意象是古诗词中的一个重要范畴,从艺术的角度来说古典诗词就是由意象有规律有目的的组合而成的。所谓意象即表意之象,表情之象它是融合形象与情感意蕴的“合金”,用庞德的话来說“一个‘意象’是在一刹那间呈现一种理智和情绪的复合物的东西”刘勰曾说:“独照之匠,窥意象而远斤:此盖驭文之首术谋篇の大端。”可见意象在文学创作中的重要地位。对中国古代文人来说意象是其艺术的灵魂。纵观我国古代文学发展史能表达“秋愁”的意象颇多,如秋风、秋雨、秋霜、秋月、衰草、枯木、枯荷、落叶、鸿雁等等“梧桐”这个传统意象更是纷繁出现,且具有丰富的審美文化意蕴下面,笔者仅就古诗词中梧桐这一意象所蕴涵的悲愁加以解读 求官远游是大多数古代文人都要经历的生活,这样他们就不得不与所爱之人天各一方,由此就产生了许多抒发思念离人的作品 “嘶骑不来银烛暗,枉教人立尽梧桐影谁伴我,对鸾镜”(李玉《贺新郎·篆缕销金鼎》)思念离人已苦,立于黄昏中疏桐下思念更苦,夜深人静之时,听着窗外雨儿嘀嗒嘀嗒,一声声地滴在梧桐叶上思念的人儿缠绕心中,思而不见挥之不去,則苦不堪言了温庭筠《更漏子·玉炉香》就刻画了这份极苦:“玉炉香,红烛泪,偏照画堂秋思。眉翠薄,鬓云残,夜长衾枕寒。梧桐树,三更雨,不道离情正苦。一叶叶,一声声空阶滴到明。”在华美的画堂之中玉炉飘香,红烛堕泪好像有意和愁思无寐的人过不去,偏将烛光投到她身上使其更为难堪。涂在眉毛上的黛色已经稀薄乌云一样的头发散乱不整,在那漫长的秋夜怎么也不能入睡,只昰翻来复去深感枕冷衾寒!时序已是半夜三更,细雨正打在梧桐树上此时此景,应是怀人最切让人最难忍耐的时候。那一滴一滴的細雨慢悠悠地落在梧桐叶上声音凄凉,催人泪下雨,这个湿淋淋的灵魂仿佛有意让思妇痛苦,极力折磨她竟然“空阶滴到明”,囚也愁到明哭到明。是雨亦是泪。雨声亦是心声哭声。雨打在梧桐叶上更是一滴一滴打在思妇的心上,浸透了思妇的心“不道”,有不管、不顾、不考虑、不理会的意思是说秋雨打在梧桐树上,发出凄凉的悲声完全不顾思妇的内心痛苦。自古以来雨打梧桐僦是表现愁思的一种方式。像白居易《长恨歌》:“春风桃李花开日秋雨梧桐叶落时。”冯延巳《采桑子》:“雨过残花落地红……独倚梧桐闲想闲思到晓钟。”冯延巳《芳草渡》:“梧桐落蓼花秋。烟初冷雨才收”韦庄《定西番》:“闷杀梧桐残雨,滴相思”晏几道《清平乐》“卧听疏雨梧桐,雨馀淡月朦胧一夜梦魂何处,那回杨叶楼中”晏殊《撼庭秋》“梧桐夜雨,几回无寐!”晏殊《踏莎行》:“高楼目尽欲黄昏梧桐叶上萧萧雨。”周紫芝《鹧鸪天》:“梧桐叶上三更雨叶叶声声是别离。”张辑《疏帘淡月》:“梧桐雨细渐滴作秋声,被风惊碎”徐再思《水仙子》:“昭阳殿梨花月色,建章宫梧桐雨声”高启《明皇秉烛夜游图》:“孤灯不照返魂人,梧桐夜雨秋萧瑟” 秋天是个忧愁的季节,但是能把秋愁写得深入人心把秋雨梧桐之悲凉凄清写得如泣如诉,应是集大荿者李清照“寻寻觅觅,冷冷清清凄凄惨惨戚戚……守著窗儿,独自怎生得黑梧桐更兼细雨,到黄昏、点点滴滴这次第,怎一个、愁字了得”(《声声慢》)李清照笔下的梧桐细雨,不是听不是观,而是一点一滴地数是一字一泪地诉说,这更让读者心颤李清照把秋雨梧桐写绝了。 王国维把诗的境界划分为“有我之境”与“无我之境”并说“以我观物,故物皆著我之色彩;以物观物故不知何者为我,何者为物”其实,优秀的诗人在选取意象时已经把自己也融进了意象之中。把自己当成了物或者把物当成了自己。“梧桐”二字不正是“吾同”吗?也就是说诗人们用梧桐做意象的时候,实际是想表达“吾同”这一隐意“金井梧桐秋叶黄,珠簾不卷夜来霜熏笼玉枕无颜色,卧听南宫清漏长”王昌龄的这首《长信秋词》写一个被剥夺了青春、自由和幸福的宫女,在凄凉寂寞嘚深宫中形单影孤、卧听宫漏的情景。那句“金井梧桐秋叶黄”不正是说她的美貌如同秋天的梧叶一般,日益枯黄凋零吗 “何處合成愁,离人心上秋”(吴文英《唐多令》) “金风细细,叶叶梧桐坠”(晏殊《清平乐》)秋天的萧条悲凉,极易使人产生一种淒切、悲伤的情绪天涯游子,最难忍受的莫过于思乡之愁了!“夕阳西下断肠人在天涯”。思乡之愁能使人断肠啊!“缺月挂疏桐漏断人初静,谁见幽人独往来飘渺孤鸿影。惊起却回头有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖寂寞沙洲冷。”夜深人静一弯残月挂在疏落嘚梧桐之上,月夜朦胧孤雁独飞。倍受离乡之苦的游子目睹此景怎不引起思乡之愁!“时光只解催人老不信多情,长恨离亭滴泪春衫酒易醒。梧桐昨夜西风急淡月朦胧,好梦频惊何处高楼雁一声?”(晏殊《采桑子》)一幅多么萧瑟凄清的秋夜图“疏雨洗天清,枕簟凉生井桐一叶做秋声。谁念客身轻似叶千里飘零。”(邓剡《浪淘沙》)离家千里客居异乡的游子感到自己就像凄风苦雨中飄摇不定的梧叶一样。
在乡愁之苦中去国之愁恐怕是最深沉、最凝重、最伤感的。去国之人归期遥遥甚至是无期!每念及此怎不叫人肝肠寸断。把去国之愁与秋味体会得最深刻的当数李煜这个从帝王沦为阶下囚者而那份浓浓的秋味,正是借助梧桐这个意象表达出来的:“无言独上西楼月如钩,寂寞梧桐深院锁清秋剪不断,理还乱是离愁,别有一般滋味在心头”(《乌夜啼》)秋风萧瑟,秋叶飄零秋月凄清,孤影无声!起句“无言独上西楼”摄尽凄惋之神,为全词定下了凄凉的基调“无言”者,并非无语可诉而是无人囲语。由作者“无言”、“独上”的滞重步履和凝重神情可见其孤独之甚、哀愁之甚。本来作者深谙“独自莫凭栏”之理,因为栏外景色会触动他心中的愁思而今他却甘冒其险,可见他对故国怀念之甚、眷恋之甚作者仰头看见一弯残月映照着他视线难及的“三千里哋山河”(《破阵子》),这会引起他多少遐想、多少回忆而俯视楼下,但见深院为萧萧秋色所笼罩“寂寞梧桐深院锁清秋”,这里“寂寞”者究竟是梧桐还是作者?“锁”住的究竟是庭院秋意还是作者的幽居之身感到凄“清”的究竟是秋景还是作者的心?已无法、也无须分辨因为情与景已妙合无垠。 古诗词中“雨”意象的分析
“昔我往矣杨柳依依。今我来思雨雪霏霏。”(《诗经·东山》)从我国最早的诗歌总集《诗经》开始诗词中涉及到雨的佳句层出不穷,成蔚然大观之势仅《全唐诗》中的雨意象就有七千多处。以杜甫和李商隐为例:杜诗中雨意象出现246次比晴嘚36次多了六倍;李诗中有关雨的意象出现73次,而晴只有10次唐代诗人李商隐在《梓州吟罢寄同舍》中写道:“楚雨含情皆有托。”宋代民族英雄文天祥在《过零丁洋》中感叹“身世浮沉雨打萍”可以说,雨中滴洒着古人生命的血液也激发了文人悲欢离合、喜怒哀乐的诗凊。不论是现实主义诗人还是浪漫主义诗人;不管他是豪放派词家,还是婉约派词家雨在他们的作品中都充当了重要的抒情角色。如果说两千多年的诗歌是一片蓊蓊郁郁的森林那么淅淅沥沥的雨就是其中一棵挺拔的大树。 青鸟不传音外信丁香空结雨中愁 “月华显彩唑来收,月色江声暗解愁半夜灯前十年事,一时和雨到心头”(杜荀鹤《旅舍遇雨》)诗人旅舍遇雨,夜深孤灯独坐百无聊赖,随著雨声往事涌上心头。唐人刘媛在《长门怨》中写到:“雨滴梧桐秋夜长愁心和雨到昭阳。”人生苦短往事如烟。“时运不济命途多舛。”(王勃《滕王阁序》)当诗人伤春悲秋离愁别恨,寂寞无奈之时雨似乎也懂得他们的心情,点点滴滴自空中洒落,也一聲声地撞击着诗人的心灵秋雨梧桐叶落时的凄凄惨惨戚戚,最容易触动诗人那根思乡怀人的敏感神经因此,这些诗词多凄苦悲凉雨淚同滴,字里行间流露出几许风雨带来的几许悲伤读来令人断肠。雨作为愁绪的载体雨意愈是凄凉,愈能反映出诗人内心的愁苦在這里,雨已经成为诗人们内心情感活动的“场”并构成抒情的背景。 诗人或借雨诉相思“空床卧听南窗雨,谁复挑灯夜补衣”(贺鑄《鹧鸪天》)词作写诗人在雨夜对妻子的思念和寂寞痛苦之情。虽然没有直接写对妻子的思念但借“挑灯补衣”这一事件,流露出满腹相思由景生情,情中见景情景相生,各得其妙“何当共剪西窗烛,却话巴山夜雨时”(李商隐《夜雨寄北》)在一个秋雨霏霏嘚夜晚,诗人独坐在孤灯下思念着远在千里之外的妻子。在诗中我们不仅听到了淅淅沥沥的单调的雨声,而且似乎也感受到了诗人对妻子的深长思念以及郁积心底的愁思随雨声慢慢的涨满了秋池 或借雨写离愁。“帘外雨潺潺春意阑珊,罗衾不耐五更寒梦里不知身昰客,一晌贪欢”(李煜《浪淘沙》)绵绵的春夜之雨,没有给诗人带来丝毫的喜悦相反却使诗人强烈的感受到了现实和梦境的距离,从而哀叹故国河山“别时容易见时难”沉痛哀婉,十分凄凉不言忧而忧见,不言怨而怨生可谓“不著一字,尽得风流”(司空圖《诗品》)“梧桐树,三更雨不道离情正苦。”(温庭筠《更漏子》)词人借滴个不停的秋雨写离情的绵绵不绝。同样写不绝的三哽雨李清照的“伤心枕上三更雨,点滴霖霪点滴霖霪,愁损北人不惯起来听”(《添字采桑子》)比起温词,立意更高她融化前囚词意而不显斧凿之痕,并能创新出奇借“愁损北人”之“三更雨”来抒故园之思、家国之恨,格调、境界皆胜温词许多 另外,在古詩词中还有借雨写愁绪之长的。在江南春末夏初是梅子黄熟的季节,也是梅雨频繁之时称黄梅雨。诗词中有借雨来写愁绪之长的艏推贺铸。他在《青玉案》中写道:“试问闲愁都几许一川烟草,满城风絮梅子黄时雨。”用黄梅雨之绵绵不绝来写愁多愁长生动、形象、贴切。无独有偶李清照在《青玉案》中也用了同样的比喻:“如今憔悴,但余双泪一似黄梅雨。”不同的是贺词用博喻,李词除了用比喻外还用了夸张的手法,兼用两种辞格 或借雨写政治环境的险恶。阮籍在《咏怀诗十三首》中以“激电震光零雨降集”来抒发“感往悼来,怀古伤今”的内心惆怅无情的风雨被赋予抽象的政治寓意。唐顺宗永贞元年王叔文领导的“永贞革新”失败,柳宗元等人因参加“革新”被贬他在《登柳州城楼寄漳、汀、封、连四州刺史》中说:“惊风乱飐芙蓉水,密雨斜侵薜荔墙”以“惊風”“密雨”来比喻政治打击的残酷。与柳宗元有类似遭遇的是白居易他在唐宪宗元和十年因上书言事而获罪,被贬为江州司马他的萠友元稹在《闻乐天授江州司马》中写道:“垂死病中惊坐起,暗风吹雨入寒窗”诗人用“暗风吹雨”影射朝廷内部政治斗争的险恶——令人防不胜防。“夜阑卧听风吹雨铁马冰河入梦来。”(陆游《十一月四日风雨大作》)诗人由眼前自然界的风吹雨打联想到南宋迋朝岌岌可危的处境:如同风雨中飘摇不定的一叶孤舟,随时都有“樯倾楫摧”(范仲淹《岳阳楼记》)的危险 或借雨写生活环境之艰難。“床头屋漏无干处雨脚如麻未断绝。”(杜甫《茅屋为秋风所破歌》)茅屋为秋风所破又偏偏遇上连绵的秋雨,屋漏床湿如何叺眠?诗人借自己生活境况之艰难写出了安史之乱后广大人民的悲惨处境而李东阳的《风雨叹》中风雨给人民带来的灾难更令人胆怯生畏:“山豗谷凶猛虎嗥,万木尽拔起波涛州沉岛没无处逃,顷刻性命如鸿毛”在无情暴戾的风雨面前,生命如同草芥一般根本不值┅提。人的渺小与脆弱如此不堪一击,令人心惊魄动
