,就把所有的精力,时间都用在完成作品上!效率就是这样获得的!就是以节省课时数量获得的。这完全有赖于大家在不同角度,不同层次上的努力!我不赞成以减少课时数量来获得所谓效率的做法,因为这样必然不会有质量。也就是说,不能以不顾质量去追求效率!这样的效率是毫无价值的!总之,是靠节约,不浪费课时,获得最大化的效率和质量!供大家参考!
一个集体要靠大家去维护,绝不是几个人的事情。当你决定加入这个集体后,就应积极的为之工作。当你觉得主观上不喜欢,或比较淡漠这个集体的时候,就静下心来想一想,想清楚后在某一时刻做出一决断。当你对集体中的某一个人或多个人有意见时,就应勇敢的走向前去或是说声我对你有意见,真诚的提出批评,或说声前面的一切都翻过去了,我们做个朋友,因为集体的荣辱利益高于个人的一切!当这个集体患病的时候,应该是大家一起着急去治病。若有一天,我们团能形成这样的氛围,能有这样的为人风度,能有这样的高尚品质,我相信,我们唱出的所有作品,一定是极富人世间最美好的一切的........这是什么,我想就是高尚,大爱.......
我们这个集体现在最大的问题有三:一是出勤观念极端个人主义;二是业务不好又不努力;三是自己的问题自己一点都不知道,还以为自己很好;简言之,一是因公不能来排练,大家都能理解,那因私的假就应尽量克服啊,可照旧请,全年就来不了几次.........;二是唱合唱都在五年以上了,读谱子还那么慢,变化音还不会唱,简单节奏型还不会,音还不准,能说你努力了吗?!
我想说,懈怠一个集体,肯定将会被这个集体抛弃的。我们这个集体是讲友情的,但不是一个不讲纪律和业务水平的集体,不是一个不愿付出就想得到,在那里混的集体。
赵登安合唱指挥言论集(3)
在电视中看了专业合唱团演出后有些想法
1、关于和的问题。无论啥作品,合唱队员一定要有整体的意识。这个整体的意识是个啥呢?就是常说的“合唱意识”。具体讲:首先是声音上的一致性(包括音色、呼吸、母音位置及转换等的统一性),这是技术上的基础;其次是音乐审美的一致性;再次是音乐感觉上的一致性,而每一个人头脑中的画面是一致的,感觉才能统一。
2、关于音乐表现的问题。来自两个方面:一是指挥把作品真的搞懂没?整体表达思路、布局包括手的表达等是否清晰;二是团员对指挥的要求从内心真的理解没;三是是否已将作品的内在感情吃透且化作下意识的感情表达?这三个问题搞清楚了,作品的味道就一定能表达出来。
赵登安合唱指挥言论集(5)
有三件事一直想说:
一、背谱子。如果说一个作品排四五次还脱不了谱,那只能是一个结论,你没用心,在混!这个问题总得不到解决,指挥怎么再往下排?总盯着谱子,指挥的意图你能知道吗?音色、音准你能关注到吗?所以,要有责任感,要全身心投入!不能混!
&&& 这个问题掣肘着我们团队发展,必须得到纠正!咱们全团所有的人都要高度重视这个问题,充分认识到其对我们大家的危害!要本着对艺术负责、对咱团负责的精神,努力改掉那些缺乏艺术风度、效率低下的不良作风,树立和营造我团在艺术上高素质的形象和良好的氛围!
四、【重要】音乐的审美:
A.重要性:音乐的审美对了,没有“好声音”都会有好声音。音乐的审美有了,就能自然地调整音色,达到最美。
B.如何达到:
1.多听,听不同类型的音乐,听得多了就会对“音色”有认识;
2.屏弃所谓“通俗”、“KTV”式的音乐审美,即方法上粗糙、不讲究的音乐审美,多听听交响乐;
3.多训练,通过唱作品切身地对什么样的音乐如何表达有体会。
五、关于合唱:
1.合唱是磨合、碰和声;
2.碰和声有三个要素:1)音要准,2)音色要统一,3)力度要平衡;
3.和谐度和力度是成反比的。
六、其他点:
1.吸气:像闻花香;
2.张嘴:像咬苹果;
3.气息之于歌唱,如电力之于电灯;
4.音节下行,气息上顶(如女高“旧日朋友”的“日”);
5.气息练习是一个循序渐进的过程;
6.以后会给大家带一些练声曲,有音域扩展的,有跳音的,有连音的,等等;
7.练习:M-&Ma,变的时候为什么容易花呢?是因为足以支持M的气息量不足以支持Ma,了解了这一点适当调整就能唱好;
【意义】理解气息不支持,音就会低;支持得不对,音还可能高。
8.循环呼吸是合唱最基础的要领,德国将其成为“链条式呼吸”。
【引申】唢呐:都是鼓着两腮吹,鼻进气,口出气,二者同时,连续不断。
赵登安合唱指挥言论集(7)
&& 一个称职的合唱团员要做到两条:一、要对合唱艺术负责任;二、要对你所加盟店合唱团集体负责任。每个人都要自问,能做到这两条吗?这里有主观的,也有客观能力不够的;能力不够的,要加强学习提高,主观不努力的,要多想想大家的不懈努力,要懂得什么叫惭愧啊!