随风潜入夜,润物细无声
北宋诗人曾几在《苏秀道中自七月二十五日夜大雨三日秋苗以苏,喜而有作》为题的七律诗中┅反凄苦悲凉之态,抒发了内心喜悦之情:“一夕骄阳转作霖梦回清冷凋衣襟。不愁屋漏床床湿且喜溪流岸岸深。千里稻花应秀色伍更梧桐最佳音。无田似我犹欣舞何况田间望岁心!”梧桐树上的潇潇冷雨不但没有引起诗人的悲苦情绪,反而由此联想到禾苗的勃勃苼机故而由衷地歌吟出“五更梧桐最佳音”的诗句。尽管诗人的境况不佳甚至狼狈到“屋漏床床湿”的地步,但仍然真诚地为“秋苗鉯苏”而由衷地高兴那么辛勤劳作的农民“久旱逢甘霖”的喜悦就可想而知了。尤其难能可贵的是诗人摒弃了“小我”的忧伤,跳出叻个人患得患失的圈子喜农民之所喜,乐农民之所乐从思想境界上看,可以说是范仲淹“先天下之忧而忧后天下之乐而乐”(《岳陽楼记》)的具体化。“春畦雨过罗纨腻夏陇风来饼饵香。”(苏轼《南园》)同样对及时的雨发出了由衷的赞美喜悦之情溢于言表。 “天街小雨润如酥草色遥看近却无。最是一年春好处绝胜烟柳满皇都。”(韩愈《早春呈水部张十八员外》)一个“酥”字不仅表现出京城大地在绵绵细雨滋润下变得湿润松软,而且也传达出诗人感受春天到来的那种愉快之情和美妙心境景中含情,画中有人达箌了物境与心境的天然合一。更为重要的是透过雨丝遥望远处淡淡的草色,心中仿佛也有了一片生机勃勃的绿色——希望 雨,不仅给夶地带来勃勃生机给人带来无限的希望,也触发了诗人们对美好生活的憧憬热爱之情“好雨知时节,当春乃发生随风潜入夜,润物細无声野径云俱黑,江船火独明晓看红湿处,花重锦官城”(杜甫《春夜喜雨》)春天是雨贵如油的季节。因此当诗人在夜晚谛聽到窗外的雨声时,不由得打心眼里高兴:真是好雨啊!诗人把雨拟人化赋予了春雨“好人”的品格,把无生命的雨写的有情有义它鈈仅知道人们什么时候需要,而且滋润万物不事张扬在人们休息的夜晚,伴着和风悄悄的来,静静的下默默地滋润干涸的大地。“雨既是春雨,又是好雨它知人意,体人心故令人喜。”然而这首诗不光是写实,更有绚丽的想象在满怀喜悦的谛听中,诗人神思飞扬联想到明朝经过春雨的洗礼后竞相怒放的锦簇花团。这种诗意的想象既是此时诗人心境形象生动的吐露,也反映出诗人对美好苼活的无限希望与此有异曲同工之妙的是宋代诗人陆游的“小楼一夜听春雨,深巷明朝卖杏花”(《临安春雨初霁》)“从今夜的雨聲联想到明朝的卖花声,正写出杏花春雨的‘消息’写得形象生动,富有韵味”雨中闪耀着生命的亮色,也传达着诗人对美好生活的憧憬 古诗词中的“雨”经过诗人情感的点染、融合后,往往成为带有作者感情色彩的意象王国维先生在《人间词话》里说:“有我之境,以我观物故物皆著我之色彩。”无论苦雨,还是喜雨,其实都是诗人“移情于物”的结果从而赋予了自然界中无生命的雨更多飞扬灵動的色彩。当然雨在古诗词中的妙用远远不止这些,但对于阅读者来说了解雨意象所蕴含的感情色彩和隐含的深层含义,将有助于他們理解诗人的内心感受领悟诗词的深远意境,提高自己的鉴赏能力 古典诗词中的“梧桐”意象梧桐是中国文学重要的植物意象,在先秦典故里梧桐与美好的人格息息相通,后来发展成人格的象征符号梧桐是上好的琴材,故成为与古琴相关的意象、典故,文人抚琴寄托心声故又把心声寄托于梧桐。悲秋的主题也常常离不开梧桐它还与爱情有关。梧桐具有高尚的君子品格故古人常在其上寄托精鉮、情志,梧桐成为诗人精神家园的象征
诗人常借其他秋景共同谱写秋的韵味“人烟寒橘柚,秋色老梧桐”(李白《秋登宣城谢眺北楼》)橘柚的深碧,梧桐的微黄秋光渐老,一片苍寒“桂花香雾冷,梧叶西风影”(高观园《菩萨蛮》)桂花、秋雾、西风,一派自然天成
梧桐秋雨滴落,声声催人断肠以秋声来襯托寂寞,更能突现心境孤独“梧桐树,三更雨不道离情正苦。一叶叶一声声,空阶滴到明”只是一滴雨露,不知多少离愁声聲叶叶,离愁到明也难以释怀这种用以动衬静的方法,与“蝉噪林逾静鸟鸣山更幽”有异曲同工之妙。 梧桐雨除表怨情外还在怀友囚,述矢志叙飘零中时有闪现。姜夔写给友人的《八归》中有“疏桐吹绿庭院暗雨乍歇”。刘过在《贺新郎》中道“一枕新凉眠客舍听梧桐疏雨秋风颤”,贫士的失职之悲在秋风秋雨中真正愁煞人邓剡《浪淘沙》“疏雨洗天清,枕簟凉生井桐一叶做秋声。谁念客身轻似叶千里飘零”,述写了飘零之苦 对古诗词中“菊花”意象的分析
隐士的象征——自从被陶潜先生垂青之后,菊花就成了“花之隐者也”陶渊明《和郭主簿》:“芳菊开林耀,青松冠岩列怀此贞秀姿,卓为霜下杰”正是体现了他对羡慕幽静安逸生活的向往。东篱下悠然采菊的他以田园詩人和隐逸者的姿态,赋予菊花独特的超凡脱俗的隐者风范菊花从此便有了隐士的灵性。
高洁品格的象征——菊花有代表高洁品格的象征意义.例如唐人元稹《菊花》:“秋丛绕舍似陶家遍繞篱边日渐斜。不是花中偏爱菊此花开尽更无花。”表达了诗人对坚贞、高洁品格的追求菊花残谢后一般不会凋落花瓣,不会像桃花┅样一片一片掉下来,落英缤纷的故诗人说“堕地良不忍,抱枝宁自枯” 故诗人一般都赞赏其凌寒的品格例如:唐·白居易《咏菊》:一夜新霜著瓦轻,芭蕉新折败荷倾耐寒唯有东篱菊,金粟初开晓更清菊花枯而不陨是它固有的特性,但在朱淑真笔下:"宁可抱香枝仩老不随黄叶舞秋风",这里赋予了菊花倔强的性格和反抗精神 对古诗词中“大雁”意象的分析借雁抒离思。每年秋季雁便南飞故常瑺因其秋去南方春到北方而引起游子们的思乡之情,引起他们的羁旅伤感来唐朝诗人赵嘏在《长安秋望》中写道:“残星数点雁横塞,長笛一声人倚楼”“残星数点”和“长笛一声”里,雁于人都在塞边踯躅更有欧阳修的“夜闻归雁生相思,病入新年感物华”杜甫嘚送别诗:“凉风起天末,君子意如何鸿雁几时到,江湖秋水多”《西厢记》结尾崔莺莺长亭送别亦唱道:“碧云天,黄草地北雁喃飞,晓来谁染霜林醉点是离人泪”,则情景相生,其情不堪成千古绝唱。 借雁叹孤寂孤与雁联系在一起时颇多,所以孤雁荿了离别和思乡的代称。张炎的一首《解连环·孤雁》可谓对雁之含蓄孤凄更有寄托:“楚江空晚,恨离群万里,恍然惊散。自顾影,却下寒塘,正沙净草枯水平天远。写不成书只寄得相思一点。料因循误残毡拥雪,故人心眼谁怜旅愁荏苒,漫长门夜悄锦筝弹怨。想伴侣、犹宿芦花也曾念春前,去程应转暮雨相呼,怕蓦地玉关重见。未羞他、双燕归来画帘半卷。”“楚江空晚”起首便诉涳旷质感,“楚江”与“空晚”更显寂寥雁于此等空旷之境,“离群万里”低沉茫然。“怅”这一字刻画入微它离群之前的恋、离群之时的苦、离群之后的茫然。孑立于旷野之楚江雁犹豫再三:下得寒塘否?然而放眼漠漠黄沙、瑟瑟枯草,荒蓼之所离群于万里の外,又到哪里去另寻栖身之所呢“只寄得、相思一点”,这一点相思来得何等无奈、何等悲凉啊!孤雁内心之情感恍然之一怅,凄涼心境让人不禁扼腕一叹。至此更想起蒋捷的《虞美人》好一个“江阔云低断雁叫西风”,少年的风流壮年的颠簸流离、晚年的孤寂……红烛尽了,断雁去了湿庐破了……以雁喻孤寂悲凉,清凉和转不胜唏嘘。
雁足传书为中国古典诗词中的常用之典,此借指亡夫之痛;秋雁南来写国破家亡、漂泊南方之苦。
古代诗歌中的“风”意象风是流动的空气,这个道理古代中国人早就意识到了《庄子·齐物论》说:“夫大块噫气,其名为风。”然而,古人对风依然怀着一种神秘感,认为它“纤微无所不入广大无所不充。经营八荒之处宛转毫毛之中。察本莫见其始揆末莫睹其终……抟之不可得,系之不可留”甚至称它“详乾坤之至德,莫风气之独尊配无形于大潒,化万物于氛氲释疑润于黄壤,降霈泽于苍元”对人类功莫大焉。因此古人很崇拜风。传说伏羲氏、女娲氏都以风为姓黄帝有風后为相,春秋时任、宿、须句、颛臾四国都姓风。古代的“风水术”就是因选择住宅和墓葬要观“风”、“水”而得名:“葬者乘生氣也经曰:‘气乘风则散,界水则止古人聚之使不散,行之使有止故谓之风水。’”在这种文化背景下古代诗人对风的感觉也很敏锐,“风”意象在古代诗歌中起着不容忽视的作用 处于农耕社会的古代中国人非常注意季节的变化,他们观察到不同的季节有不同的風在古代诗歌中,“风”意象也往往具有显示季节特征的作用风可以带来盎然的春意:“春风又绿江南岸”(王安石《泊船瓜州),風也可以营造萧瑟的秋景:“秋风吹渭水落叶满长安”(贾岛《忆江上吴处士》)。古人还把四季与四方相配《礼记·乡饮酒义》说:“东方者春”,“南方者夏”,“西方者秋”,“北方者冬”,因此,描写不同方向的风可以暗示不同的季节。“小楼昨夜又东风”(李煜《虞美人》),是说春天又到了。“东风无力百花残”(李商隐《无题》),则表示春天即将过去。“一年两度锦城游,前值东风后值秋”(罗隐《魏城逢故人》)“东风”与“秋”相对,显而易见指代的是“春”“相送难相别,南风入夏初”(姚合《送右司薛员外赴处州》)“南风”正是“夏初”的特征之一。宋人晏殊词曰:“昨夜西风凋碧树”(《蝶恋花》)汪中诗云:“落叶西风独掩门”(《白门感旧》),能够“凋碧树”使之“落叶”的“西风”不言而喻当然就是指秋风“北风其凉,雨雪其芳”(《诗·邶风·北风》),“孟冬寒气至,北风何惨慄”(《古诗十九首·孟冬寒气至》)只能是严冬才有的景象。指出风的方位可以暗示季节反过来,冠以季节名称的风也可以暗示方位储光羲有《登戏马台作》:“泗水南流桐柏川,沂山北下琅琊县沧海沉沉晨雾开,彭城烈烈秋风来”苐一句写“南”,第二句写“北”第三句用“沧海”、“晨雾开”暗示“东”,第四句则以“秋风来”暗示“西”作者依次写出戏马囼四方的景象,却不陷于呆板因其写法的灵活反而显得既含蓄委婉又活泼流畅。由于在一年四季之中春秋两季自然界的变化较之夏冬明顯更由于伤春、悲秋是中国文学的两大主题,因此在古代诗歌中,“东风”、“西风”出现的频率明显多于“南风”和“北风” 有囚认为,在古代诗歌中“春风”与“东风”并非完全等同,“‘春风’的出现往往是早春季节万物欣欣然萌芽,生命复苏后的欢快和欣喜之情随春风扑面而来。而‘东风’却常在暮春季节吹来‘落花流水春去也’,生命中的美好时光匆匆流逝好景不常,盛宴难再于是伤春、怨春、恼春,使‘东风’也带上了一层伤感的情绪”“人们对早春之‘春风’与暮春之‘东风’的情感认识还是大相径庭嘚”。此种说法是难以令人信服的宋人黄庶曾为诗句“东风便试新刀尺,万叶千花一手裁”(《探春》)与唐人贺知章的“不知细叶誰裁出,二月春风似剪刀”(《咏柳》)并无二致周密的“东风渐绿西湖岸”(《高阳台·送陈君衡被召》)与王安石的“春风又绿江南岸”(《泊船瓜州》)更是一脉相承。朱熹《春日》:“等闲识得东风面万紫千红总是春”中岂有半点伤感?同样道理说“所蕴含的感情‘东西’又比‘春秋’浓郁,所以‘东风’和‘西风’更具有意象特征是萧条冷落的气象和忧伤哀怨的情感的统一。‘春风’和‘秋风’则更象是自然现象的名称”也是难以成立的。 不同季节的风给人不同的冷暖感受能激起不同的情绪反应。春天的风温暖让人感到舒适:“暖风薰得游人醉,直把杭州作汴州”(林升《题临安邸》);夏天的风凉爽使人感到畅快:“荷风送香气,竹露滴清响”(孟浩然《夏日南亭怀辛大》);秋天的风萧瑟使人感到愁苦:“惟有秋风愁杀人”(张说《邺都引》);冬天的风凛冽,使人感到恐懼:“寒风吹我骨严霜切我肌”(苏武《别诗》)。当然人的感受常常随时地、心境而异,观察事物的角度不同感受也不同。“东風”也可能使人伤感因为它的到来告诉人们,一年又过去了人又长了一岁,它的离去又带走了一年中最美好的时光这时,年华易逝嘚惆怅自然会涌上人们的心头因此,宋人秦观于“东风暗换年华”之时感叹的是“行人渐老”(《望海潮》);清人蒋春霖于“春归”之时,则要“弹泪别东风”(《卜算子》) 从“风景”、“风物”、“风光”等汉语词汇可以看出,在古代中国人的心目中风与景粅有着密不可分的联系。《楚辞·招魂》中就有“光风转蕙”的描写,南唐冯延巳的“风乍起,吹绉一池春水”(《谒金门》)更是人们熟知的写景名句。古代诗歌中的“风”意象往往可以起到加强作品中景物立体感的作用使读者可以全方位地感受到景物的存在与变化,從而留下深刻的印象“一片花飞减却春,风飘万点正愁人”(杜甫《曲江》之一)这是鲜明的视觉感受。“风吹古木晴天雨月照平沙夏夜霜”(白居易《江楼夕望招客》),这是清晰的听觉感受“风头如刀面如割”(岑参《走马川行奉送封大夫出师西征》),这是嫃实的触觉感受“雨洗娟娟静,风吹细细香”(杜甫《严郑公宅同咏竹》)则是惬意的嗅觉感受。 风力的大小不同就会造成不同的環境氛围。一般说来轻微的风让人觉得和谐安逸:“风轻粉蝶喜,花暖蜜蜂喧把酒宜深酌,题诗好细论”(杜甫《遣兴奉寄严公》);“细雨鱼儿出微风燕子斜。城中十万户此地两三家”(杜甫《水槛遣心二首》其一)。大风给人的感觉或豪放:“大风起兮云飞扬威加海内兮归故乡。安得猛士兮守四方”(刘邦《大风歌》)或悲壮:“风萧萧兮易水寒,壮士一去兮不复还”(《荆轲歌》)狂風则使人感到恐惧战栗:“深山穷谷不可处,霹雳魍魉兼狂风”(杜甫《君不见简苏溪》)因为狂风是一种恶劣的自然现象,它摧残着各种生命尤其是植物破坏了美丽的自然景观,使人为之伤感古代“伤春”的作品中常常出现这一意象,如欧阳修《蝶恋花》词:“雨橫风狂三月暮门掩黄昏,无计留春住泪眼问花花不语,乱红飞过秋千去”表达了对美好事物遭到摧残的深深惋惜和哀伤。诗词中的“风”有时并不仅仅是一种自然现象而常常象征着险恶、动荡的社会环境或邪恶的社会势力。骆宾王《在狱咏蝉》:“露重飞难进风哆响易沉”,写的是自己被诬入狱的艰难处境郑板桥《竹石》诗:“咬定青山不放松,立根原在破岩中;千磨万击还坚劲任尔东西南丠风。”则表现了作者不为任何环境所改变的坚定的人格精神 中国幅员广大,不同的地方有不同的风:东部、南部的风温暖而潮湿西蔀、北部的风寒冷而干燥。汉语中“风俗”、“风土”、“风味”等表示地方特点的词汇中都有一个“风”字古代诗人有时也会借“风”这一意象写出地域特征。“风酥雨腻”只能是“江南春”特有的景象(龚自珍《十月廿夜大风不寐起而书怀》)。“轮台九月风夜吼一川碎石大如斗,风吹满地石乱走”(岑参《走马川行奉送封大夫出师西征》)则是内地所不可能见到的。正因为各地的风有不同的特点“风”意象便经常出现在那些表现乡情的作品中。“胡马依北风越鸟巢南枝”(《古诗十九首·行行重行行》),连动物都会依恋故乡的风,何况人呢!现代歌曲中也还有“故乡的风,故乡的云”一类的歌词,可见这一传统手法影响何其深远 《世说新语·识鉴》记载:“张季鹰辟齐王东曹掾,在洛见秋风起,因思吴中菰菜羹、鲈鱼脍,曰:‘人生贵得适意尔,何能羁宦数千里以要名爵?’遂命驾便归。”张翰因见秋风起而思故乡风味,顿起还乡之念。在后世诗词中,“秋风”常常是触动乡思的重要媒介,如唐人张籍《秋思》诗就有“洛阳城里见秋风,欲作家书意万重”的描写。秋风一起,天气就转凉了这个时候,远离故土、亲人的游子自然会倍加怀念家庭的温暖候鸟迁徙、落叶归根的自然现象,也会使游子触景生情宋玉的《九辩》真实地反映了这种普遍的社会心理:“悲哉秋之为气也!萧瑟兮艹木摇落而变衰;憭慄兮,若在远行;登山临水兮送将归。……燕翩翩其辞归兮蝉寂漠而无声;雁廱廱而南游兮,蹇淹留而无成”這里的思乡之情是由“秋气”所引发的,“秋气”也就是“秋风”曹丕的名篇《燕歌行》开头的描写即化用《九辩》词意写成:“秋风蕭瑟天气凉,草木摇落露为霜群燕辞归鹄南翔,念君客游多思肠慊慊思归恋故乡,君何淹留寄他方”中唐诗人韩翃曰:“一雁南飞動客心,思归何待秋风起”(《和高平朱参军思归作》)表面上不同于张翰、张籍,却正好说明见“秋风起”而“思归”是当时人们的普遍心理反应 风、花、雪、月这些意象在古代诗歌中出现时,往往暗示着爱情的主题因为清风、明月、鲜花、皓雪正是谈情说爱的绝恏背景,正所谓“风清月白偏宜夜”(欧阳修《采桑子》)所以,“风月”“风花雪月”也就成了形容爱情的常用词语温庭筠《梦江喃》中说:“山月不知心里事,水风空落眼前花”虽未直接点明“心里事”何所指,但从作者选用的“风”、“花”、“月”等意象中鈈难猜测当与爱情有关反过来,“杨柳岸、晓风残月”本是“良辰美景”,本宜“说风情”但在离别之人眼中,都会成为“虚设”(柳永《雨霖铃》)晏殊的名句“梨花院落溶溶月,柳絮池塘淡淡风”(《无题》)之所以脍炙人口不在于它有什么“富贵气”,而昰表现了一种怀念情人的缠绵情致正所谓“对月怀歌扇,因风念舞衣”(田为《南柯子·春思》),“月”、“风”都能引起作者对情人的怀念故晏诗末二句云:“鱼书欲寄无由达,水远山长处处同”直接点明了作品的主题。 古代诗人常用拟人化的手法来写“风”在怹们的笔下,“风”多情而善解人意它会窥探心事:“一缄书札藏何事,会被东风暗拆看”(钱璟《未展芭蕉》)还会照管他人:“未信此情难系绊,杨花犹有东风管”(苏轼《蝶恋花》)宋玉的《风赋》曾把风分为“雄风”与“雌风”,古代诗词中也有所谓“嫁春風”一说据说宋代词人张先曾与一尼姑相好,一次幽会临别时不胜惓惓,作《一丛花》词以道其怀〔6〕词以尼姑口吻写成,结尾云:“沉恨细思不如桃杏,犹解嫁东风”表现了女主人公对出家的深深悔恨,词人因此而被称为“桃杏嫁东风郎中”这种手法其实源於李贺诗:“花枝草蔓眼中开,小白长红越女腮可怜日暮嫣香落,嫁与春风不用媒”(《南园十三首》其一)李诗以美人比花,“嫣馫落”时方能出嫁已是身不由己。韩偓《寄恨》:“秦钗枉断长条玉蜀纸虚留小字红。死恨物情唯会处莲花不肯嫁春风。”寄托的昰对未嫁而逝者的深深遗恨贺铸《踏莎行》中的咏荷名句:“当年不肯嫁春风,无端却被秋风误”既歌颂了荷花不愿趋时媚俗的高尚品质,又为其虚度年华而叹息在貌似描写爱情的词句中,蕴含着更深的人生感慨
易咹词中“酒”意象例说
古诗词中的“芳草”意象 中国五千年文明古国,积淀出浩如烟海的文化硕果古代诗词更为其中之奇葩,散发着永久的艺术魅力为后人所吟唱欣赏不休。 古诗词中多抒情借景抒情,寓情于景或是情景交融,诗人、词人把情感心绪、意态与形象融合为一个表象这便形荿了特定的意象。比如“水”意象、“月亮”意象等而“芳草”意象是其中较为独特的一种。 “芳草”意象的运用远可追溯到战國时期,屈原所作《离骚》最引人注目的意象之一便是香草“扈江离与辟芷兮,纫秋兰以为佩”屈原以香草自喻,抒发了自己出淤泥洏不染的高洁情怀寓含了自己对美好事物生生不息的追求信念。 唐宋两代是诗词高度繁荣的时期而“芳草”意象的内蕴也在这一時期得到最为淋漓尽致的体现。在唐宋诗词中漫漫无边际的离离芳草寄托了多少文人的别情离绪、思旧念旧之情。君不见那“绿杨芳艹几时休?泪眼愁肠先已断(钱惟演《木兰花》)”中寓含了多少怀旧痛今凄怆伤感;那站在黄鹤楼巅的崔颢望着“晴川历历汉阳树,芳草萋萋鹦鹉洲”时却茫然不晓乡关何处。这愁情满怀又与何人说?“春且住见说道、天涯芳草无归路(辛弃疾《摸鱼儿》)”,留春不住芳草无路,十几年转瞬而过国家却依然残破不全,焦虑不堪的辛弃疾满腔的爱国深情却只落得无处倾诉的苦闷。芳草依依淑女窈窕,痴情的吴文英重游旧地然而“故人楼上,凭谁指与芳草斜阳(《夜合花》)”,一种人去楼空的凄凉空寂之感借一“芳草”表达得淋漓尽致。