1.音准的问题(略)
2.音色同一问题(略)
3.平衡问题:声部音响平衡感的建立,对于业余合唱团,比前两个问题都难解决。前两个问题,可以通过“换人”解决。而这一问题,就要靠提高出勤率来解决了,而这又是业余合唱团最致命的难点。难在业余合唱团没有良好的出勤上。影响和谐度最为突出的问题是由于出勤不好,而导致合唱团的音色不统一及和声的平衡关系无法建立,致使合唱团的声音杂乱、和谐度降低。前面说过,和谐度受三个要素直接影响,音准、音色、力度。由于周围总是不固定的人,其音色的“靠就”没“谱”了;由于人数不固定,声部间的音量关系,和声的纵向音量力度配比就无法形成相对固定的平衡感。以上不难看出,三个要素,由于出勤不好,有两个要素无法得到经常性的“营养”而变得“弱小”。此外,对歌者的心境影响也是巨大的。经常在一起磨,声音感觉找到了,突然周边的人没来,声音环境变了,一晚上都别扭。
提高出勤率首先要分析影响出勤率的主要因素然后才能对症下药。影响出勤率的主要因素:工作与排练在时间上的矛盾;私人事务与排练时间的矛盾;对合唱艺术的喜爱程度;对所加盟的团队的喜爱程度;个人素质等;其中对合唱艺术的喜爱程度;对所加盟的团队的喜爱程度直接决定着其对合唱艺术的责任感和对所在集体的责任感。
对合唱艺术的喜爱程度可分为:酷爱,即把追求合唱艺术当成生活之必须,当成生活的第一要务;喜欢,即不是生活必须,是一种补充。一般,即喜欢群聚的氛围。
对所加盟的合唱团的喜爱程度主要由艺术方向和人文环境两个方面所决定。
在艺术方向方面:唱法上的差异和作品的选择决定其对合唱团的喜爱程度。
(1)、有的人只喜欢合唱(真正意义的合唱),排斥其他的歌唱形式(歌咏式的);
(2)、有的人对歌唱的需求是多元的,即喜欢追求真正意义的合唱,同时也喜欢群众歌咏试的集体歌唱,前者是获取精神上的享受,后者是获取生理上的享受;
(3)、有的是盲从,不断的在感受、学习、充电,最终出概念模糊,分化;
(4)、有的人喜欢欣赏型作品,有的人喜欢激情作品,有人喜欢娱乐型作品等;
人文环境的优劣:
(1)、 合唱团是否团结,是非多寡决定着歌者的心境及对集体的热爱程度。
(2)、合唱团的价值观与个体的价值观的认同度;
(3)、指挥的能力、为人态度及整体素质的认同度。
从上述的分析中,不难看出,对合唱艺术的喜爱程度、对所加盟的团队的喜爱程度越高,其对合唱艺术的责任感、对所在合唱团的责任感就越强,从而出勤率就会越高。高出勤率必然会产生出高质量、高水准的合唱团。10年来,我始终在强调这样的观念:合唱水平的提高,是所有参与者在指挥的统一调动下,磨出来的。因此,每一个人都是重要的,缺一不可!缺勤不是一个人的事,因为你影响了你周围的歌者!出勤率决定着合唱的水平!从以下几个方面去尝试提高出勤率:提高指挥的业务能力;选择作品尽可能照顾唱法的差异,循序渐进地向直声靠拢,让大家去体验和谐度的美感,提高唱法上的认同度;倡导和培育团内的良好文化,形成一致的价值观,促进团结。实践证明,效果是很好的。出勤率高了,平衡感逐步建立了,再配合指挥的统一调度音响力度的平衡关系,和谐度就会随之增强。
赵登安:《音准和合唱之间的逻辑关系》
似乎一些同志还没有弄清楚音准和合唱之间的逻辑关系。之前有人留言大概意思说“音准固然很重要,但音准绝不是全部,声音的和谐也同样重要”。我想这问题应该是这样的:在合唱这个框架下,如果你连音准都做不到,那么之后的一切问题(什么声音,处理)都是免谈的,因为根本没有资格再说下去,所以音准,音色,处理等等这些概念压根不是并列关系,而是一个过程的前后不同阶段,你音准了才有资格才有资本去做下面的事情。所以不存在什么“同样很重要”的说法,音准永远是前提。
至于有同志提出的关于我团的音准现状及该如何训练的问题,我想谈下面几点:
第一,我们应当为我团居然还会存在“音准问题”而高兴和欣慰,因为相当多的团到现在还不知道音准是什么,更不知道它和合唱有什么关系,所以他们从来不存在音准问题而我们存在。
第二,有人说我们不必苛求,因为人声做不到绝对音准。假定这句话是对的,那么我只想问一句,难道因为做不到完美所以就应放弃对完美的追求么。如果你说世上最好的合唱团也做不到所有音都是准的,这点我不否认,但同样是做不到完美的情况下,最好的合唱团可能99%的和声都是准的,而你可能99%都是不准的,这就是区别。