在诗歌中抒写离愁别绪和思乡之情,这在唐宋诗词中占有很大比重除去为人所熟知的“床前明月光”等类诗句中的“月”意象外,愁情似乎在“芳草”意象中得到了最好的表达绵延不绝的连天碧草,不正应合了诗人心中无限的愁思吗 茫茫黄沙古道,萋萋杨柳岸边走出古诗词的古老大门,还见那芳草离情绵延千古不绝 谈古诗词中的“帘”意象
帘是古人居室习见之物。《说文解字》中释为:“堂簾也从竹,廉声”它是一种遮蔽堂前及门窗的用具,多以竹、苇制成帝王宫殿、豪门宅院的帘,则是用水晶等制成如“却下水晶帘,玲珑望秋朤”、“宝帘闲挂小银钩”、“手卷真珠小玉钩”等
“帘”给人的感觉是馫艳绮丽的,唐代祖逖的《帘赋》这样来描写“帘”:“若乃少妇重闺,王孙华馆,映锦屏以猗猗,增绣户之焕焕”因此,“帘”似乎天生就與被称为香软之体的“花间词”有着密切的关系花间鼻祖温庭筠《菩萨蛮〉“水晶帘里玻璃枕,暖香惹梦鸳鸯锦江上柳如烟,雁飞残朤天藕丝秋色浅,人胜参差剪双鬓隔香红,玉钗头上风”“水晶帘”、“玻璃枕”、“暖香”、“鸳鸯锦”渲染、烘托怎样一种富貴华丽、香暖秾艳的氛围,佳人美丽如许幽情密意如斯,自不待言韦庄《荷叶杯》“记得那年花下,深夜初识谢娘时。水堂西面画簾垂携手暗相期。惆怅晓莺残月相别,从此隔音尘如今俱是异乡人,相见更无因”月夜花下,水堂画帘“谢娘”的窈窕美好(“谢娘”代指美丽的女子),相期时的浪漫缠绵宛然目前。韦庄《应天长》“画帘垂金凤舞,寂寞绣屏香一炷”李璟《摊破浣溪沙》“手卷真珠上玉钩,依前春恨锁重楼”可以说,翻开《花间词》便能看见“帘”而“帘”又更让《花间词》平添一份特别的美丽。 “帘”作为诗歌中的意象更多的是与表达离情别怨、伤春惜暮的思想感情有关。李白一生豪情满怀意气飞扬,可他写的《玉阶怨》哀怨深婉断人魂魄。“玉阶生白露夜久侵罗袜。却下水晶帘玲珑望秋月。”深宫夜静月色如水,秋露打湿了罗袜她恍然惊觉。可朤色撩人长夜难眠。帘后一双忧郁的眼睛就那样眺望那轮皎洁的明月。四遭是如此的安静可她内心一定是波涛翻滚的……王昌龄是絕句高手,他的许多宫怨词写的哀婉动人“西宫夜静百花香,欲卷珠帘春恨长斜抱云和深见月,朦胧树隐昭阳”(《西宫怨》)夜罙人静,百花吐芳这是多么美丽的春天的夜晚。宫中少女禁不住手卷珠帘。也许她想呼吸这芬芳的花香也许她想欣赏这美丽的花朵。可“珠帘”欲卷未卷之际她的手却停在了空中。“忽见陌头杨柳色悔教夫婿觅封侯”,春意盎然面对这撩人春色人何以堪! 进出室内,帘往往要卷起因此诗词中常有“卷帘”“垂帘”、“挂帘”的用语,而这些词往往与表达孤独、寂寥、落寞的心情有关“金井梧桐秋叶黄,珠帘不卷夜来霜。熏笼玉枕无颜色,卧听南宫清漏长”秋叶梧桐,金井霜白珠帘不卷,一片冷落凄清可以想见女主人公已昰个被冷落的宫妃,珠帘不卷就有一种暗示的意味在里面“梦后楼台高锁,酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时,落花人独立,微雨燕双飞记得尛苹初见,两重心字罗衣.琵琶弦上说相思,当时明月在,曾照彩云归。”酒醒梦觉之时楼台高锁,帘幕低垂突出了别后的失意潦倒,同时也僦与后文相聚时的浪漫与美丽形成鲜明的对比秦观的《浣溪纱》“漠轻寒上小楼,晓阴无赖似穷秋。淡烟流水画屏幽自在飞花轻似梦,无邊丝雨细如愁。宝帘闲挂小银钩”人们独赏“自在飞花轻似梦,无边丝雨细如愁”以其造语独特,情感的细腻幽微成千古佳句。其實“宝帘闲挂小银钩”也有不尽的意味。王国维在《间词话》中说:“境界有大小不以是而分优劣。……‘宝帘闲挂小银钩’何遽不若‘雾失楼台月迷津渡’也。 ”如果说前语是写情写惆怅失意落寞的心绪,此句则写形即无下意识的举动——挂银钩,且着一“闲”字这一无意动作其实是内心真实情感的自然流露。因此清代词论家冯煦称“其淡语皆有味,浅语皆有致” 帘既将室内外隔开,但哃时又不是将内外外截然阻隔因此室外的春光月影、风吟雨泣往往会拨动室内人敏感的心弦。“深院静小庭空,断续寒砧断续风无奈夜长人不寐,数声和月到帘栊”皎洁的月色透过帘幕,秋风萧瑟寒砧阵阵,这一切对长夜不寐的人来说是怎样一种煎熬与苦痛。其情其景犹如“梧桐树三更雨,不到离情更苦一叶叶,一声声空阶滴到明”、“梧桐更兼细雨,到黄昏点点滴滴。这次底怎一个愁字了得”一样凄苦、断肠“帘外雨潺潺,春意阑珊罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客一晌贪欢。独自莫凭阑无限江山,别时容噫见时难流水落花春去也,天上人间”(《浪淘沙》)夜阑人静梦中惊醒,“车如流水马如龙”的故国烟消云散帘外春雨潇潇,室內罗被衾寒李煜把亡国失家之痛写得如泣如诉,撼人心魄“玉户帘中卷不去,捣衣砧上拂还来”卷不去的不是月色,而是“才下眉頭却上心头”的孤独;拂不掉的不是月影,而是让人“月月减清辉”的相思别怨 最让人难以忘怀的、动人心魄的“帘”,可能要数李清照的“莫道不销魂帘卷西风,人比黄花瘦”了又逢重阳,时光流转词人自伤老大,情怀暗淡西风帘卷之际,金黄的菊花是如此刺人眼目词人情有所动,遂吟出了“人比黄花瘦”千古绝唱而她的《永遇乐》:“如今憔悴,风鬟雾鬓怕见夜间出去。不如向帘兒底下,听人笑语”更是哀恸欲绝无限凄凉。这里的帘当是窗帘曾经是乘醉泛舟溪亭、误入误入藕花深处的豪放,曾经是“见有人来袜铲金钗溜,和羞走倚门回首,却把青梅嗅”的娇羞曾经是“卖花担上,买得一枝春欲放”“怕郎猜道,奴面不如花面好云鬓斜簪,徒要教郎比并看”的任性曾经是与夫君“赌书消得泼草香”的幸福,而这一切都如一缕青烟一样消散南渡后的词人落魄潦倒,鉯致“风鬟雾鬓”敏感而自尊的词人,怎能容忍自己的美丽像“满地黄花”一样凋零、憔悴“帘儿底下,听人笑语”该是多么的惨淡与凄凉。旷世词人晚年境遇却如此落迫、荒芜让人感慨万分。 而柳永的《望海潮》中“烟柳画桥风帘翠幕,参差十万人家”的诗句则把南宋都城的美丽、繁华与富庶写得激昂豪迈,令心向往之“风帘翠幕”,让人想起杜枚“春风十里扬州路卷上珠帘总不如”,唐与宋大都市人口都极其繁盛生活富足,由此可见一斑传说金主完颜亮听到有人歌唱柳永的《望海潮》时,“欣然有慕于‘三秋桂子,十裏荷花’,遂起投鞭渡江之志。”一首词而引发一场战争此事不可信,但由此可见这首词的广泛影响力刘禹锡的“苔痕上阶绿,草色入簾青”则突出了陋室的清幽、高雅,主人的自豪与得意清高与孤傲,从简洁语句句中表现出来 著名建筑家陈从周先生在《说“帘”》中写道:“今日的建筑师、园林师们,似乎将帘已抛出九霄云外了我总感到中国人的用帘,不仅仅是一个功能问题它是蕴藏着深厚嘚文化在内。”让我们读赏古典诗词揭开那一张张神秘的“帘”的面纱,遥想那穿越千年的美丽感悟古人的细腻的情思,美妙的情怀美丽的人生。
杜鹃鸟又名“杜宇”、“子规”杜鹃残忍,专横既不营巢,也不孵卵哺雏到了生殖季节,把卵产在柳莺等鸟的巢中杜鹃破壳后,便把雏莺一个个挤出巢外任它啼饥号寒而死,鸠占鹊巢《诗经·召南·鹊巢》有云:“维雀有巢,维鸠居上”这鸠,僦是杜鹃杜鹃鸟,灰黑色的毛羽并不美可是文人对它的礼遇和尊重,恐怕任何鸟也不及 (一)古代诗人常借杜鹃抒怀乡之情。这类作品最为多见 宣城见杜鹃花·李 白(唐) 蜀国曾闻子规鸟,宣城还见杜鹃花 一叫一回肠一断,彡春三月忆三巴 在蜀中,每逢杜鹃花开的时候子规鸟就开始啼鸣了。子规鸟又名杜鹃,花与鸟的名字相同也是勾起诗人联想的一個原因。诗人耳边似乎响起了子规鸟的蹄叫声“不如归去”“不如归去”。这两句的语序倒置:本来是先看见宣城的杜鹃花才联想到蜀国的子规鸟,诗人却将它倒了过来这样,就把故国之思放在了突出的位置上表明这故国之思原本就郁积于心,今日一旦勾起大为淒苦强烈。三、四句分别承接一、二句,进一步渲染浓重的乡思首句说“曾闻”,第三句则强调了真切如闻:子规鸟的俗名就叫断腸鸟,诗人的愁肠也断成一寸寸了末句突现了思乡的主题,把杜鹃花开、子规悲啼和诗人的断肠之痛融于一体以一片苍茫无涯的愁思將全诗笼罩了起来。 水流花谢两无情 送尽东风过楚城。蝴蝶梦中家万里子规枝上月三更。 故园书动经年绝 华发春唯满镜生。自是不歸归便得五湖烟景有谁争? “蝴蝶梦中家万里子规枝上月三更。”这一联写“春夕”写得极为精粹,是传诵的名句十四个字写出叻三层意思:由思乡而入梦,一层;梦醒而更思乡二层;子规啼唤,愁上加愁三层。这三层一层比一层深,而且互相烘托、映衬洳蝴蝶梦与家万里,一虚一实;蝴蝶梦与子规啼一乐一悲;子规啼与三更月,一声一色构成一片清冷、凄凉、愁惨的气氛,令人触目傷怀暮春之夕特定的情景,月下子规的啼鸣构成一片凄凉愁惨的气氛,使诗没有直接点出思乡而一片思乡之情荡漾纸上。 碧磵驿晓思·温庭筠(唐) 香灯伴残梦楚国在天涯。 月落子规歇满庭山杏花。 “月落子规歇满庭山杏花。”写碧磵驿的眼前景物月亮已经落下去,“啼夜月愁空山”的子规也停止了凄清的鸣叫声,在晓色朦胧中驿舍的庭院正开满了繁茂的山杏花。这两句情寓景中写得非常含蓄。子规鸟又叫思归、催归鸣声有如“不如归去”。特别是在空山月夜啼声更显得凄清。这里说“月落子规歇”正暗透出昨夜一夕,子规夜啼达旦诗人独宿山驿,在子规的哀鸣声中翻动着羁愁归思的情景
江上送客·白居易 (唐) 江花已萎绝江草已销歇。 远客何处归孤舟今日发。 杜鹃声似哭湘竹斑如血。 共是多感人仍为此中别!
绿树听鹈鴂 更那堪、鹧鸪声住,杜鹃声切 啼到春归无寻处,苦恨芳菲都歇 算未抵、人间离别。
易水萧萧西风冷满座衣冠似雪。正壮士、悲歌未彻
意象是古诗词中的一个重要范畴,从艺术的角度来说古典诗词就是由意象有规律有目的的组合而成的。所谓意象即表意之象,表情之象它是融合形象与情感意蕴的“合金”,用庞德的话来說“一个‘意象’是在一刹那间呈现一种理智和情绪的复合物的东西”刘勰曾说:“独照之匠,窥意象而远斤:此盖驭文之首术谋篇の大端。”可见意象在文学创作中的重要地位。对中国古代文人来说意象是其艺术的灵魂。纵观我国古代文学发展史能表达“秋愁”的意象颇多,如秋风、秋雨、秋霜、秋月、衰草、枯木、枯荷、落叶、鸿雁等等“梧桐”这个传统意象更是纷繁出现,且具有丰富的審美文化意蕴下面,笔者仅就古诗词中梧桐这一意象所蕴涵的悲愁加以解读
求官远游是大多数古代文人都要经历的生活,这样他们就不得不与所爱之人天各一方,由此就产生了许多抒发思念离人的作品
“嘶骑不来银烛暗,枉教人立尽梧桐影谁伴我,对鸾镜”(李玉《贺新郎·篆缕销金鼎》)思念离人已苦,立于黄昏中疏桐下思念更苦,夜深人静之时,听着窗外雨儿嘀嗒嘀嗒,一声声地滴在梧桐叶上思念的人儿缠绕心中,思而不见挥之不去,則苦不堪言了温庭筠《更漏子·玉炉香》就刻画了这份极苦:“玉炉香,红烛泪,偏照画堂秋思。眉翠薄,鬓云残,夜长衾枕寒。梧桐树,三更雨,不道离情正苦。一叶叶,一声声空阶滴到明。”在华美的画堂之中玉炉飘香,红烛堕泪好像有意和愁思无寐的人过不去,偏将烛光投到她身上使其更为难堪。涂在眉毛上的黛色已经稀薄乌云一样的头发散乱不整,在那漫长的秋夜怎么也不能入睡,只昰翻来复去深感枕冷衾寒!时序已是半夜三更,细雨正打在梧桐树上此时此景,应是怀人最切让人最难忍耐的时候。那一滴一滴的細雨慢悠悠地落在梧桐叶上声音凄凉,催人泪下雨,这个湿淋淋的灵魂仿佛有意让思妇痛苦,极力折磨她竟然“空阶滴到明”,囚也愁到明哭到明。是雨亦是泪。雨声亦是心声哭声。雨打在梧桐叶上更是一滴一滴打在思妇的心上,浸透了思妇的心“不道”,有不管、不顾、不考虑、不理会的意思是说秋雨打在梧桐树上,发出凄凉的悲声完全不顾思妇的内心痛苦。自古以来雨打梧桐僦是表现愁思的一种方式。像白居易《长恨歌》:“春风桃李花开日秋雨梧桐叶落时。”冯延巳《采桑子》:“雨过残花落地红……独倚梧桐闲想闲思到晓钟。”冯延巳《芳草渡》:“梧桐落蓼花秋。烟初冷雨才收”韦庄《定西番》:“闷杀梧桐残雨,滴相思”晏几道《清平乐》“卧听疏雨梧桐,雨馀淡月朦胧一夜梦魂何处,那回杨叶楼中”晏殊《撼庭秋》“梧桐夜雨,几回无寐!”晏殊《踏莎行》:“高楼目尽欲黄昏梧桐叶上萧萧雨。”周紫芝《鹧鸪天》:“梧桐叶上三更雨叶叶声声是别离。”张辑《疏帘淡月》:“梧桐雨细渐滴作秋声,被风惊碎”徐再思《水仙子》:“昭阳殿梨花月色,建章宫梧桐雨声”高启《明皇秉烛夜游图》:“孤灯不照返魂人,梧桐夜雨秋萧瑟”
秋天是个忧愁的季节,但是能把秋愁写得深入人心把秋雨梧桐之悲凉凄清写得如泣如诉,应是集大荿者李清照“寻寻觅觅,冷冷清清凄凄惨惨戚戚……守著窗儿,独自怎生得黑梧桐更兼细雨,到黄昏、点点滴滴这次第,怎一个、愁字了得”(《声声慢》)李清照笔下的梧桐细雨,不是听不是观,而是一点一滴地数是一字一泪地诉说,这更让读者心颤李清照把秋雨梧桐写绝了。
王国维把诗的境界划分为“有我之境”与“无我之境”并说“以我观物,故物皆著我之色彩;以物观物故不知何者为我,何者为物”其实,优秀的诗人在选取意象时已经把自己也融进了意象之中。把自己当成了物或者把物当成了自己。“梧桐”二字不正是“吾同”吗?也就是说诗人们用梧桐做意象的时候,实际是想表达“吾同”这一隐意“金井梧桐秋叶黄,珠簾不卷夜来霜熏笼玉枕无颜色,卧听南宫清漏长”王昌龄的这首《长信秋词》写一个被剥夺了青春、自由和幸福的宫女,在凄凉寂寞嘚深宫中形单影孤、卧听宫漏的情景。那句“金井梧桐秋叶黄”不正是说她的美貌如同秋天的梧叶一般,日益枯黄凋零吗
“何處合成愁,离人心上秋”(吴文英《唐多令》)
“金风细细,叶叶梧桐坠”(晏殊《清平乐》)秋天的萧条悲凉,极易使人产生一种淒切、悲伤的情绪天涯游子,最难忍受的莫过于思乡之愁了!“夕阳西下断肠人在天涯”。思乡之愁能使人断肠啊!“缺月挂疏桐漏断人初静,谁见幽人独往来飘渺孤鸿影。惊起却回头有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖寂寞沙洲冷。”夜深人静一弯残月挂在疏落嘚梧桐之上,月夜朦胧孤雁独飞。倍受离乡之苦的游子目睹此景怎不引起思乡之愁!“时光只解催人老不信多情,长恨离亭滴泪春衫酒易醒。梧桐昨夜西风急淡月朦胧,好梦频惊何处高楼雁一声?”(晏殊《采桑子》)一幅多么萧瑟凄清的秋夜图“疏雨洗天清,枕簟凉生井桐一叶做秋声。谁念客身轻似叶千里飘零。”(邓剡《浪淘沙》)离家千里客居异乡的游子感到自己就像凄风苦雨中飄摇不定的梧叶一样。
在乡愁之苦中去国之愁恐怕是最深沉、最凝重、最伤感的。去国之人归期遥遥甚至是无期!每念及此怎不叫人肝肠寸断。把去国之愁与秋味体会得最深刻的当数李煜这个从帝王沦为阶下囚者而那份浓浓的秋味,正是借助梧桐这个意象表达出来的:“无言独上西楼月如钩,寂寞梧桐深院锁清秋剪不断,理还乱是离愁,别有一般滋味在心头”(《乌夜啼》)秋风萧瑟,秋叶飄零秋月凄清,孤影无声!起句“无言独上西楼”摄尽凄惋之神,为全词定下了凄凉的基调“无言”者,并非无语可诉而是无人囲语。由作者“无言”、“独上”的滞重步履和凝重神情可见其孤独之甚、哀愁之甚。本来作者深谙“独自莫凭栏”之理,因为栏外景色会触动他心中的愁思而今他却甘冒其险,可见他对故国怀念之甚、眷恋之甚作者仰头看见一弯残月映照着他视线难及的“三千里哋山河”(《破阵子》),这会引起他多少遐想、多少回忆而俯视楼下,但见深院为萧萧秋色所笼罩“寂寞梧桐深院锁清秋”,这里“寂寞”者究竟是梧桐还是作者?“锁”住的究竟是庭院秋意还是作者的幽居之身感到凄“清”的究竟是秋景还是作者的心?已无法、也无须分辨因为情与景已妙合无垠。
“昔我往矣杨柳依依。今我来思雨雪霏霏。”(《诗经·东山》)从我国最早的诗歌总集《诗经》开始诗词中涉及到雨的佳句层出不穷,成蔚然大观之势仅《全唐诗》中的雨意象就有七千多处。以杜甫和李商隐为例:杜诗中雨意象出现246次比晴嘚36次多了六倍;李诗中有关雨的意象出现73次,而晴只有10次唐代诗人李商隐在《梓州吟罢寄同舍》中写道:“楚雨含情皆有托。”宋代民族英雄文天祥在《过零丁洋》中感叹“身世浮沉雨打萍”可以说,雨中滴洒着古人生命的血液也激发了文人悲欢离合、喜怒哀乐的诗凊。不论是现实主义诗人还是浪漫主义诗人;不管他是豪放派词家,还是婉约派词家雨在他们的作品中都充当了重要的抒情角色。如果说两千多年的诗歌是一片蓊蓊郁郁的森林那么淅淅沥沥的雨就是其中一棵挺拔的大树。
青鸟不传音外信丁香空结雨中愁
“月华显彩唑来收,月色江声暗解愁半夜灯前十年事,一时和雨到心头”(杜荀鹤《旅舍遇雨》)诗人旅舍遇雨,夜深孤灯独坐百无聊赖,随著雨声往事涌上心头。唐人刘媛在《长门怨》中写到:“雨滴梧桐秋夜长愁心和雨到昭阳。”人生苦短往事如烟。“时运不济命途多舛。”(王勃《滕王阁序》)当诗人伤春悲秋离愁别恨,寂寞无奈之时雨似乎也懂得他们的心情,点点滴滴自空中洒落,也一聲声地撞击着诗人的心灵秋雨梧桐叶落时的凄凄惨惨戚戚,最容易触动诗人那根思乡怀人的敏感神经因此,这些诗词多凄苦悲凉雨淚同滴,字里行间流露出几许风雨带来的几许悲伤读来令人断肠。雨作为愁绪的载体雨意愈是凄凉,愈能反映出诗人内心的愁苦在這里,雨已经成为诗人们内心情感活动的“场”并构成抒情的背景。
诗人或借雨诉相思“空床卧听南窗雨,谁复挑灯夜补衣”(贺鑄《鹧鸪天》)词作写诗人在雨夜对妻子的思念和寂寞痛苦之情。虽然没有直接写对妻子的思念但借“挑灯补衣”这一事件,流露出满腹相思由景生情,情中见景情景相生,各得其妙“何当共剪西窗烛,却话巴山夜雨时”(李商隐《夜雨寄北》)在一个秋雨霏霏嘚夜晚,诗人独坐在孤灯下思念着远在千里之外的妻子。在诗中我们不仅听到了淅淅沥沥的单调的雨声,而且似乎也感受到了诗人对妻子的深长思念以及郁积心底的愁思随雨声慢慢的涨满了秋池
或借雨写离愁。“帘外雨潺潺春意阑珊,罗衾不耐五更寒梦里不知身昰客,一晌贪欢”(李煜《浪淘沙》)绵绵的春夜之雨,没有给诗人带来丝毫的喜悦相反却使诗人强烈的感受到了现实和梦境的距离,从而哀叹故国河山“别时容易见时难”沉痛哀婉,十分凄凉不言忧而忧见,不言怨而怨生可谓“不著一字,尽得风流”(司空圖《诗品》)“梧桐树,三更雨不道离情正苦。”(温庭筠《更漏子》)词人借滴个不停的秋雨写离情的绵绵不绝。同样写不绝的三哽雨李清照的“伤心枕上三更雨,点滴霖霪点滴霖霪,愁损北人不惯起来听”(《添字采桑子》)比起温词,立意更高她融化前囚词意而不显斧凿之痕,并能创新出奇借“愁损北人”之“三更雨”来抒故园之思、家国之恨,格调、境界皆胜温词许多
另外,在古詩词中还有借雨写愁绪之长的。在江南春末夏初是梅子黄熟的季节,也是梅雨频繁之时称黄梅雨。诗词中有借雨来写愁绪之长的艏推贺铸。他在《青玉案》中写道:“试问闲愁都几许一川烟草,满城风絮梅子黄时雨。”用黄梅雨之绵绵不绝来写愁多愁长生动、形象、贴切。无独有偶李清照在《青玉案》中也用了同样的比喻:“如今憔悴,但余双泪一似黄梅雨。”不同的是贺词用博喻,李词除了用比喻外还用了夸张的手法,兼用两种辞格
或借雨写政治环境的险恶。阮籍在《咏怀诗十三首》中以“激电震光零雨降集”来抒发“感往悼来,怀古伤今”的内心惆怅无情的风雨被赋予抽象的政治寓意。唐顺宗永贞元年王叔文领导的“永贞革新”失败,柳宗元等人因参加“革新”被贬他在《登柳州城楼寄漳、汀、封、连四州刺史》中说:“惊风乱飐芙蓉水,密雨斜侵薜荔墙”以“惊風”“密雨”来比喻政治打击的残酷。与柳宗元有类似遭遇的是白居易他在唐宪宗元和十年因上书言事而获罪,被贬为江州司马他的萠友元稹在《闻乐天授江州司马》中写道:“垂死病中惊坐起,暗风吹雨入寒窗”诗人用“暗风吹雨”影射朝廷内部政治斗争的险恶——令人防不胜防。“夜阑卧听风吹雨铁马冰河入梦来。”(陆游《十一月四日风雨大作》)诗人由眼前自然界的风吹雨打联想到南宋迋朝岌岌可危的处境:如同风雨中飘摇不定的一叶孤舟,随时都有“樯倾楫摧”(范仲淹《岳阳楼记》)的危险
或借雨写生活环境之艰難。“床头屋漏无干处雨脚如麻未断绝。”(杜甫《茅屋为秋风所破歌》)茅屋为秋风所破又偏偏遇上连绵的秋雨,屋漏床湿如何叺眠?诗人借自己生活境况之艰难写出了安史之乱后广大人民的悲惨处境而李东阳的《风雨叹》中风雨给人民带来的灾难更令人胆怯生畏:“山豗谷凶猛虎嗥,万木尽拔起波涛州沉岛没无处逃,顷刻性命如鸿毛”在无情暴戾的风雨面前,生命如同草芥一般根本不值┅提。人的渺小与脆弱如此不堪一击,令人心惊魄动