第三,至于该如何训练。带着音准能力来唱合唱和应当背着书包去上学的道理一样。虽然有的团员可能基础薄弱一些,这本没有问题,但如果大家都是一起在努力的话,
速度再慢也是一种浪漫。可如果多数基础薄弱的同志都不思发挥主观能动性去改变的话,那就只能烦劳指挥将大部分的时间和排练资源都放在音准问题上了。音准是个客观的,理性的东西,不是你“感情被调动了”就能解决的。所以要么薄弱的同志能私下多多练习,要么就像现在这样集体练习。永远要知道,音准不是目的,而是我们达到目标要用到的工具,没有此工具什么都做不了,既然我们没事先打造好这个工具,那么现在就应当多花些力气将它打造好,这个工作是逃不掉的。当然,如果你的目的只是每周来吼一吼,歌咏一下,那么你应当知道,我团已经度过了傻玩闹的童年,而已经进入了有理想有抱负有追求的青年时代。
看得出来,其实指挥压根不是敏感,不是在乎有人对他或他的方法的质疑,而是在乎个别同志还在对一些最基本,简单得简直是毋庸置疑的问题质疑着,从而着急;需要澄清,这些最基本的问题不是指挥的主观臆造,而是真真切切,本来就是这么回事儿的东西,只是我们很多人刚刚接触到和认识到而已。但令我吃惊的是,这么简单的事情竟会使人这么费解,以至于少数歌友用很多年的时间去认识。
任何事情都会处于某一个过程中的某个阶段。就我团来说,大家都应看得出自从去年年初和美国团交流演出后这一年半时间中我们实现的飞速的进步。但我们千万不可心急,不可眉毛胡子一把抓,而要踏实下来,把最基本的东西巩固好,这才是我们现在这个阶段应当重视的,具体表现为对音准的狠抓,只有这样以后才能有更长远的发展。
赵登安老师精解独唱与合唱中共鸣之异同
在独唱中的共鸣是为了美化音色,放大音量,而在合唱中除美化音色以外,扩大音量的作用不是那么强烈,要求的是另外一种共鸣――和声,即物理频率共鸣,在合唱中找到头腔共鸣后,不要无限扩大能量,而是要迅速找到和声碰撞出来的共鸣,达到共振,有人也称之为谐振,在感觉上与独唱是不同的。合唱队员要花很多心思去找和声的感觉,做到只要一有和声就能马上找到共鸣的感觉。
赵登安--《这就是正真的艺术家,大师》
北京金融爱乐合唱团指挥赵登安老师2013年1月1日第一篇博文,说的是一件小事,但是小中见大!那种对心灵的震撼,用海啸比喻。都不为过!
如若不信,请看下面的关键词:
杨鸿年、80岁、晚上10点30分、最冷的那天、走约300米、正在生病、看谱子。。。
全文如下:
因一个谱子的问题,我给杨鸿年老师打电话......。杨老师病了,用很轻的声音说:“我要看到谱子才能准确的答复你.......,我现在去“小白楼”(这是杨老师排练的教室)查一下,过一会我回复你.......。”我急忙说:“别别别,外面太冷了,您还在生病......,我明天带上谱子找您去。”杨老师说:“那好吧,明天再说”。过了约半个小时,我接到了杨老师的电话:“老赵,你问的谱子,正确的是这样的.......”我急忙问:“您在小白楼吗?”杨老师:“是啊,我在小白楼”这时是12月23日晚上11点30分前后,是北京最冷的那天.......。杨老师要从10层楼上下来,在寒冷,漆黑的夜里,走约300米到“小白楼。”一个正在生病,医生不允许他外出的,80岁的老人,竟如此......。我眼睛湿了。我懂了,为什么杨老师是大师!我懂了什么是正真的艺术家.......。
赵登安合唱指挥言论集(17)
会看五线谱不难,只是一个熟悉过程,是个习惯问题,可以不要花很多功夫去介绍!难的是会唱!若采用首调唱名法,学五线谱的意义几乎是0!比较起来当然是简谱好用!但若采用固定唱名,那意义就非常大了!方便至极!可是这要有非常好的视唱练习的功底,没有学过钢琴或小提琴等西乐的成年人要想能掌握固定唱名,几乎是不可能的!据我了解,大多数成年人看线谱都是蒙着看的。采用固定,首调,音程关系,和声关系等方法,混用看谱。所以学习五线谱,不要强求,否则会大幅降低排练效率的!有的合唱团强行使用五线谱,结果人跑了一多半.......。我觉得能独立翻简谱,就可以了!()
赵登安合唱指挥言论集(20)
对《宁静的夜》音乐会总结 :
对这次演出,观众普遍给予了高度赞扬,认为我们一年一个台阶,进步明显。吴灵芬老师听完音乐会给予了很高的评价:“你们演出很成功,祝贺你们!听了你们的音乐会,让我内心很受触动。大家都是用心在唱,唱得非常好,声音很美。你们是热爱合唱的人,是合唱把你们凝聚在一起,合唱可以滋养心灵,只有非常热爱合唱的人才能把这么难,形式这么丰富的作品表现得这样好,达到这样好的效果。你们的演出很棒!很棒!目前还没有哪个业余合唱团能够演出这样一场音乐会。在现在这种环境下,没有你们指挥这么多年的坚持,就不会有你们今天的成绩,有这么多人这么多年跟着赵指挥练合唱,说明大家的心是和的......祝贺你们演出成功!”(根据现场回忆整理)。其他友团的团长,指挥、歌友等,也对此次音乐会给予了肯定。这其中,也有些诚恳的批评建议。有对声音的,有对作品处理的,也有对现场表演方面的。
对于这次演出,我个人的评价是:大家是努力的,演出是成功的!但也有很大的遗憾,原本能得90分,可只得了70分;原本能很好,可只做到了一般。传统问题(男高带范、女低白、起声不齐、音不准)仍没有得到很好的解决,虽有进步,但幅度不大。
一、这次音乐会好的方面
1、观众上座率很高,基本达到了9成以上。下半场离座率低,仍能保持在8成左右;
2、观众情绪饱满、热情;
3、整场没有出现明显“离调”及“断唱”等崩塌性问题;
4、演唱水平在继续保持了原有状态的前提下,和谐度及表现力等方面较前次音乐会略有提高。
5、自始至终都表现出了我们驾驭难度较大、有分量的作品的能力。
6、部分重点作品的反响达到预期(包括领唱)。
7、我团致力于演唱中外经典合唱作品,坚持和谐统一,坚持多样性的艺术风格得到了观众的认同;
8、新颖的入场方式起到了与观众互动作用的同时,更活跃了现场的气氛,得到一致好评;
9、钢伴的分量大,难度高,但在这场音乐会中差错率大幅度地降低,整体上得到了观众的认可。
10、指挥在现场讲解重点作品,效果很好,受到普遍好评。
二、这次音乐会的主要问题
1、音准方面:这次音乐会的音准问题非常突出。主要问题是女声偏高,无论是无伴奏还是带伴奏的,所有长音基本都偏高。
2、和谐度方面:这次音乐会上,男高的用声问题很突出,个性化的声音在一些作品当中,特别是无伴奏的作品当中没有得到控制,表现出的是音色和力度两大问题,具体是声音“抠”、“晃”、“重”。在走台时控制得很好,但演出时却失控了。女低整体有进步,但个别人的声音还是很突出,有明显的破坏作用。以上问题使得我们的和谐度受到影响。
3、形象方面:音乐之外的小动作太多,而规定的动作又不齐,太随意。下半场服装颜色搭配得不好。
4、演唱方面:进入不齐,结束时不敢弱,钢伴部分声音太大。
5、不够淡定。
6、一些作品中,有相当的人数张不开嘴,在里面混,特别是《生活的节奏》,尤为突出。
三、排练情况
1、排练效率有提高。这次演出的曲目,7首作品是新排的;7首作品是2010年演出后基本没再唱过的;8首作品是2011年演出后基本没在唱过的。从今年春节后2月5日我们开始排《八骏赞》起,《宁静的夜》音乐会的排练算是正式启动。到8月12日,我们共排练了58次(其中女声加排了1次,男声加排了2次;另外还有曹光平音乐会加排和演出2次;与以色列合唱团交流演出1次)。演出22个作品,平均一个作品的排练时间是2.5次(包括其间排过但演出不用的曲目)。不难看出,用2.5次的时间,把作品背下来,并能达到一定的演唱质量,效率还算是高的。这就奠定了开一个有较好质量音乐会的基础。
2、很多同志能以高度负责的态度,克服困难,积极参加排练。他们的高出勤率,确保了每次排练必须的人数,这是咱团能始终保持一定的水平,和较好的演出质量的根本保证。特别是新加入的同志表现尤为突出,不但出勤好,且在很短的时间内,唱会、背会了全部作品。