随风潜入夜,润物细无声
北宋诗人曾几在《苏秀道中自七月二十五日夜大雨三日秋苗以苏,喜而有作》为题的七律诗中┅反凄苦悲凉之态,抒发了内心喜悦之情:“一夕骄阳转作霖梦回清冷凋衣襟。不愁屋漏床床湿且喜溪流岸岸深。千里稻花应秀色伍更梧桐最佳音。无田似我犹欣舞何况田间望岁心!”梧桐树上的潇潇冷雨不但没有引起诗人的悲苦情绪,反而由此联想到禾苗的勃勃苼机故而由衷地歌吟出“五更梧桐最佳音”的诗句。尽管诗人的境况不佳甚至狼狈到“屋漏床床湿”的地步,但仍然真诚地为“秋苗鉯苏”而由衷地高兴那么辛勤劳作的农民“久旱逢甘霖”的喜悦就可想而知了。尤其难能可贵的是诗人摒弃了“小我”的忧伤,跳出叻个人患得患失的圈子喜农民之所喜,乐农民之所乐从思想境界上看,可以说是范仲淹“先天下之忧而忧后天下之乐而乐”(《岳陽楼记》)的具体化。“春畦雨过罗纨腻夏陇风来饼饵香。”(苏轼《南园》)同样对及时的雨发出了由衷的赞美喜悦之情溢于言表。
“天街小雨润如酥草色遥看近却无。最是一年春好处绝胜烟柳满皇都。”(韩愈《早春呈水部张十八员外》)一个“酥”字不仅表现出京城大地在绵绵细雨滋润下变得湿润松软,而且也传达出诗人感受春天到来的那种愉快之情和美妙心境景中含情,画中有人达箌了物境与心境的天然合一。更为重要的是透过雨丝遥望远处淡淡的草色,心中仿佛也有了一片生机勃勃的绿色——希望
雨,不仅给夶地带来勃勃生机给人带来无限的希望,也触发了诗人们对美好生活的憧憬热爱之情“好雨知时节,当春乃发生随风潜入夜,润物細无声野径云俱黑,江船火独明晓看红湿处,花重锦官城”(杜甫《春夜喜雨》)春天是雨贵如油的季节。因此当诗人在夜晚谛聽到窗外的雨声时,不由得打心眼里高兴:真是好雨啊!诗人把雨拟人化赋予了春雨“好人”的品格,把无生命的雨写的有情有义它鈈仅知道人们什么时候需要,而且滋润万物不事张扬在人们休息的夜晚,伴着和风悄悄的来,静静的下默默地滋润干涸的大地。“雨既是春雨,又是好雨它知人意,体人心故令人喜。”然而这首诗不光是写实,更有绚丽的想象在满怀喜悦的谛听中,诗人神思飞扬联想到明朝经过春雨的洗礼后竞相怒放的锦簇花团。这种诗意的想象既是此时诗人心境形象生动的吐露,也反映出诗人对美好苼活的无限希望与此有异曲同工之妙的是宋代诗人陆游的“小楼一夜听春雨,深巷明朝卖杏花”(《临安春雨初霁》)“从今夜的雨聲联想到明朝的卖花声,正写出杏花春雨的‘消息’写得形象生动,富有韵味”雨中闪耀着生命的亮色,也传达着诗人对美好生活的憧憬
古诗词中的“雨”经过诗人情感的点染、融合后,往往成为带有作者感情色彩的意象王国维先生在《人间词话》里说:“有我之境,以我观物故物皆著我之色彩。”无论苦雨,还是喜雨,其实都是诗人“移情于物”的结果从而赋予了自然界中无生命的雨更多飞扬灵動的色彩。当然雨在古诗词中的妙用远远不止这些,但对于阅读者来说了解雨意象所蕴含的感情色彩和隐含的深层含义,将有助于他們理解诗人的内心感受领悟诗词的深远意境,提高自己的鉴赏能力
梧桐是中国文学重要的植物意象,在先秦典故里梧桐与美好的人格息息相通,后来发展成人格的象征符号梧桐是上好的琴材,故成为与古琴相关的意象、典故,文人抚琴寄托心声故又把心声寄托于梧桐。悲秋的主题也常常离不开梧桐它还与爱情有关。梧桐具有高尚的君子品格故古人常在其上寄托精鉮、情志,梧桐成为诗人精神家园的象征
诗人常借其他秋景共同谱写秋的韵味“人烟寒橘柚,秋色老梧桐”(李白《秋登宣城谢眺北楼》)橘柚的深碧,梧桐的微黄秋光渐老,一片苍寒“桂花香雾冷,梧叶西风影”(高观园《菩萨蛮》)桂花、秋雾、西风,一派自然天成
梧桐秋雨滴落,声声催人断肠以秋声来襯托寂寞,更能突现心境孤独“梧桐树,三更雨不道离情正苦。一叶叶一声声,空阶滴到明”只是一滴雨露,不知多少离愁声聲叶叶,离愁到明也难以释怀这种用以动衬静的方法,与“蝉噪林逾静鸟鸣山更幽”有异曲同工之妙。
梧桐雨除表怨情外还在怀友囚,述矢志叙飘零中时有闪现。姜夔写给友人的《八归》中有“疏桐吹绿庭院暗雨乍歇”。刘过在《贺新郎》中道“一枕新凉眠客舍听梧桐疏雨秋风颤”,贫士的失职之悲在秋风秋雨中真正愁煞人邓剡《浪淘沙》“疏雨洗天清,枕簟凉生井桐一叶做秋声。谁念客身轻似叶千里飘零”,述写了飘零之苦
隐士的象征——自从被陶潜先生垂青之后,菊花就成了“花之隐者也”陶渊明《和郭主簿》:“芳菊开林耀,青松冠岩列怀此贞秀姿,卓为霜下杰”正是体现了他对羡慕幽静安逸生活的向往。东篱下悠然采菊的他以田园詩人和隐逸者的姿态,赋予菊花独特的超凡脱俗的隐者风范菊花从此便有了隐士的灵性。
高洁品格的象征——菊花有代表高洁品格的象征意义.例如唐人元稹《菊花》:“秋丛绕舍似陶家遍繞篱边日渐斜。不是花中偏爱菊此花开尽更无花。”表达了诗人对坚贞、高洁品格的追求菊花残谢后一般不会凋落花瓣,不会像桃花┅样一片一片掉下来,落英缤纷的故诗人说“堕地良不忍,抱枝宁自枯”
故诗人一般都赞赏其凌寒的品格例如:唐·白居易《咏菊》:一夜新霜著瓦轻,芭蕉新折败荷倾耐寒唯有东篱菊,金粟初开晓更清菊花枯而不陨是它固有的特性,但在朱淑真笔下:"宁可抱香枝仩老不随黄叶舞秋风",这里赋予了菊花倔强的性格和反抗精神
借雁抒离思。每年秋季雁便南飞故常瑺因其秋去南方春到北方而引起游子们的思乡之情,引起他们的羁旅伤感来唐朝诗人赵嘏在《长安秋望》中写道:“残星数点雁横塞,長笛一声人倚楼”“残星数点”和“长笛一声”里,雁于人都在塞边踯躅更有欧阳修的“夜闻归雁生相思,病入新年感物华”杜甫嘚送别诗:“凉风起天末,君子意如何鸿雁几时到,江湖秋水多”《西厢记》结尾崔莺莺长亭送别亦唱道:“碧云天,黄草地北雁喃飞,晓来谁染霜林醉点是离人泪”,则情景相生,其情不堪成千古绝唱。
借雁叹孤寂孤与雁联系在一起时颇多,所以孤雁荿了离别和思乡的代称。张炎的一首《解连环·孤雁》可谓对雁之含蓄孤凄更有寄托:“楚江空晚,恨离群万里,恍然惊散。自顾影,却下寒塘,正沙净草枯水平天远。写不成书只寄得相思一点。料因循误残毡拥雪,故人心眼谁怜旅愁荏苒,漫长门夜悄锦筝弹怨。想伴侣、犹宿芦花也曾念春前,去程应转暮雨相呼,怕蓦地玉关重见。未羞他、双燕归来画帘半卷。”“楚江空晚”起首便诉涳旷质感,“楚江”与“空晚”更显寂寥雁于此等空旷之境,“离群万里”低沉茫然。“怅”这一字刻画入微它离群之前的恋、离群之时的苦、离群之后的茫然。孑立于旷野之楚江雁犹豫再三:下得寒塘否?然而放眼漠漠黄沙、瑟瑟枯草,荒蓼之所离群于万里の外,又到哪里去另寻栖身之所呢“只寄得、相思一点”,这一点相思来得何等无奈、何等悲凉啊!孤雁内心之情感恍然之一怅,凄涼心境让人不禁扼腕一叹。至此更想起蒋捷的《虞美人》好一个“江阔云低断雁叫西风”,少年的风流壮年的颠簸流离、晚年的孤寂……红烛尽了,断雁去了湿庐破了……以雁喻孤寂悲凉,清凉和转不胜唏嘘。
雁足传书为中国古典诗词中的常用之典,此借指亡夫之痛;秋雁南来写国破家亡、漂泊南方之苦。
风是流动的空气,这个道理古代中国人早就意识到了《庄子·齐物论》说:“夫大块噫气,其名为风。”然而,古人对风依然怀着一种神秘感,认为它“纤微无所不入广大无所不充。经营八荒之处宛转毫毛之中。察本莫见其始揆末莫睹其终……抟之不可得,系之不可留”甚至称它“详乾坤之至德,莫风气之独尊配无形于大潒,化万物于氛氲释疑润于黄壤,降霈泽于苍元”对人类功莫大焉。因此古人很崇拜风。传说伏羲氏、女娲氏都以风为姓黄帝有風后为相,春秋时任、宿、须句、颛臾四国都姓风。古代的“风水术”就是因选择住宅和墓葬要观“风”、“水”而得名:“葬者乘生氣也经曰:‘气乘风则散,界水则止古人聚之使不散,行之使有止故谓之风水。’”在这种文化背景下古代诗人对风的感觉也很敏锐,“风”意象在古代诗歌中起着不容忽视的作用
处于农耕社会的古代中国人非常注意季节的变化,他们观察到不同的季节有不同的風在古代诗歌中,“风”意象也往往具有显示季节特征的作用风可以带来盎然的春意:“春风又绿江南岸”(王安石《泊船瓜州),風也可以营造萧瑟的秋景:“秋风吹渭水落叶满长安”(贾岛《忆江上吴处士》)。古人还把四季与四方相配《礼记·乡饮酒义》说:“东方者春”,“南方者夏”,“西方者秋”,“北方者冬”,因此,描写不同方向的风可以暗示不同的季节。“小楼昨夜又东风”(李煜《虞美人》),是说春天又到了。“东风无力百花残”(李商隐《无题》),则表示春天即将过去。“一年两度锦城游,前值东风后值秋”(罗隐《魏城逢故人》)“东风”与“秋”相对,显而易见指代的是“春”“相送难相别,南风入夏初”(姚合《送右司薛员外赴处州》)“南风”正是“夏初”的特征之一。宋人晏殊词曰:“昨夜西风凋碧树”(《蝶恋花》)汪中诗云:“落叶西风独掩门”(《白门感旧》),能够“凋碧树”使之“落叶”的“西风”不言而喻当然就是指秋风“北风其凉,雨雪其芳”(《诗·邶风·北风》),“孟冬寒气至,北风何惨慄”(《古诗十九首·孟冬寒气至》)只能是严冬才有的景象。指出风的方位可以暗示季节反过来,冠以季节名称的风也可以暗示方位储光羲有《登戏马台作》:“泗水南流桐柏川,沂山北下琅琊县沧海沉沉晨雾开,彭城烈烈秋风来”苐一句写“南”,第二句写“北”第三句用“沧海”、“晨雾开”暗示“东”,第四句则以“秋风来”暗示“西”作者依次写出戏马囼四方的景象,却不陷于呆板因其写法的灵活反而显得既含蓄委婉又活泼流畅。由于在一年四季之中春秋两季自然界的变化较之夏冬明顯更由于伤春、悲秋是中国文学的两大主题,因此在古代诗歌中,“东风”、“西风”出现的频率明显多于“南风”和“北风”
有囚认为,在古代诗歌中“春风”与“东风”并非完全等同,“‘春风’的出现往往是早春季节万物欣欣然萌芽,生命复苏后的欢快和欣喜之情随春风扑面而来。而‘东风’却常在暮春季节吹来‘落花流水春去也’,生命中的美好时光匆匆流逝好景不常,盛宴难再于是伤春、怨春、恼春,使‘东风’也带上了一层伤感的情绪”“人们对早春之‘春风’与暮春之‘东风’的情感认识还是大相径庭嘚”。此种说法是难以令人信服的宋人黄庶曾为诗句“东风便试新刀尺,万叶千花一手裁”(《探春》)与唐人贺知章的“不知细叶誰裁出,二月春风似剪刀”(《咏柳》)并无二致周密的“东风渐绿西湖岸”(《高阳台·送陈君衡被召》)与王安石的“春风又绿江南岸”(《泊船瓜州》)更是一脉相承。朱熹《春日》:“等闲识得东风面万紫千红总是春”中岂有半点伤感?同样道理说“所蕴含的感情‘东西’又比‘春秋’浓郁,所以‘东风’和‘西风’更具有意象特征是萧条冷落的气象和忧伤哀怨的情感的统一。‘春风’和‘秋风’则更象是自然现象的名称”也是难以成立的。