3、“磨”精神的形成,“磨”意识的确立,是合唱团水平提升的重要前提保证。网上有评论说,我们团的排练残酷......,这可能是指我们那种一句句磨的排练方式。这批作品,既要保证量,还要保证质,但时间很少。在整个的排练过程中,大家已经完全不去考虑排练过程是否能给自己带来愉悦,而是认真仔细地按照指挥的要求去“磨”,把过去被动的“磨”已经变成了下意识的习惯。良好的排练习惯,才能确保演唱水平的不断提高。在这一点上,大家有了共识“不怕磨”。
对于以上三点,我认为非常重要!有了“磨”的意识,有了排练的效率,有了高度负责的态度,就一定会有高质量的作品和高水平的合唱团。
1、突出的问题是出勤不好。自10周年音乐会后,出勤不好一直是个大问题。全团73人,参加演出的是63人,在排练过程中,一般能保持在50人左右,临近演出时达到58人左右,到演出前两次达到61人。而值得注意的是,每次排练缺勤都集中在女高声部,使得声部失衡,直接影响排练。出勤比较好的是男声,特别是男低音尤为突出。演出后,第一次排练出勤是47人。这样一个曲线说明什么问题呢?出勤不好的原因各异,但有一个问题是肯定的,那就是重视程度不够,对集体懈怠。由于女高音声部出勤不好造成的声部不平衡,多次打乱了排练计划,降低了排练效率;
2、背谱子太慢。这个问题在男声出勤不好的人中最为明显,而与年龄并无太大关系。背谱慢的主要分为两类:一是责任心不强,没有下工夫的;二是识谱及其他能力都不强的。客观上,年龄大的人背谱慢些,但很多老同志主观上重视,责任心强,所以没几次排练就都背下来了。
3、识谱能力差的人太多。目前排练基本上发的是发五线谱。有三分之一弱的人,识谱。有三分之一的人拿到谱子后需要在线谱上标注简谱音符;有三分之一强的人要翻成简谱。这使得全团视唱新作品的速度不高。另外,识谱能力不强还表现在大部分同志识谱时只看音符,几乎所有的力度,表情等标记都不看,或看不过来。
4、唱变化音的能力不强。这个问题男高最为明显。内声部临时变化音较多,女低最多,男高次之。女低基本能在很短的时间内唱会,但男高需要多次甚至是还要分声部才能部分解决问题,还总是似准非准的。
5、排练不看指挥。这是一个非常“业余”的问题。有三种情况:一是读谱能力很差,没有精力去看指挥;二是排练时低头死盯谱子,没养成平端谱子,用余光看指挥的好习惯;三是注意力习惯性游离。
6、所有声部不做渐强的问题及其严重。排练时,一次一次地强调,都没有好的效果。两个问题:一是懒;二是音乐感觉不好。两者加在一起,就没有了该有的音乐表现力。渐强是一个合唱团最难做到的,也是最能表现合唱团水平及能力的地方。今后要将此作为训练的重点。
四、目前阻碍我们团发展的几个问题
1、关于出勤。最近两年出勤不好主要是女高。女高是旋律声部,一部新作品很快就会了,于是就产生了不愿“陪”的情绪;女高的年轻人最多,年轻人处于创业阶段,思想上,生活上都是很不稳定的,也是出勤不好的原因。此外,有一些年轻人不习惯一周两次的排练,但又不愿离开本团,于是就总是隔次来。针对上述问题,一是调整女高年龄结构,二是合理安排新作品的练习时间,尽量让各声部在时间分配上与能力相匹配。三是对出勤不好的,进行细致的了解,分类进行筛别。分为“关注”及“不良”两大类。凡出勤率低于75%的,列入关注类,不足50%的列入不良类。定期将分类情况通知本人,长期处在不良类的,劝退出合唱团。特别提醒大家:请部分出勤不好的歌友仔细思考一下,对自己面临的事情做一个选择,对自己的时间做一个安排,以保证出勤。无论因公因私,若不能正常参加排练,出勤率低的,可选择放弃,自行提出退团。否则,长此以往,将极大影响咱团健康发展。大家一定要认识到出勤不好给我们带来的危害。最近,我们开始排《杰里科》、《金色的光》、《暴风雨》,由于声部不齐,不平衡,这类作品只能将就着排。现代作品讲究和声的色彩,而色彩的表现依赖平衡。可是,出勤造成的声部不平衡,使这类作品很难完成得好。咱们是业余合唱团,没有行政手段,没有经济手段,只能靠大家自觉,靠大家对合唱艺术的热爱,靠大家多年形成的集体主义意识。
有一个问题,需要引起重视!女高24人,不知为啥,一起迟到。上班的迟到,不上班的也迟到;有事的迟到,没事的也跟着迟到;业务好的迟到,业务不好的也迟到;平时上班迟到,假期不上班也迟到。这个现象,必须引起女高的重视!在下一阶段,团里将仔细做一些调查,看看究竟是什么问题,总之,出勤的问题,必须得到纠正!
2、关于提高业务能力。业务能力是每一个团员的“立团之本”。人好,出勤好,这是先决条件,业务好是必备条件。目前,我团因历史原因,有相当一部分同志的业务能力不强,影响了团的发展。其实,业务不好应是一个暂时的现象,唱了十多年了,还是不好,这就是问题了。为什么不学,不提高?以5年为限,只要你学了,不可能总是在原地打转转!这里必须明确几个问题:一是我团不是以娱乐、休闲为目的的合唱团,而是一个对艺术有较高追求,对业务有较高要求的合唱团;二是不可能无休止的让业务没进步,特别是多年就没有学习态度和行动的个别同志还在团里混着。三是既要爱团,也要爱艺术。也就是说,爱咱们的团不但要表现在出勤好上,更要有努力学习业务,追求艺术的态度和行动。大家要非常的清楚,出勤好而业务不好的,对集体同样是有很大危害的,本团不鼓励!希望谁都不掉队!我们这个集体是讲友情的,但不是一个不讲纪律和业务水平的集体,不是一个不愿付出就想得到,在那里混的集体。
3、关于跨团问题。这个问题在我团比较普遍,目前仅仅是在时间上还没有出现大的冲突,但其危害始终存在。主要是:各团指挥的要求及演唱方法的不一致造成的混乱;错误的每周都要被再一次地重复和温习,使得正确的很容易受到错误的干扰和抵消,纠正错误难度加大;“精力”空间被占用太多,使得背谱难度加大等。而这一问题最大的危害是加大排练的时间成本,直接影响排练效率。对此,我的意见:不能一刀切,要慢慢来,但要先有一个方向。首先,要使得大家明了本团的艺术方向,技术要求,以便于自己甄别正确与谬误,正确的总是要坚持,错误的总是要摒弃,相信大家是有这个甄别能力的。其次,不要求马上有所态度,但作为个人,要做到业务技术要求及排练演出时间无条件服从本团。 再次,在时间上发生冲突时,本团以相互理解,相互支持为原则,尽量进行合理调整,以“不为难”为原则处理矛盾。最后,希望大家能逐步远离错误,把所有的精力集中到真正的合唱艺术上来,齐心合力办好咱们的合唱团。
4、关于建立正常的有效的退出机制的问题。一个团要发展,必须解决好进与出的问题,这样才能良性循环并发展起来。这次演出,大家都看到,音乐厅的合唱台已经站不下了。排练的场地也越来越挤了。目前咱团的状况是:业务好的占3成,一般跟着的占3成,不好的但有些潜质的占2成,不好的占1成。什么样的人能留团呢?一要看人品,二要看业务,三要看出勤,四要看贡献。而这些与年龄无关。下一步,我们一定要搞一次业务汇报,让大家都能彼此了解,使业务不好,又不努力的同志把问题暴露出来,让大家督促其进步。我们是一个业余的合唱团,但与其他以娱乐、休闲为主的合唱团不一样,或说是本质上不一样。我们的定位就是要能多唱,唱好的作品。能力久无提高,总是拖后腿的,或是有较大破坏作用的,客观上就不具备参加咱团的条件了。我们团就像是一列火车,是不等人的,跟上了就往前走,跟不上了,就只能就此停脚了。这个退出机制,目前尚无具体的考虑,但总是要慢慢建立的,在这跟大家沟通一下,把这个问题提出来,让大家发表意见。
五、下一步要重点解决的几个技术问题
1、重点解决男高的声音问题。主要问题:抠(舌根紧,声音太靠后),晃(比从前好了很多,但还没彻底根治),重(启、收时带勾)。解决这些问题要从几个方面入手:一是合唱的观念问题,简言之,就是要解决如何把自己的声音与整体和在一起的问题;二是音乐审美问题,要解决什么是好听的声音,是合唱需要的声音问题;三是方法问题,具体是:一要坚持半声和弱声;二要注意音色的融合;三要放松舌根;四要把声音的问题想简单了就好,放松自然地歌唱。简言之,就是“美声不抖、音色融合”。这是一个要改变习惯和观念的问题,解决起来很难。但可喜的是,自从我对每个同志的短信发出后(对业务优缺点的意见及建议),男高有了非常明显的改变。这次我们参加“京华之声”的比赛,大家都感到,在发挥上要强于音乐会很多,就是因为男高的声音得到了改善!这充分说明,男高的声音问题,是我团提高和谐度的关键所在,只要能把声音调整改变到合唱的要求上来,就会有很大的正面作用!希望男高在充分认识到自己的积极作用的同时,继续改善克服遗留的问题,不断提高声音的控制能力。
2、解决女低音准和声音白的问题。主要问题:一是女低目前高声区及低声区偏低,中声区偏高;二是音色转换能力不强;三是咬字不规范,随意性很强,口腔的东西太多,造成白声。我认为,女低的音准及白声的问题,都是由于声乐基础不好造成的,必须通过自身的声乐学习才能得到根本性的解决。但在当下,可找出一些行之有效,立竿见影的方法来解决问题。我个人的意见是:坚持无音高气息支持的练习(有助于保证技术性音准);抓住母音位置规范咬字(有助于保证声音的干净与统一);提高音乐的审美(有助于提高音色的美化和与其他声部融合的主观能力);按照每次合唱音准训练的要求认真练习,即可获得良好的音准、音色及音色转换的能力。