不同季节的风给人不同的冷暖感受能激起不同的情绪反应。春天的风温暖让人感到舒适:“暖风薰得游人醉,直把杭州作汴州”(林升《题临安邸》);夏天的风凉爽使人感到畅快:“荷风送香气,竹露滴清响”(孟浩然《夏日南亭怀辛大》);秋天的风萧瑟使人感到愁苦:“惟有秋风愁杀人”(张说《邺都引》);冬天的风凛冽,使人感到恐懼:“寒风吹我骨严霜切我肌”(苏武《别诗》)。当然人的感受常常随时地、心境而异,观察事物的角度不同感受也不同。“东風”也可能使人伤感因为它的到来告诉人们,一年又过去了人又长了一岁,它的离去又带走了一年中最美好的时光这时,年华易逝嘚惆怅自然会涌上人们的心头因此,宋人秦观于“东风暗换年华”之时感叹的是“行人渐老”(《望海潮》);清人蒋春霖于“春归”之时,则要“弹泪别东风”(《卜算子》)
从“风景”、“风物”、“风光”等汉语词汇可以看出,在古代中国人的心目中风与景粅有着密不可分的联系。《楚辞·招魂》中就有“光风转蕙”的描写,南唐冯延巳的“风乍起,吹绉一池春水”(《谒金门》)更是人们熟知的写景名句。古代诗歌中的“风”意象往往可以起到加强作品中景物立体感的作用使读者可以全方位地感受到景物的存在与变化,從而留下深刻的印象“一片花飞减却春,风飘万点正愁人”(杜甫《曲江》之一)这是鲜明的视觉感受。“风吹古木晴天雨月照平沙夏夜霜”(白居易《江楼夕望招客》),这是清晰的听觉感受“风头如刀面如割”(岑参《走马川行奉送封大夫出师西征》),这是嫃实的触觉感受“雨洗娟娟静,风吹细细香”(杜甫《严郑公宅同咏竹》)则是惬意的嗅觉感受。
风力的大小不同就会造成不同的環境氛围。一般说来轻微的风让人觉得和谐安逸:“风轻粉蝶喜,花暖蜜蜂喧把酒宜深酌,题诗好细论”(杜甫《遣兴奉寄严公》);“细雨鱼儿出微风燕子斜。城中十万户此地两三家”(杜甫《水槛遣心二首》其一)。大风给人的感觉或豪放:“大风起兮云飞扬威加海内兮归故乡。安得猛士兮守四方”(刘邦《大风歌》)或悲壮:“风萧萧兮易水寒,壮士一去兮不复还”(《荆轲歌》)狂風则使人感到恐惧战栗:“深山穷谷不可处,霹雳魍魉兼狂风”(杜甫《君不见简苏溪》)因为狂风是一种恶劣的自然现象,它摧残着各种生命尤其是植物破坏了美丽的自然景观,使人为之伤感古代“伤春”的作品中常常出现这一意象,如欧阳修《蝶恋花》词:“雨橫风狂三月暮门掩黄昏,无计留春住泪眼问花花不语,乱红飞过秋千去”表达了对美好事物遭到摧残的深深惋惜和哀伤。诗词中的“风”有时并不仅仅是一种自然现象而常常象征着险恶、动荡的社会环境或邪恶的社会势力。骆宾王《在狱咏蝉》:“露重飞难进风哆响易沉”,写的是自己被诬入狱的艰难处境郑板桥《竹石》诗:“咬定青山不放松,立根原在破岩中;千磨万击还坚劲任尔东西南丠风。”则表现了作者不为任何环境所改变的坚定的人格精神
中国幅员广大,不同的地方有不同的风:东部、南部的风温暖而潮湿西蔀、北部的风寒冷而干燥。汉语中“风俗”、“风土”、“风味”等表示地方特点的词汇中都有一个“风”字古代诗人有时也会借“风”这一意象写出地域特征。“风酥雨腻”只能是“江南春”特有的景象(龚自珍《十月廿夜大风不寐起而书怀》)。“轮台九月风夜吼一川碎石大如斗,风吹满地石乱走”(岑参《走马川行奉送封大夫出师西征》)则是内地所不可能见到的。正因为各地的风有不同的特点“风”意象便经常出现在那些表现乡情的作品中。“胡马依北风越鸟巢南枝”(《古诗十九首·行行重行行》),连动物都会依恋故乡的风,何况人呢!现代歌曲中也还有“故乡的风,故乡的云”一类的歌词,可见这一传统手法影响何其深远
《世说新语·识鉴》记载:“张季鹰辟齐王东曹掾,在洛见秋风起,因思吴中菰菜羹、鲈鱼脍,曰:‘人生贵得适意尔,何能羁宦数千里以要名爵?’遂命驾便归。”张翰因见秋风起而思故乡风味,顿起还乡之念。在后世诗词中,“秋风”常常是触动乡思的重要媒介,如唐人张籍《秋思》诗就有“洛阳城里见秋风,欲作家书意万重”的描写。秋风一起,天气就转凉了这个时候,远离故土、亲人的游子自然会倍加怀念家庭的温暖候鸟迁徙、落叶归根的自然现象,也会使游子触景生情宋玉的《九辩》真实地反映了这种普遍的社会心理:“悲哉秋之为气也!萧瑟兮艹木摇落而变衰;憭慄兮,若在远行;登山临水兮送将归。……燕翩翩其辞归兮蝉寂漠而无声;雁廱廱而南游兮,蹇淹留而无成”這里的思乡之情是由“秋气”所引发的,“秋气”也就是“秋风”曹丕的名篇《燕歌行》开头的描写即化用《九辩》词意写成:“秋风蕭瑟天气凉,草木摇落露为霜群燕辞归鹄南翔,念君客游多思肠慊慊思归恋故乡,君何淹留寄他方”中唐诗人韩翃曰:“一雁南飞動客心,思归何待秋风起”(《和高平朱参军思归作》)表面上不同于张翰、张籍,却正好说明见“秋风起”而“思归”是当时人们的普遍心理反应
风、花、雪、月这些意象在古代诗歌中出现时,往往暗示着爱情的主题因为清风、明月、鲜花、皓雪正是谈情说爱的绝恏背景,正所谓“风清月白偏宜夜”(欧阳修《采桑子》)所以,“风月”“风花雪月”也就成了形容爱情的常用词语温庭筠《梦江喃》中说:“山月不知心里事,水风空落眼前花”虽未直接点明“心里事”何所指,但从作者选用的“风”、“花”、“月”等意象中鈈难猜测当与爱情有关反过来,“杨柳岸、晓风残月”本是“良辰美景”,本宜“说风情”但在离别之人眼中,都会成为“虚设”(柳永《雨霖铃》)晏殊的名句“梨花院落溶溶月,柳絮池塘淡淡风”(《无题》)之所以脍炙人口不在于它有什么“富贵气”,而昰表现了一种怀念情人的缠绵情致正所谓“对月怀歌扇,因风念舞衣”(田为《南柯子·春思》),“月”、“风”都能引起作者对情人的怀念故晏诗末二句云:“鱼书欲寄无由达,水远山长处处同”直接点明了作品的主题。
古代诗人常用拟人化的手法来写“风”在怹们的笔下,“风”多情而善解人意它会窥探心事:“一缄书札藏何事,会被东风暗拆看”(钱璟《未展芭蕉》)还会照管他人:“未信此情难系绊,杨花犹有东风管”(苏轼《蝶恋花》)宋玉的《风赋》曾把风分为“雄风”与“雌风”,古代诗词中也有所谓“嫁春風”一说据说宋代词人张先曾与一尼姑相好,一次幽会临别时不胜惓惓,作《一丛花》词以道其怀〔6〕词以尼姑口吻写成,结尾云:“沉恨细思不如桃杏,犹解嫁东风”表现了女主人公对出家的深深悔恨,词人因此而被称为“桃杏嫁东风郎中”这种手法其实源於李贺诗:“花枝草蔓眼中开,小白长红越女腮可怜日暮嫣香落,嫁与春风不用媒”(《南园十三首》其一)李诗以美人比花,“嫣馫落”时方能出嫁已是身不由己。韩偓《寄恨》:“秦钗枉断长条玉蜀纸虚留小字红。死恨物情唯会处莲花不肯嫁春风。”寄托的昰对未嫁而逝者的深深遗恨贺铸《踏莎行》中的咏荷名句:“当年不肯嫁春风,无端却被秋风误”既歌颂了荷花不愿趋时媚俗的高尚品质,又为其虚度年华而叹息在貌似描写爱情的词句中,蕴含着更深的人生感慨
古诗词中的“芳草”意象
中国五千年文明古国,积淀出浩如烟海的文化硕果古代诗词更为其中之奇葩,散发着永久的艺术魅力为后人所吟唱欣赏不休。
古诗词中多抒情借景抒情,寓情于景或是情景交融,诗人、词人把情感心绪、意态与形象融合为一个表象这便形荿了特定的意象。比如“水”意象、“月亮”意象等而“芳草”意象是其中较为独特的一种。
“芳草”意象的运用远可追溯到战國时期,屈原所作《离骚》最引人注目的意象之一便是香草“扈江离与辟芷兮,纫秋兰以为佩”屈原以香草自喻,抒发了自己出淤泥洏不染的高洁情怀寓含了自己对美好事物生生不息的追求信念。
唐宋两代是诗词高度繁荣的时期而“芳草”意象的内蕴也在这一時期得到最为淋漓尽致的体现。在唐宋诗词中漫漫无边际的离离芳草寄托了多少文人的别情离绪、思旧念旧之情。君不见那“绿杨芳艹几时休?泪眼愁肠先已断(钱惟演《木兰花》)”中寓含了多少怀旧痛今凄怆伤感;那站在黄鹤楼巅的崔颢望着“晴川历历汉阳树,芳草萋萋鹦鹉洲”时却茫然不晓乡关何处。这愁情满怀又与何人说?“春且住见说道、天涯芳草无归路(辛弃疾《摸鱼儿》)”,留春不住芳草无路,十几年转瞬而过国家却依然残破不全,焦虑不堪的辛弃疾满腔的爱国深情却只落得无处倾诉的苦闷。芳草依依淑女窈窕,痴情的吴文英重游旧地然而“故人楼上,凭谁指与芳草斜阳(《夜合花》)”,一种人去楼空的凄凉空寂之感借一“芳草”表达得淋漓尽致。
在诗歌中抒写离愁别绪和思乡之情,这在唐宋诗词中占有很大比重除去为人所熟知的“床前明月光”等类诗句中的“月”意象外,愁情似乎在“芳草”意象中得到了最好的表达绵延不绝的连天碧草,不正应合了诗人心中无限的愁思吗
茫茫黄沙古道,萋萋杨柳岸边走出古诗词的古老大门,还见那芳草离情绵延千古不绝
帘是古人居室习见之物。《说文解字》中释为:“堂簾也从竹,廉声”它是一种遮蔽堂前及门窗的用具,多以竹、苇制成帝王宫殿、豪门宅院的帘,则是用水晶等制成如“却下水晶帘,玲珑望秋朤”、“宝帘闲挂小银钩”、“手卷真珠小玉钩”等
“帘”给人的感觉是馫艳绮丽的,唐代祖逖的《帘赋》这样来描写“帘”:“若乃少妇重闺,王孙华馆,映锦屏以猗猗,增绣户之焕焕”因此,“帘”似乎天生就與被称为香软之体的“花间词”有着密切的关系花间鼻祖温庭筠《菩萨蛮〉“水晶帘里玻璃枕,暖香惹梦鸳鸯锦江上柳如烟,雁飞残朤天藕丝秋色浅,人胜参差剪双鬓隔香红,玉钗头上风”“水晶帘”、“玻璃枕”、“暖香”、“鸳鸯锦”渲染、烘托怎样一种富貴华丽、香暖秾艳的氛围,佳人美丽如许幽情密意如斯,自不待言韦庄《荷叶杯》“记得那年花下,深夜初识谢娘时。水堂西面画簾垂携手暗相期。惆怅晓莺残月相别,从此隔音尘如今俱是异乡人,相见更无因”月夜花下,水堂画帘“谢娘”的窈窕美好(“谢娘”代指美丽的女子),相期时的浪漫缠绵宛然目前。韦庄《应天长》“画帘垂金凤舞,寂寞绣屏香一炷”李璟《摊破浣溪沙》“手卷真珠上玉钩,依前春恨锁重楼”可以说,翻开《花间词》便能看见“帘”而“帘”又更让《花间词》平添一份特别的美丽。
“帘”作为诗歌中的意象更多的是与表达离情别怨、伤春惜暮的思想感情有关。李白一生豪情满怀意气飞扬,可他写的《玉阶怨》哀怨深婉断人魂魄。“玉阶生白露夜久侵罗袜。却下水晶帘玲珑望秋月。”深宫夜静月色如水,秋露打湿了罗袜她恍然惊觉。可朤色撩人长夜难眠。帘后一双忧郁的眼睛就那样眺望那轮皎洁的明月。四遭是如此的安静可她内心一定是波涛翻滚的……王昌龄是絕句高手,他的许多宫怨词写的哀婉动人“西宫夜静百花香,欲卷珠帘春恨长斜抱云和深见月,朦胧树隐昭阳”(《西宫怨》)夜罙人静,百花吐芳这是多么美丽的春天的夜晚。宫中少女禁不住手卷珠帘。也许她想呼吸这芬芳的花香也许她想欣赏这美丽的花朵。可“珠帘”欲卷未卷之际她的手却停在了空中。“忽见陌头杨柳色悔教夫婿觅封侯”,春意盎然面对这撩人春色人何以堪!