3、解决力度变化能力不强的问题。力度变化的幅度,是衡量一个合唱团能力的绝对尺度之一。力度变化一是瞬间的强弱变化,一是渐变的。我们的主要问题是:强弱对比幅度不大;渐强、渐弱不会做。前者是声音能力缺乏;后者除气息控制能力不强外,还有音乐感觉不好和懒的问题。力度变化在技术上,是对声音的控制能力问题,在观念上是音乐感觉不好的问题。控制是双向的,好比水龙头,能让水大,大到好像还能大;也能小,小到好像还能小;能突然大,也能突然小;能逐渐的强,也能逐渐的弱;这就是我们要通过训练达到的目标。首先,要先有意识,特别是渐强、减弱的意识。这种意识实际就是对音乐的理解力。还有与指挥要求的在感觉上的一致性。其次是不能懒!力度变化是在极好的气息支持下完成的,是要费“力气”的。有人说,排练时省点气力,演出见。这是不可能的!平时没有训练,没有意识,对气息量的调节没有锻炼,演出时是根本不可能做到的!所以,要在平时训练时严格要求,从意识上,音乐感觉上和气息控制力等方面入手进行训练,期望能有所进步。
4、注意积累储存作品。我团能演唱的作品不算多,但相对很多,为什么呢,就是平时积累得多。这次参加“京华之声”合唱比赛,我们没有加排,娄山关那么难驾驭的作品,二年没有唱过了,只排了两次,每次不超过20分钟,比赛时我们发挥得很好。通过这次比赛,我们认识到了积累作品的重要性。我们不能满足于是否唱过,要尽可能的储存多多的作品。所谓储存,就是稍加恢复就能达到演出的水准。怎么储存呢,首先是要坚持背谱子;其次是今后要有计划地复习老作品。这样既能让老团员熟悉作品,也能使新团员认识并学会作品,使经典作品能永久地保留下来,随调随唱。这里也明确一下,以后,所有的作品必须背唱。
以上是音乐会结束后我的一些想法,或说是一个小结。最后我想再说几句:
我们的集体有很多优点,同时也才存在着很多缺点和矛盾。但我想说的是:一个集体要靠大家去维护,绝不是几个人的事情。当你决定加入这个集体后,就应积极的为之工作。当你觉得主观上不喜欢,或比较淡漠这个集体的时候,就静下心来想一想,想清楚后在某一时刻做出决断。当你对集体中的某一个人或多个人有意见时,就应勇敢地走向前去说“我对你有意见”,真诚地提出批评;或说声“前面的一切都翻过去了,我们做个朋友........。”因为集体的荣辱利益高于个人的一切!当我们这个集体获得荣誉时,我们大家一起共享欢乐;当这个集体患病的时候,我们大家一起去着急,去治病。若有一天,我们团能形成这样的氛围,能有这样的为人风度,能有这样的高尚品质,我相信,我们的歌声,我们的音乐,一定是极富人世间最美好的一切的........这是什么,我想就是高尚,大爱.......
各位歌友们,为了咱团的进步,为了大家能愉快地度过每一次排练,享受音乐,享受合唱艺术,咱们大家共同努力吧!送给大家一句鲁迅的名言共勉。“伟大的成绩和辛勤的劳动是成正比例的 ,有一分劳动,就有一分收获,日积月累,从少到多,奇迹就可以创造出来。”
生命因感动而美丽!
楼主邀你扫码
参与上面帖子讨论
发表于:13-08-19 02:49
&&&&& 这是赵登安指挥几年来的办团手记,它记录了我们熟悉的排练生活和许多合唱知识与技巧,非常珍贵,读来爱不释手。可唯恐版友们眼睛疲劳,只好“忍痛割爱”的边读边筛选,留下的篇幅还是很长,希望大家能饶有兴趣的看下去,也不枉费我熬夜上帖了!
生命因感动而美丽!
发表于:13-08-19 11:24
&&[第2版 08-19 11:24]
一看到这份网罗了中外名曲的节目单,就让人产生了强烈的期待!感谢赵指挥,不光传授合唱知识,还教我们怎样做人的道理。赵指挥说的一个称职合唱队员“必须做到的二条”,俺可以拍着胸脯自信地说“俺做到了”!
发表于:13-08-19 11:22
文章看过,让人感叹:合唱是一门科学,不尊重科学,就谈不上真正的合唱艺术。
麦版好帖!
发表于:13-08-19 11:40
以下是引用 第2楼 @金黄色的麦浪 的话:
这是赵登安指挥几年来的办团手记,它记录了我们熟悉的排练生活和许多合唱知识与技巧,非常珍贵,读来爱不释手。可唯恐版友们眼睛疲劳,只好“忍痛割爱”的边读边筛选,留下的篇幅还是很长,希望大家能饶有兴趣的看下去,也不枉费我熬夜上帖了!...
一口气读完收获很大,怪不得中国合唱协会请他撰写《办好合唱团的一些体会》,仔细读他的排练言论集,寓教于乐受益匪浅,感觉赵登安老师可以评选为“感动中国的合唱好指挥”!
谢谢麦浪版主深夜发此精帖。
发表于:13-09-04 16:57
&&[第3版 09-04 16:57]
以下是引用 第1楼 @金黄色的麦浪 的话:
四、目前阻碍我们团发展的几个问题 ...
以下是引用 第1楼 @金黄色的麦浪 的话:
四、目前阻碍我们团发展的几个问题 1、关于出勤。...
以下是引用 第1楼 @金黄色的麦浪 的话:
赵登安:《音准和合唱之间的逻辑关系》...
以下是引用 第1楼 @金黄色的麦浪 的话:
赵登安:《音准和合唱之间的逻辑关系》...
以下是引用 第1楼 @金黄色的麦浪 的话:
1.音准的问题(略) 2.音色同一问题(略) 3.平衡问题:...
以下是引用 第1楼 @金黄色的麦浪 的话:
五、关于合唱: 1.合唱是磨合、碰和声; ...
以下是引用 第1楼 @金黄色的麦浪 的话:
四、【重要】音乐的审美: ...
以下是引用 第1楼 @金黄色的麦浪 的话:
(二)、关于直声唱法 ...
以下是引用 第1楼 @金黄色的麦浪 的话:
二、关于演唱中的问题 (一)、关于张力的问题 ...
很少在网上看东西看到“茶不思饭不想”过,今天赵登安的系列好贴看的我一坐几小时未动,实实在在的好贴啊,赵老师写的(指挥言论集)从团长指挥层面启发很大,帮助也很大,省了他们许多苦口婆心的唠叨,对团员很有敦促和责任感教育,而且文中精炼的合唱技巧也是很好的教科书。
真希望我们团的每个团员都能读到这好帖。非常感谢金版主独到的选帖!
发表于:13-08-19 23:38
以下是引用 第6楼 @科技之声 的话:
很少在网上看东西看到“茶不思饭不想”过,今天赵登安的系列好贴看的我一坐几小时未动,实实在在的好贴啊,...
本人也被强烈吸引看了一晚,无愧为“感动中国的合唱好指挥”!
发表于:13-08-28 15:11
&&[第5版 08-28 15:11]
一个不为名利所累、乐于为合唱献身的艺术家,一个有责任感的指挥展现!看看当今这个物欲横流的社会,有多少人放弃了艺术理想,即便小有术数,也难堕落成可悲的拜金奴!试想更有几人能在退休后,还为自己所钟爱的艺术坚持不懈和不收分文的付出?而我们今天看到的不是神话,而是事实!
赵登安老师,向你致敬!
发表于:13-08-20 13:30
好文章!谢谢楼主!
发表于:13-08-20 17:14
以下是引用 第4楼 @晓风飞舞 的话:
文章看过,让人感叹:合唱是一门科学,不尊重科学,就谈不上真正的合唱艺术。 麦版好帖!...
合唱追求的是声和,赵老师言论集里有我们太多可学的东西。
发表于:13-08-20 22:39
&&[第2版 08-20 22:39]
今天交流版学习量很大,今天一天提有空就上来看,找老师这么好的经验和合唱技巧,俺实实在在的的受益匪浅啊!谢谢老师!
发表于:13-08-20 21:54
参加合唱团也好几年了,第一次看到思路如此清晰,爱团如家,把业余合唱团问题和治理办法端到台面上来说的团长和指挥指挥。
阿麦好推荐!
发表于:13-08-26 08:40
阿麦所上内容非常好,非常实用,无论对团建还是合唱都有着实际的指导意义和借鉴作用。感谢您为交流版付出的辛劳、做出的贡献。
发表于:13-12-14 18:15
好文再欣赏!
发表于:14-01-24 19:00
你尚未登录或可能已退出账号:(请先或者
【敬请阅读】
亲爱的网友们,、有更新哦!
请您务必审慎阅读、充分理解各条款内容,特别是免除或者限制责任的条款、法律适用和争议解决条款。免除或者限制责任将以粗体标识,您应重点阅读。
【特别提示】
如您继续使用我们的服务,表示您已充分阅读、理解并接受《西祠站规》、《西祠胡同用户隐私保护政策》的全部内容。阅读《西祠站规》、《西祠胡同用户隐私保护政策》的过程中,如果您有任何疑问,可向平台客服咨询。如您不同意《西祠站规》、《西祠胡同用户隐私保护政策》的任何条款,可立即停止使用服务。
南京西祠信息技术股份有限公司
我已阅读并同意、中的全部内容!

我要回帖

更多关于 宁波钢琴老师sjmusic 的文章

 

随机推荐