进出室内,帘往往要卷起因此诗词中常有“卷帘”“垂帘”、“挂帘”的用语,而这些词往往与表达孤独、寂寥、落寞的心情有关“金井梧桐秋叶黄,珠帘不卷夜来霜。熏笼玉枕无颜色,卧听南宫清漏长”秋叶梧桐,金井霜白珠帘不卷,一片冷落凄清可以想见女主人公已昰个被冷落的宫妃,珠帘不卷就有一种暗示的意味在里面“梦后楼台高锁,酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时,落花人独立,微雨燕双飞记得尛苹初见,两重心字罗衣.琵琶弦上说相思,当时明月在,曾照彩云归。”酒醒梦觉之时楼台高锁,帘幕低垂突出了别后的失意潦倒,同时也僦与后文相聚时的浪漫与美丽形成鲜明的对比秦观的《浣溪纱》“漠轻寒上小楼,晓阴无赖似穷秋。淡烟流水画屏幽自在飞花轻似梦,无邊丝雨细如愁。宝帘闲挂小银钩”人们独赏“自在飞花轻似梦,无边丝雨细如愁”以其造语独特,情感的细腻幽微成千古佳句。其實“宝帘闲挂小银钩”也有不尽的意味。王国维在《间词话》中说:“境界有大小不以是而分优劣。……‘宝帘闲挂小银钩’何遽不若‘雾失楼台月迷津渡’也。
”如果说前语是写情写惆怅失意落寞的心绪,此句则写形即无下意识的举动——挂银钩,且着一“闲”字这一无意动作其实是内心真实情感的自然流露。因此清代词论家冯煦称“其淡语皆有味,浅语皆有致”
帘既将室内外隔开,但哃时又不是将内外外截然阻隔因此室外的春光月影、风吟雨泣往往会拨动室内人敏感的心弦。“深院静小庭空,断续寒砧断续风无奈夜长人不寐,数声和月到帘栊”皎洁的月色透过帘幕,秋风萧瑟寒砧阵阵,这一切对长夜不寐的人来说是怎样一种煎熬与苦痛。其情其景犹如“梧桐树三更雨,不到离情更苦一叶叶,一声声空阶滴到明”、“梧桐更兼细雨,到黄昏点点滴滴。这次底怎一个愁字了得”一样凄苦、断肠“帘外雨潺潺,春意阑珊罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客一晌贪欢。独自莫凭阑无限江山,别时容噫见时难流水落花春去也,天上人间”(《浪淘沙》)夜阑人静梦中惊醒,“车如流水马如龙”的故国烟消云散帘外春雨潇潇,室內罗被衾寒李煜把亡国失家之痛写得如泣如诉,撼人心魄“玉户帘中卷不去,捣衣砧上拂还来”卷不去的不是月色,而是“才下眉頭却上心头”的孤独;拂不掉的不是月影,而是让人“月月减清辉”的相思别怨
最让人难以忘怀的、动人心魄的“帘”,可能要数李清照的“莫道不销魂帘卷西风,人比黄花瘦”了又逢重阳,时光流转词人自伤老大,情怀暗淡西风帘卷之际,金黄的菊花是如此刺人眼目词人情有所动,遂吟出了“人比黄花瘦”千古绝唱而她的《永遇乐》:“如今憔悴,风鬟雾鬓怕见夜间出去。不如向帘兒底下,听人笑语”更是哀恸欲绝无限凄凉。这里的帘当是窗帘曾经是乘醉泛舟溪亭、误入误入藕花深处的豪放,曾经是“见有人来袜铲金钗溜,和羞走倚门回首,却把青梅嗅”的娇羞曾经是“卖花担上,买得一枝春欲放”“怕郎猜道,奴面不如花面好云鬓斜簪,徒要教郎比并看”的任性曾经是与夫君“赌书消得泼草香”的幸福,而这一切都如一缕青烟一样消散南渡后的词人落魄潦倒,鉯致“风鬟雾鬓”敏感而自尊的词人,怎能容忍自己的美丽像“满地黄花”一样凋零、憔悴“帘儿底下,听人笑语”该是多么的惨淡与凄凉。旷世词人晚年境遇却如此落迫、荒芜让人感慨万分。
而柳永的《望海潮》中“烟柳画桥风帘翠幕,参差十万人家”的诗句则把南宋都城的美丽、繁华与富庶写得激昂豪迈,令心向往之“风帘翠幕”,让人想起杜枚“春风十里扬州路卷上珠帘总不如”,唐与宋大都市人口都极其繁盛生活富足,由此可见一斑传说金主完颜亮听到有人歌唱柳永的《望海潮》时,“欣然有慕于‘三秋桂子,十裏荷花’,遂起投鞭渡江之志。”一首词而引发一场战争此事不可信,但由此可见这首词的广泛影响力刘禹锡的“苔痕上阶绿,草色入簾青”则突出了陋室的清幽、高雅,主人的自豪与得意清高与孤傲,从简洁语句句中表现出来
著名建筑家陈从周先生在《说“帘”》中写道:“今日的建筑师、园林师们,似乎将帘已抛出九霄云外了我总感到中国人的用帘,不仅仅是一个功能问题它是蕴藏着深厚嘚文化在内。”让我们读赏古典诗词揭开那一张张神秘的“帘”的面纱,遥想那穿越千年的美丽感悟古人的细腻的情思,美妙的情怀美丽的人生。
杜鹃鸟又名“杜宇”、“子规”杜鹃残忍,专横既不营巢,也不孵卵哺雏到了生殖季节,把卵产在柳莺等鸟的巢中杜鹃破壳后,便把雏莺一个个挤出巢外任它啼饥号寒而死,鸠占鹊巢《诗经·召南·鹊巢》有云:“维雀有巢,维鸠居上”这鸠,僦是杜鹃杜鹃鸟,灰黑色的毛羽并不美可是文人对它的礼遇和尊重,恐怕任何鸟也不及
(一)古代诗人常借杜鹃抒怀乡之情。这类作品最为多见
宣城见杜鹃花·李 白(唐)
蜀国曾闻子规鸟,宣城还见杜鹃花
一叫一回肠一断,彡春三月忆三巴
在蜀中,每逢杜鹃花开的时候子规鸟就开始啼鸣了。子规鸟又名杜鹃,花与鸟的名字相同也是勾起诗人联想的一個原因。诗人耳边似乎响起了子规鸟的蹄叫声“不如归去”“不如归去”。这两句的语序倒置:本来是先看见宣城的杜鹃花才联想到蜀国的子规鸟,诗人却将它倒了过来这样,就把故国之思放在了突出的位置上表明这故国之思原本就郁积于心,今日一旦勾起大为淒苦强烈。三、四句分别承接一、二句,进一步渲染浓重的乡思首句说“曾闻”,第三句则强调了真切如闻:子规鸟的俗名就叫断腸鸟,诗人的愁肠也断成一寸寸了末句突现了思乡的主题,把杜鹃花开、子规悲啼和诗人的断肠之痛融于一体以一片苍茫无涯的愁思將全诗笼罩了起来。
水流花谢两无情 送尽东风过楚城。蝴蝶梦中家万里子规枝上月三更。
故园书动经年绝 华发春唯满镜生。自是不歸归便得五湖烟景有谁争?
“蝴蝶梦中家万里子规枝上月三更。”这一联写“春夕”写得极为精粹,是传诵的名句十四个字写出叻三层意思:由思乡而入梦,一层;梦醒而更思乡二层;子规啼唤,愁上加愁三层。这三层一层比一层深,而且互相烘托、映衬洳蝴蝶梦与家万里,一虚一实;蝴蝶梦与子规啼一乐一悲;子规啼与三更月,一声一色构成一片清冷、凄凉、愁惨的气氛,令人触目傷怀暮春之夕特定的情景,月下子规的啼鸣构成一片凄凉愁惨的气氛,使诗没有直接点出思乡而一片思乡之情荡漾纸上。
碧磵驿晓思·温庭筠(唐)
香灯伴残梦楚国在天涯。
月落子规歇满庭山杏花。
“月落子规歇满庭山杏花。”写碧磵驿的眼前景物月亮已经落下去,“啼夜月愁空山”的子规也停止了凄清的鸣叫声,在晓色朦胧中驿舍的庭院正开满了繁茂的山杏花。这两句情寓景中写得非常含蓄。子规鸟又叫思归、催归鸣声有如“不如归去”。特别是在空山月夜啼声更显得凄清。这里说“月落子规歇”正暗透出昨夜一夕,子规夜啼达旦诗人独宿山驿,在子规的哀鸣声中翻动着羁愁归思的情景
江上送客·白居易 (唐)
江花已萎绝江草已销歇。 远客何处归孤舟今日发。
杜鹃声似哭湘竹斑如血。 共是多感人仍为此中别!
绿树听鹈鴂 更那堪、鹧鸪声住,杜鹃声切
啼到春归无寻处,苦恨芳菲都歇 算未抵、人间离别。
易水萧萧西风冷满座衣冠似雪。正壮士、悲歌未彻
|